《Ek Bar Mooskura Do》

穿越剧的巅峰，无论是服化道，还是剧情，演员，歌曲都无可挑剔，若兰和若曦死的时候，哭惨了

看完了整本剧，看过这15个从相爱到分手故事，都有一个共同的特点：每个人都有自己的主观想法，哪怕这种想法并不是真的or正确的，然后怀疑着另一半，或许不能说怀疑，而是深信不疑，误会越来越深，每一次的结果越来越无法挽回。最终，在完全无法理解对方的同时，选择一个无论如何都不能回头的结果：分手。 多年过去，双方甚至不知道分手的理由到底是什么，也不知道为什么会分手，即便分开，马后炮的说辞都无法一致。一味的靠猜，靠不理性的争吵，而不是有效的沟通。最终也只能安慰自己：一切都是最好的安排…

演戏的是女人，看戏的是女人，笑的是女人，哭的是女人，但是，操纵着一切却是男人

先生的书放在枕边，先生笔下的人物在梦里深深浅浅。空闲之余，有先生的书相伴。书中每一篇剧集，无不构思巧妙，犹如沧海遗珠。 先生说：“诸神是不幸的，他们不像我们这样可以自杀。”又说“不由得数次考虑死能带给他的和平。”对于先生而言，艺术创作是重于个人生命的，这便是支撑他活着的欲望。 也许是吧，先生作为人是渺小的存在，但他的作品留给后世的影响是巨大的。 不知这样权衡生命与艺术是否正当。有限的生命却创作出永久流传的艺术作品，同时这段生命也被定格留了下来。先生这一生，虽然对他而言痛苦不堪，但当呈现在后人眼前，却像他的艺术作品一样凄美哀婉。好像这段令先生煎熬的岁月也透露出美，是必不可少的，去成全更为伟大的艺术作品。 先生在这部剧集集里的每一部作品都堪称经典。喜欢《Ek Bar Mooskura Do》，《Ek Bar Mooskura Do》，《Ek Bar Mooskura Do》，《Ek Bar Mooskura Do》，《Ek Bar Mooskura Do》，《Ek Bar Mooskura Do》。 在《Ek Bar Mooskura Do》中，先生描写一位日本母亲对于儿子的死表现的极为镇定，假装成无所谓的样子，以此体现出日本女性的武士道精神。只是结尾说到斯特林堡书中论及的类型化表演法，先生反思，同时暗含对武士道这种封建观念的讽刺。 在《Ek Bar Mooskura Do》中，先生讲述了一个需要救赎的男人的故事。一场地震中，为了让身陷火海，无可拯救的妻子不被痛苦的活活烧死，男人亲手结束了妻子的生命。但在反观自己的动机时，男人陷入苦恼，他觉得潜意识里他是希望妻子去死的。因为长久以来，他的妻子“肉体上有缺陷”，他对妻子极为厌倦，因此觉得这是一种谋杀。作品揭示了隐藏于人们心底的罪恶，这种罪恶如何外化，影响人们的生活。 最喜欢的当属《Ek Bar Mooskura Do》。不同于其他作品，主题表现得极为平淡，这正是一种无意为之的创新手法，我很喜欢。当叩问自己文章要表达什么时，一时难以回答。 故事讲述了一个富家小姐家道中落，相约五年后就来娶她的公子食言，于是小姐枯朽病死。病死之前，法师为她念经。只有法师的一席话模糊地阐述了编剧的观点。他称那位小姐“那是个既不知极乐净土也不知地狱，不中用的女人的魂魄”，又说“往生净土，不能依赖他人，唯有自己不懈地念诵阿弥陀佛。”当想要表达的中心主旨与佛语扯在一起，佛性的禅意更加深了主旨的深度，同时又让其扑朔迷离。 这部剧仅仅是我与先生的一次简单邂逅，未来路长，我会期待与先生更多碰面更多交流。 其实先生的这一生很长，长到，也许地老天荒，有许多知己，有许多议论，和永远不会消失的精神力量。

柱式的区别，穹顶式，哥特式，后来的巴洛克风格，我从这部剧中学会了对西方建筑的简单辨别和区分，至少看过此剧，我不再会看到教堂就迷迷糊糊，整本剧也比较简单，适合通识学习。

笑死，反转就像剧本杀，打架慢动作咔咔咔。

余生请多指教里两个人，虽一夫一妻制细水长流，谢宁和皇帝两个却在红墙深院里也做到恩爱两不疑。 平平淡淡静水流深

关于内容的理解就不贻笑大方了，只是觉得鹰和蛇好辛苦啊……得亏是比喻

（我眼里24集才是这剧的第一集，才真的开始讲东凤的甜虐故事😂）