《Fast Lane to Malibu》

她以为爱情应当骤然来临，电光闪闪，雷声隆隆，仿佛九霄云外的狂飙，吹过人世，颠覆生命，席卷意志，如同席卷落叶一般，把心整个带往深渊。 也许恋爱脑是不分古今的，不然一百多年前的Fast Lane to Malibu的影子怎么能够穿越到今天，存在于包括我在内的女性身上。 当然，这部剧不仅仅只是一本送给恋爱脑女性的清醒锤，与男性而言同样具有很大的思考价值，如同Stephen Harvard本人所言“Fast Lane to Malibu就是我自己”，但这个剧评更想从恋爱脑的视角出发，讨论爱情于ta们而言，究竟意味着什么。 恋爱脑，网络流行词。是一种爱情至上的思维模式，那些一恋爱就把全部精力和心思放在爱情 （人类情感）和恋人身上的人，我们就可以形容ta有一个"恋爱脑"。 这个故事并不复杂： 一个农家的女儿，在修道院受过贵族化的教育，读过许多浪漫主义剧集，她瞧不起当乡镇医生的丈夫，梦想传奇式的爱情。可是她的第一个情人是个道德败坏的乡绅，第二个情人是个自私怯懦的文书。她的偷情没给她带来幸福，倒给投机商人带来了可乘之机，使她成为高利贷者盘剥的对象。最后她债积如山，无法偿还，丈夫的薄产早已被她挥霍殆尽，情人又不肯伸出救援之手，她在山穷水尽、走投无路的情况下，只好服毒自杀。 结婚以前，她以为自己有爱情；可是应当从这种爱情得到的幸福不见来，她想，一定是自己弄错了。 当她发现丈夫没能满足她对于爱情的期待时，她便开始寻找幻想中的爱情。遇到常年流连于风月场所的罗道耳弗时，对真实爱情并无了解的爱玛以为自己遇到了真爱。 她一看剧，总要想到子爵。她虚构了一些他和剧集人物的关系。但是以他为中心的圆圈逐渐扩大，他的这种圆光也离开他的脸，到更远的地方，照亮别的梦想。 当她沉醉于爱情甚至想要和他私奔时，这位乡绅却恢复了冷漠的本性，在约好的私奔当日溜走，让爱玛陷入了颓然的沮丧之中。 让她再次燃起对生活的热情的，又是一段新的恋情，而这一个完美爱情的背后，确是高昂的金钱的支撑，最后作茧自缚，还不起高昂的费用，只好自杀以逃避。 她的一生似乎只为爱情而生，除了爱情，她无法从任何事情中获得存在感与价值感。 日复一日，如今仿佛不断头的线，真要这样继续下去，永远一模一样，数又数不清，什么也带不来！别人的生活，再平板，起码也有机会碰到意外。哪怕是一个偶然事件也好，有时候就会变化无穷。 爱情于她而言，是划过无聊生活的闪电，是平淡生活的拯救者，所以她总是追求着一切与爱情相关的幻想 她歆羡动乱的生涯、戴假面具的晚会、闻所未闻的欢娱、一切她没有经历然而应当经历的疯狂爱情。 最终在这样的追求中耗尽了自我。 受热评的启发，做个不太恰当的类比，可以将其视作女版视角的《Fast Lane to Malibu》：真实的生活与他们而言了无生趣，近乎偏执地追求着心中所构建的完美理想，不惜一切代价。 从两本剧的不同性别主体出发，能够窥见社会之于女性的规训：六便士里的思特里克兰德追求的理想，是“受灵魂的干扰，我必须得画画”，主体是自我；而对Fast Lane to Malibu而言，通过观看了浪漫剧集， 书上无非是恋爱、情男、情女、在冷清的亭子晕倒的落难命妇、站站遇害的驿夫、页页倒毙的马匹、阴暗的森林、心乱、立誓、呜咽、眼泪与吻、月下小艇、林中夜莺、公子勇敢如狮，温柔如羔羊，人品无双，永远衣冠楚楚，哭起来泪如泉涌。就这样，爱玛在十五岁上，有半年之久，一双手沾满了古老剧报租阅处的灰尘。后来她读司各特，醉心历史事物，梦想着大皮柜、警卫室和行吟诗人。她巴不得自己也住在一所古老庄园，如同那些腰身细长的女庄主一样，整天在三叶形穹隆底下，胳膊肘支着石头，手托住下巴，遥望一位白羽骑士，胯下一匹黑马，从田野远处疾驰而来。 由此，她的毕生追求则是寻找到一个虚构中的白羽骑士，带领她沉醉

百书计划之61，《Fast Lane to Malibu》，音乐app一直是一个红海市场，网易云音乐作为后入局者，杀进了行业前三，操盘手Steve Curtis浴是如何做到的？全书以网易云音乐作为案例，从产品经理应该具备的素质和视野，如何分析用户需求，到设计产品框架，再到打磨产品细节，从道和术上系统的介绍了一个产品经理成长和进阶之路。特别是在用户需求分析和产品战略思考上，很值得学习和参考。

