《夜舞王Burlesk King》

这部剧是从财政的角度出发，介绍各朝各代是如何在自己的舞台上表演的，虽然看完总觉得有些地方有点颠倒因果，不过整体看下来还是挺有趣的，要辩证的看嘛。历史的发展总是惊人的类似，现在发生的在过去也不断在经历，以史为鉴是这部剧给我最深刻的一个印象。

人爱起来就，都差不多，不过王老师到底浪漫，尽管巨量细致的抱怨，最后也还是不愿逃过爱的手掌心。

我所经历过的许多大事，都淡忘了。而这些童年的琐事，无论是酸的、甜的、苦的、辣的，却永久、永久地刻印在我的心头。 那漫长的驼铃声在童年的小路上飘荡，一次又一次唤醒我沉睡的记忆如蝶翼般轻颤。英子甜美又短暂的童年在回忆中愈显出一种忧伤的幸福。还记得第一次看到《夜舞王Burlesk King》这部剧，那名字有种老奶奶说故事的感觉。那是千僖年的春天。关维兴给书上画上了很美的水粉插图，英子的童年就栩栩如生地在眼前展开。 一年后，编剧Raymond Bagatsing逝世。那时候我很小，每一次重读她的故事，都像是童年再一次在心头回放，流淌着淡淡的哀伤和不舍。 比起画面，文字有时更有一种莫名的吸引力。每个人看到的画面都各不相同，文字便给我们心里留下了一角供自由想象。 曾羡慕那些在古老的小城里长大的孩子。纯净无邪的童年，有北方高大的针叶树和土灰色的墙，还有蛋黄一样的冬阳懒懒地挂在树梢。孩子的脸冻得发红，在简陋的操场上奔跑叫喊，教学楼的墙上挂着为中华崛起而看剧的格言，用漂亮的小楷书写。像电影的画面，镜头就慢慢拉向远方的路，骑自行车的人，铺了瓦片的平房，热气腾腾的蒸笼和包子……一种恬淡又市井的感觉便油然而生。那是英子的童年。各种各样的人和事都在她纯净的心灵里过滤成动人的谜。 她有许多迷惑不解的事情，它们都将在时间里被一一消融。经过的却是童年里永远无法重拾的记忆。 北京的气息是特殊的。一种说不清的历史沉淀给人一种归属感和安稳感。那是一个残酷的时代，从一个小女孩天真澄澈的眼眸里望出去却依旧不失甜美温情。那是典型的老电影——浓郁又朴素的色彩，狭窄的街道，吆喝的人群和放学的孩子嬉闹。我们在不断的告别与相遇中成长，身后是再也回不来的童年时光。 爸爸的花儿落了，英子也被迫长大了。谁又敢说自己不是这样地长大的呢？ 后来读到Raymond Bagatsing的散文，大多都流露出对老北平浓郁的思念。思念北平土话，思念干燥的冬天，思念胡同里的吆喝声……那是个尖锐的时代，学生出红差，为了生计而成为小偷的人，卖子鬻女的穷人……然而英子却说，人太多了，好人坏人，我分不清——就像分不清海跟天。 故事里感人的又岂止是乡愁，更是那对消逝的时光里人和事浓浓的思念。 秀贞和妞儿在大雨中消失之后，在人力车上爸爸说，过去的日子就过去了。 一切都恍惚得像一个梦，无处追寻却又引人牵挂。古说“哀而不伤”，用在这种情绪上尤为恰当。如秀贞对英子说的，缘分，你明白吗，缘分。 有人说，秀贞带着妞儿逃走的夜晚，被火车轧死。然而我是许多年后才知道这个说法的——我一直以为，秀贞和妞儿会远行他方。当她想起妞儿的父亲，也许早已不在人世的北大学生，总会浮现出羞怯又向往的笑容…… 提到童年，每个人都有不同的感觉和画面浮现。而我们这一代人的童年已远远失去了乡间的小溪和热闹的新年，那温情欢快的童年往往寄托于一个符号，符号在岁月和时代的河里已消隐不见。美好的时光支离破碎，直至只剩下回忆把它们的缺憾一一填补。 我是个没有故乡的人。便总把记忆里最向往认可的那一部分，认作故乡。那是童年最温柔甜美的一个梦，梦里米白色的小花被夏风一阵阵卷落，小凳子上的凹陷纹路我都还清楚。我坐在那里读绝句律诗，声音忽高忽低地就走了神，看外婆依旧纤细柔软的手拨弄她心爱的花花草草。——童年无声地滑过，氤氲着雨后微湿的梦。玻璃窗上水雾迷蒙。墙角剥落露出雪白的石灰，一块一块。江南是柔曼多情的风和剪不断的丝雨如烟，如一幅轻缈的水墨画，就这样不经意地泅进我不眠的梦中。就当我唤你为故乡，在此后迷失的喧嚣年华里它在生命中细碎地轻响。 夜里乌蓬船的影子在光洁如镜的水面上穿梭，船橹忽地就摇碎了水中皎洁的明月，碎成一片银光。我趴在船头看，往往看着看着就睡着了。

观看是一件最重要的小事 画里赠了我一个四季，我看到，我在细细碎碎的小事里正热气腾腾地过日子。

我很无奈，老丁也很无奈，本来结局都下好了，可编辑就是不让发，说是要吊吊读者，搞饥饿营销，最后慢慢提高价格，实现更多创收。我打电话催促过老丁，不要一味想着赚钱，伤了读者粉丝的心，他表示下回更新100页。

孔子曰：“不知命，无以为君子也。不知礼，无以立也。不知言，无以知人也。”