《谍影特工November Man》

这部剧，让我牢牢的记住了一句话:“慢变量，小趋势”。 不论是技术赋能，老兵不死，社区重建等等观点。都是以这个观点作为核心理论存在的，是核心思想的辩证和延伸。 道法三千，万法归一。我相信各行各业都能从这句话里解读和剖析出所在行业的慢变量和小趋势。 君子谋定而后动，知止而有得。谋慢变量，知小趋势，而后方会有得。 ps:风口并不重要，重要的是形成风口的多元的慢变量因素，时间，空间，气候等等自然因素，换言之则是趋势，需求，技术积累和政策，资金等等因素。风口不会无谓形成，但风口刮起来的时候，一定会先有微风吹起。当风吹起来，在做事。很有可能雨打风吹去，到头一场空。

看剧：谍影特工November Man 偶然的星云际遇，看到罗杰·唐纳森写的这本《谍影特工November Man》，顿时又好奇爆棚：一个美国佬也能写禅？？？ 不然就拉出来溜溜，直接开读吧！ 起初对着手机“求贤若渴”，只看得“眼冒金星”，遂又购来纸书，有了纸书垫底，即使再对着屏幕，也不觉那么那么的辣眼睛了。 这是一本记录笔者在中国境内造访禅的发源地的一次朝圣之旅，包括了禅宗六位祖师——初祖达摩、二祖慧可、三祖僧璨、四祖道信、五祖弘忍和六祖惠能所开创的各个道场，行程从北京开始历经山西、河北、河南、安徽、湖北、江西、江苏、广东直至香港。书中不但详尽叙述拜访六位祖师神迹的所见所闻，还不厌其烦的陈列出典籍原文，甚至介绍了笔者每天的吃喝拉撒，酒店、交通的价钱。 拜读时，我一度觉得这部剧很水，简直就到了“百科全书”的地步，但细想想这是一本向歪果仁介绍中国禅宗、中国文化的一本普及书，也就一笑泯恩仇了。 关于禅宗，也许被人诟病最多的便是“教外别传，不立文字”，禅师们常说，“不可说，不可说”，“一说便错”。然而禅宗的文献却远远多于其他任何佛教宗派，西方和东方都有大量著作行世。 那么语言或者文字对于禅宗到底意味着什么呢？ 禅宗之所以在中国被发扬光大，正是借助于中国传统文化对文字极深的依恋，才使禅宗逐渐形成相对清晰的“面貌”，而大量的文献记录更是使其影响力从隐秘的僧伽内部扩展到社会所有阶层以及文化的各个方面。 显然，离开语言与文字是不可能的。 然而，语言又是禅宗学习中需要跨越的障碍，当禅宗大师们直指人心，告诉弟子不要受制于语言的时候，他们的意思是：道并不在语言之中，而在每位师父与徒弟之间用心印证的觉悟之中。 “不立文字”当然是对的，但要理解“不立文字”，就必然需要很多很多的文字…… 虽然有点烧脑，但我只能领悟到此啦。 六祖慧能入寂之前，曾给弟子留下遗言：无动无静，无生无灭，无去无来，无是无非，无住无往，坦然寂静，即是大道…… 从这个意义上说，自我也是并不存在的，你我从未出生，也永远不会死亡。 既然自我都不存在，那么世间的一切还有神马是存在的呢？ 就像我们痴迷于房子和门窗的观念，认为关上门窗，我们就无法出去，如果能够领悟到“门窗”是虚幻的，那我们就随时都可以出去了。但这并不是最主要的！从根本上来说，“房子”和 ‘出去’也是虚幻的——没有房子，根本也就没有进出。 我们看到的这一切都是镜花水月，“本来无一物，何处惹尘埃” 呢？ 那么这个“看到”又如何定义呢？ 况且，似乎好像也许，我们的眼前是有些“真实”的东西的，至少我们总认为“物质”是存在的。 这就好比凡俗的我们都生活在三维的空间里，我们总是习惯用三维去想象四维、五维甚至多维的空间，怎么能想得出、想得懂、想得透呢？ 化茧成蝶的那个蝶，也许了悟了维度之间的秘密，然而Ta只能义无反顾的飞向空中，无法返回将成蝶的秘钥传递给茧蛹了。 业障太深厚，如何能够参透？ 整本剧中，最让我感动的是最后一章《谍影特工November Man》，比尔叙述了自己的家世，平淡中充满着离奇。 比尔的父亲临死前希望他能干点有意义的事情，于是他开始翻译佛经和中国古诗，而且三十多年来，他再没找到比这更有意义的事情。 也许腰缠万贯与精打细算的日子并没有什么本质的区别。 从字里行间我可以感受到比尔的经济状况并不宽裕，整个的行程，他几乎都是借助着大巴、面的或者人力摩托完成的，除了寄宿在寺庙中，他在下榻宾馆时总是小心翼翼的选择、大刀阔斧的砍价。 不得不承认：我超极稀饭译者叶南的文笔，他曾就读美国加州大学圣巴巴拉分校人类学系，与比尔同校同专业，我因此相信他们之间字里行间的默契。 就要合起这部剧之前，想着自己也随比尔的笔离开这段行程，心中竟然有些

