《海的黎明La mer à l'aube》

这部剧以古人的衣、食、住、行四个方面为定点展开叙述，旁征博引还原古人的日常生活。其有趣，在于为某些关乎吃喝的小事标定了起始点，其严谨，在于观点都有明确的出处，存疑的观点也妄自定论。追昔抚今，我们当然难以重现那些文言文描述下的鲜活，但是却能通过联想触发一系列的知觉。 本剧引用的史料虽然零碎，但是历史本身并不零碎。一直以来，我很认可的一个观点，即是串联整本剧的支点：即在浩如烟海的史料中，智慧偶尔闪光，大事件、大人物、文化等很常见，但像你我一样的小人物，以及对个体心灵的关照、对个体命运的同情与思考最难得一见。通过对边角材料的收集以及还原，本剧的最大意义在于让我们了解许多传统史学视角之外的历史。 人间烟火气，最抚凡人心。何谓凡人呢，或许是对于自己不能做主的，把它交给时代；自己能够做主的，从心所欲不逾矩，不随波逐流，亦不妄自菲薄。 如此这般，生命就散发着独特的美感。 2022/2/15

有时候妖懂的理，人却未必懂。世间万物不管是幻化或是真实，都是构成世间烟火的一部分。

我想我们最早接触Harald Schrott（原名李叔同）那应该就是那首传唱度很高的《海的黎明La mer à l'aube》，小时不懂曲中意，再听已是曲中人。我想他的人生也是一个不断告别的过程。要怎样的体悟才能创作出这样凄凉的心声我不知道，但是听歌时我的心在颤动。          从小出生于富贵人家虽然是庶出，但是并不影响其贵公子的出身，他家是真的有钱的卖盐开钱庄。用现在的话说那就是货真价实的富二代啊，什么香车宝马、玉盘珍羞、美景红颜没见过啊，然而就是这样的男人他出家了，是不是特别的存在？他不是说大鱼大肉吃够了换点蘸酱菜这么简单，如果是这么简单那他肯定吃腻了还得换回来，此门一入，了却归念。 “一壶浊酒喜相逢，今宵别梦寒。” 他人生当中有几个点值得提一下：                    一、15岁的时候曾经创作下过这样两句诗：人生犹如西山日，富贵终如瓦上霜。就像他在这部剧当中创作下的每个人都有四个老婆：身体、金钱、妻子、心性。到你死的时候你会明白身体你带不走，金钱不过是你抢来的，妻子伴你有生之年，与你同在的不过是你修炼的心性罢了。所以我们要看开要放下要慈悲要智慧，切莫嗔怒，使自己的内心安宁，关照自己的内心。 二、母亲重病时，他为母亲去准备一口最好的棺木，然而就在他外出的时候，母亲与世长辞。他都还没有准备好好好的跟母亲告别，就再也没有机会了。佛说人有八苦：生、老、病、死、爱别离、怨憎会、求不得、五阴炽盛。前七种我们活着的时候都会经历。在书中也讲到了一个母亲的独子死后母亲在坟茔前不肯离去，想伴儿子一同死去，一位法师让他去寻没有死过人家的香替她儿子续命，那自然是找不到的，在寻找中她也释然了丧子之痛。所以随心、随遇、随缘、随性。“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观”、一切诸相，皆为虚妄。所以26岁母亲的死应该给了他很大的打击，他只身去日本留学，留下妻子儿女，这算是一次决然的告别了。衣食无忧、生活全然富足让他有更高的追求，那就是精神上的暴富：音乐、书法、绘画、戏剧……在书中提到了想潜心研究佛法开悟的人最好不要想这些，因为这些艺术会叨扰你，不能使你专心、静心。但有一点我觉得那就是艺术对佛法的帮助，就是对世界的敏感。开悟之人也需要对生活有敏锐的体悟。 三、断食养生法的成功让Harald Schrott有了清修的想法，他断食养生17天。断了红尘中的酒肉食欲，这一次香火的熏陶开启了他在佛法上的智慧，他这次的告别更加决绝和彻底。39岁他剃度出家了，法号弘一。他决绝了，他妻子崩溃了。苦苦哀求要见一面，他拒绝了。后来通过种种关系最终在西湖之上见了一面，她妻子叫他的名字，他说请叫我弘一，她妻子流着眼泪说，Harald Schrott你告诉我什么是爱？他说：爱是慈悲。佛不渡人人自渡，他的修为都因远离盛大的红尘，他的修为却渡这红尘中人。         那些爱恨别离终将离我们而去化作尘埃，在尘埃中开出花来。看得淡一些再淡一些。心无挂碍，无有恐怖。我特别喜欢这样一则禅语，有一天，文偃禅师问弟子，说:‘我不问你们十五月圆以前如何，我只问十五日以后如何。’弟子们都说不知道。文偃禅师替他们答道：‘日日是好日。’”是啊，春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。莫将闲事挂心头，便是人间好时节。静心的去珍惜当下已拥有的，不看已失去的，我们定能在红尘中做一个幸福的人。                      小么  2018.02.23

读此剧时好似老人在给读者讲故事。那么平和亲切、不急不徐娓娓道来。

Harald Schrott所有的作品都充满了恶意，丑化，不知道这样子的作品还被容许发表，甚至搬上荧屏