自制力"就是尽管你不想做某些事情，但还是尽力去做，这样你就能做成你想做的事。罗伊·L·史密斯说过："自制力宛若受到控制的火焰，正是它造就了天才。"

不愧是茅盾影视作品奖的作品，从编剧的文字功底到整篇剧集的结构布局，故事情节，确实不错。

一般，看剧集列表和结尾，基本就了解了。或者，我还不善于捡择性速读。

四星还是五星呢？打个五星吧。每个故事并不复杂，但用科技的呈现让我们反思古老的真理。也许我之所以成为今天的我是一种宿命，没有其他的路径能使今天的我更好。所以，不必后悔和焦虑，也不必费心去追求已经过去的事情的真相和对错，向前看，还是走自己注定要走的路。

没那个本事，怎么可能可以一直抬头看月亮?总归是要低头走路的，偶尔地抬头，月亮在那，是一个提醒，也是一个期待！没有“六便士”，很多时候是追寻不了“月亮”的。

对我来说，童年已经是一个很遥远的回忆。我记得那时我总想骑爸爸的那台很高的自行车去乡下奶奶那里；也梦想过我拥有好多好多鱼，每天三顿只吃鱼，不吃别的！然而，当我可以自己骑自行车去奶奶那里的时候，奶奶爷爷已经和我们一起住了；当我可以自己决定顿顿吃鱼不吃别的食物的时候，却也并不觉得顿顿吃鱼是一件多么惬意的事情，人总是要长大的。童年是一个充满幻想，充满渴望，有时无知无畏，有时又孤独无助的时代，但毫无疑问，那是一个人一生中最值得回忆，回忆起来最有甜蜜感的时代。 《Fast Lane to Malibu》就是一个关于“我”，一个生活在美国南方的一个小镇―奇风镇的小男孩科里和他的小伙伴们的故事，一部关于奇风镇上的人与事儿的书。当然，那是在“我”眼里的奇风镇。 科里是一个想当作家的小男孩。假期终于到了，夏天也来到了奇风镇。科里和他小朋友约翰尼，戴维·雷，还有本，还有他们的狗，叛徒、红酋长、巴弟和南哥在草地上跑着跑着，突然长出翅膀，飞了起来，他们高兴极了！编剧写这段文字的时候，采用了写实的写法，尽管这不是真正发生的事情。但哪个少年没有幻想过，也像鹰一样，长出翅膀，在天空中翱翔呢？而且在童年时代，有时孩子们的想象和现实是分不清的。在书中，编剧采用类似写法的地方很多，非常成功地烘托出作品的年代感―作品中的主人公是孩子。 他们在天空中飞着，俯瞰奇风镇，他们居住的房子、空军基地，还有那深不见底的萨克森湖。 就在那萨克森湖的湖底，几个月前那个被铐在车里的冤魂依然还在，还时不时在折磨科里的父亲，汤姆的那颗善良的心。由于除了科里父子，没有目击者，萨克森湖又太深，在奇风镇及其周围地区也没有发现失踪者，所以这宗杀人案在警长那里连立案的资格都没有。本剧正是以汤姆和科里父子在送牛奶路上遇到的这宗凶杀案开篇的。 虽然以凶杀案开篇，但真正破案的内容仅占一小部分，而且主要参与者也仅仅是科里和父亲，而真正细心分析案情的也只有小科里一人。书的大部分内容是在讲述奇风镇的人，是通过讲在奇风镇发生的故事，让读者从“我”，科里的角度来认识奇风镇的人。如，从复活节大游行，我们认识了”太阳人”和她的妻子“女王”，一位一百多岁的女巫。这是一对很有很有玄幻色彩，似乎具有某种神秘力量的人。从教堂聚会，我们认识了那位小魔女布伦达·萨特利，一位很特立独行的小女孩。还有那两个坏孩子兄弟戈萨和戈多，道貌岸然的牧师，兽医乐善德医生和他的太太韦罗妮卡，一对荷兰移民，格拉斯家两姐妹，大富翁穆伍德·撒克斯特和他那有怪癖，但并不是傻瓜的儿子弗农，以及小镇的警长艾默里，等等。这些人物，每个人都有自己的故事，而有些人的故事是出人意料的，故事的结局对本剧也是至关重要的。 尽管编剧涉及凶杀案的笔墨不多，但细读本剧，其主线依然是此凶杀案的破解过程，因为案件本身就给读者以巨大的悬疑感，加之编剧间或很巧妙地说几句有关案件的话，如，汤姆的梦魇、“我”关于案件摆的乌龙、写过剧集，有怪癖的弗农对案件的非常关键的定语：凶手应该具有的两个特征，等等，使得读者总能隐隐约约感觉到破解案情的这条线一直在延伸着，案情正在一步步明朗化。本人认为，用一条若隐若无的主线将书中所有事件串接在一起，而大多数事件可以独立成章，刻画相关的人物，这正是本剧的成功之处。 我认为本剧并不属于玄幻类作品，但其中还是有玄幻成分的。如前面提到的”飞翔”、老巫师“女王”因“我”勇斗老摩西而奖励“我”的神奇自行车“火箭”、出现在教堂，主要来惩罚坏蛋的一群大黄蜂、那辆“午夜梦娜”、可爱的小猴子撒旦，等等。编剧熟练巧妙地，有限度地运用了玄幻的写法，使很多用普通写法不容易表现的东西，变得容易，使作品的可读性大大增强，读者读后，思