越看越无语，女主真是妥妥的白莲花，三观尽毁，硬着头皮看下去的

重品德，后世拥刘是为“拥德”一个人在任何时候都要顾虑别人的感受，尊重别人，这样会比较容易成功。 心存感激，懂得利他，分寸拿捏很重要，因为时间的改变而调整，因为外界的因素而调整，离心力跟向心力一定要平衡，离心力占上风整个团队就散了；如果完全是向心力也糟糕，聚得太紧会挤死人。“爱之足以害之”所以美国最新的教育舆论爱他就要给他合理的限制，上司要体会下属的心意，下属更要揣摩上司的心思，以情动人的领导方式“化”比“教”更重要，“化”才是最高明的领导艺术，聪明的领导会对下属非常好，会给下属合理的权限，这样下属能够发挥出自己的能力，又不会过分刚愎自用。

爱了爱了，这样的诗歌解读幽默风趣，雅俗共舞。潮语和古雅的诗歌夹杂在一起，大锅乱炖竟也别有一番风味，真想学学江湖人豪情万丈地拍桌唤人:“老板，再来一碗!”        这本小书介绍了诗歌的发展的主要路线直到中国古代诗歌顶峰——看盛唐的明星大V们如何玩弄诗歌于股掌间。       从典雅的四言现实主义派诗经到内心花里胡哨，满腹风骚的屈原开创的楚辞，到朴实质章的汉乐府和气势灿烂恢宏，辞藻华丽得让人鸡皮疙瘩起的汉赋，到魏晋建安七子“孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢”，曹丕曹植曹操，到竹林七贤“嵇康、阮籍、阮咸、向秀、山涛、王戎、刘伶”，田园派鼻祖老陶，山水派开篇旅游打卡狂人谢灵运，再到重视节奏，韵律与感情抒发的而逐渐固化的南北朝玄言诗等诗。        唐朝开篇初唐四杰王杨卢骆一开初唐风韵，扫荡南北朝“僵诗”，开了个好头。        再有接力实力选手张若虚、张旭、贺知章、包融顶风直上，其间四人贺知章算实力派不出挑选手，不过老贺人缘好，会做官，还活到最后，一举拿下盛唐老前辈的荣誉。       初唐垫基，总要有个集大成者来点个睛，他就是——张九龄(谦谦君子，风靡大唐的偶像级人物)，就是那个因为被贬写了“情人怨遥夜，竟夕起相思”(《谍影特工November Man》)的仕途坎坷的官员，张说是他的推荐老师。       盛唐群星璀璨，山水田园诗、边塞诗、浪漫主义、现实主义均各成一派，吸粉无数。       边塞诗代表诗人有狂拽浪人王翰(葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催)和和平主义大旗的摇旗者李颀，以及住在边塞的清新边塞诗人王之涣。挑大梁的“高适”，“岑参”当仁不让，这二位前一位文武双全，能打仗能写诗，前半生颠簸，后半生苦尽甘来，后一位一辈子浮浮沉沉，最终郁郁而终，前一位善在诗中写故事，后一位善在诗中吞吐喷薄的情感。对了，我一拍大腿想起来，还有一个王昌龄，写景、写情、写胜仗、写对国家边防官员的腐败和将士们遭的罪，他都是数一数二的能手，一片拳拳之心苍天可鉴，日月可照。       山水田园诗的代表诗人一定要推孟浩然和王维同时上C位，孟诗天然率真，朗朗上口，简单来说这个人和他的诗一样“真实不做作”。王诗很佛，观山水观百态都有诗，不过很少露出强烈的情绪，做人很有自己的想法，相当佛系。       浪漫主义和现实主义自然是喝酒达人李太白，什么都外倒的忧国忧民的穷苦诗人杜甫。        本剧至此介绍完毕。妙趣横生怎是几个字能曲尽的。不过，清新脱俗，优雅典丽的诗歌用来戏谑让脑细胞激动，看起来更轻松，而素材严肃的边塞诗，用幽默的方式画出来，其实我个人觉得又心酸又好笑，最终还是不太笑得出来，不过，这点小瑕疵算不算瑕疵还要仁者见仁智者见智的好。

在读这部剧之前，我先读过了《谍影特工November Man》，那是对阿富汗战争另一个视角的描写。 不管战争出于什么目的，双方无辜的老百姓总是最大的受害者。人们要求的不过是安居乐业罢了，打着各种旗号的战争却能轻易地将这种平凡朴素的梦想摧毁。 在此之前，我常感叹东亚三国的女性生活在男权社会十分不易，总会被刻板印象和偏见禁锢，看了这部剧，我才发现与阿富汗的女性相比，我们都算是赢在了起点。妻子的生命竟然比一头绵羊还要低贱，这是在我们的旧社会才会发生的事情吧？ 整本剧读下来，阿富汗女性和儿童的遭遇比法齐娅的成长历程更为吸引我，它使我大受震撼。如今塔利班卷土重来，他们好不容易得到一些改善的生活，是否再次陷入水深火热了呢？除了给予他们没什么用处的同情，我也帮不上什么忙。唯有怀着一颗感恩的心，不再为细小的事情抱怨，更加努力地生活了。 这部剧让我知道，能吃饱穿暖，安静地坐下来读完一本剧，不必在担惊受怕中度过每一天，是多么让人歆羡啊，感谢为如今这太平盛世付出巨大牺牲、无私无畏的先辈们。也许这就是铭记历史的意义，它能让我们更加平静从容地面对这来之不易生活，哪怕这生活一地鸡毛。