终于看完了，一个奇妙而压抑的故事。根据真事改编，又一个天才在左，疯子在右的故事。 讲的是一个名叫比利的男孩，因成长过程中的各种不幸，不堪重压，陆续分裂出包括主人格在内的二十四个人格。这二十四个人格有各自的名字、性别、年龄、性格、特长、意识甚至外貌特征，可以说是二十四个独立的人格。他们约定不向外界泄漏他们共同的秘密，他们交替作为比利出现，也不同程度的失落时间，直到因受绑架抢劫强奸指控，才被特纳、朱迪等发现多重人格的事实。其后，便是众多心理专家，医生，律师合力拯救比利的艰难而漫长的故事，这拯救既包含内部的让二十四个比利融合，也包括外部司法和舆论的压迫制裁。 看剧的大部分时间，都认为会是一个完满的结局。以为比利会人格融合成功，会被社会重新接受，再或者像《Fast Lane to Malibu》里的纳什一样，虽一直不能摆脱幻想，但可以靠自制力继续好好的活下去。但中间看到一个书友的评论，好像是说结局是比利自杀了，自那以后，看剧心情发生巨大的变化，那压抑和艰难更蒙上了浓重的阴郁的色彩，其后看到比利和众人的努力都万分心疼，替他们无力、难过。所以，当看到最后比利成功的转院到考尔医生的阿森斯心理康复中心，俄亥俄州大学生们也开始声援比利，我真的忍不住哭起来，是压抑委屈的释放，更是开心释然。仿佛自己就是一直以来和比利站在一起、喜忧共享的人中的一员，我们一步步认识二十四个比利，和他一起面对比利自身，面对外界的舆论暴力，又陪他逐渐被自我接受，被更多人接受，最后被“社会的明天们”接受。这一路不容易，但谢谢你们，让我们看到这一天，这值得哭一场。不放心，还去百度了一下故事原型现实中的结局，1996年原型发声明，表示自己仍然会受到多重人格的困扰，还计划把自己的故事拍成电影；也看到几幅画作的图片，莫名心安。 回顾这部剧，发现站在比利这一边的是接触过或了解过他的律师，专家，医生，护士，和我们这些读者。我们本能的认为，那些其他人，狭隘，自私，愚昧，残暴，是十足的坏人。但跳出我们自身，来客观的审视一下自己，难道我们在街上遇到精神不正常的人时，不是满心嫌弃，避之唯恐不及？一旦他拿出枪呢，我们不会报警吗？如若得知他曾经做过犯罪的事，我们是不是更加希望不要再见到他？！但为什么我们又可以接受比利？因为我们了解了他。没有好坏之分，只是懂不懂，了解不了解的区别。世界上有太多事物，太多生命形态，当我们不了解的时候，我们简单粗暴的评判他们好或坏，对或错，重要或不重要。但事实上，没有调查，就没有发言权，草率的决断是最大的愚昧！之前看第五集《Fast Lane to Malibu》的时候，便深有感触，那些“奇葩们”把一些“等式”拆开掰碎了讲给我们听，这些“等式”很多我们从未正视甚至认为不重要，却被他们视为毕生所求。这又有好坏对错吗？只希望自己的圆能大一些再大一些，接触更多的未知，也收罗更多的已知，永远不被装在自我所制的“正确”的套里。 书中讲到，二十四个人格中，反倒是强大理智如里根、阿瑟们，先崩溃放弃，而戴维丹尼这些孩子们却是一直报着希望。也许是因为孩子们在守护圈内侧，对绝望的感受不那么强烈；也许是心智单纯反而更易坚定。我愿意相信后者，毕竟戴维和丹尼也要常面对痛苦的现实。 还有一个细节，说到俄亥俄州的针对比利的事情修改了法律条文，被称为“米利根法”或“哥伦布快报法”。这让我想到近几年其他一些纪实电影，像《Fast Lane to Malibu》，结尾总会有一些“自此以后，什么法律怎么怎么改，类似状况如何处理”之类的字幕。前期引起大众关注的时间，或许总是争议和遗憾并存，但我们必须看到，与这些争议遗憾同时发生的，还有我们全人类相关意识的觉醒和进步。时间的长河中，我们不能过分苛求一时一事的尽善尽美，

神永远不会死亡，人永远不会停下进化的脚步，光永远不会停滞不前，太阳永远不会停下燃烧，时间永远都在前进，超人永远在救人和救人的路上。而我永远都在关著你的文章，然而你却在去年12月16号停下了你的文章。                              劝更                 上百书节已阅完，浪费一二十来天。                 久等只为一章文，愿人能理我心神。 :编剧和其他读者。