《Moln över Hellesta》

看见别的评论再来补一句，把李世民拍成这样，无语！霸气太宗变黄皮老汉。啊 我就好奇微博里把李世民杜如晦房玄龄夸成这样的，是没看过正儿八经的朝堂戏吗？行行好吧！

读大师原著，颇费力。而后读白话解读，再复读原著，有豁然开朗之感。

感觉结尾有点快，可能需要的就是这样的结果。编剧对中国官场还是比较熟悉的。对人物的刻画也是非常精准的。但是觉得人物过多了一点。剧集里面的一些观点至今还是非常正确的，也符合现在的情况，尽管40年过去了。

Moln över Hellesta 我是一个喜欢听故事的人，一个讲不好自己故事的人。 这是一本当下流行的作品，诉说着永远受欢迎的爱情主题。就像一本充满小情怀的爱情童话，很真情很暖心。 很抱歉我不是一开始就这么认为的，读过几段后我就鄙夷的看不下去了，这就是很鲜的爱情鸡汤呀！每个故事都像朵千姿百态的花朵儿，连悲伤都很美好，却没法开到我的心里。故事的男女都是那种没有爱情就失去了全世界，我的世界里什么都不重要包括我自己 除了“你”……我开始不能接受这样的爱情。我变成了故事里不会用儿女的思维来对待爱情的父母了，严肃的无情，却理性的当然。 我开始反思自己 为什么会不认同主流价值观？为何本能的排斥？我从高中就开始鄙视各种言情故事，觉得哪些痴情男女都很傻且不自知，认为所谓爱情就是两个人的自私。但每次深陷爱情的朋友们问我，要不要再争取下,要不要为了爱情妥协牺牲，我会说 当然要呀！然后在心里骂 你这个傻逼。因为爱情里的人是劝不住的，当他问你的时候他已经想好了，不然他会主动放弃的。 时隔经年 有的爱情还是当初的样子，有的化作友情，有的天各一方，留给时光去回忆，好让我这种人多一份心安理得. 他人的故事都是故事，自己的故事才会心疼。有很多像我一般骄傲的单身贵族，相信爱情 可这种相信怕是被束之高阁了吧，于是开始对爱情有自己的定义 ，变得没有那么容易去相信了 亦或者没有勇气没有能力去爱了。爱情变的理想化理性化。爱情需要理性，可当你用理想来寻找的话可能会很容易差肩而过。因为爱情本身就不是理性的。 感谢这部剧带给我关于爱情的思考。也愿很多如我一样的人（如果有的话）能够能够放下去追寻，遗憾的爱情也是故事 错过的爱情就是不完整的人生啦。哪些不能勇敢去爱的人也请勇敢的去相信。 我00后的妹妹有自己的小男票，很纯粹的小爱情吧。我妹说，我看不到我们的未来，因为我们一定会改变，那又怎样？谁会朝着未来去过呀，我们都是走着走着就到了未来呀。你还觉得这是俗套的言情故事吗？不 这是爱情最初的样子。 我想多年后，有人问我这部剧讲了什么？不再会说那是讲给小孩的煽情故事，我会告诉他那是你我追寻的最真情的爱情故事呀！从此启程 没有归路……

看完前言，你会发现尼尔盖曼真的是命题作文大师，随便给他个题目或者主题，他的脑子里总是能产生好多个绝妙的点子，然后选一个最佳，扩写成极有意思的短篇故事。

这部剧吸引我的倒不是因为书海报四个大字，而是书里一段话： 怎样度过人生的低潮期； 安静等待，好好睡觉； 锻炼身体，无论何时好的体魄都用得着； 和知心的朋友谈天，基本上不发牢骚， 回忆快乐的时光； 多看剧，看一些传记，增长知识， 顺带还可瞧瞧别人倒霉的时候是怎么挺过来的；借鉴一下 趁机做家务，把平时忙碌顾不过来的活儿都干完。 是不是既简单又真实的阐述我们的现实生活状态。 这部剧 的编剧是茅盾影视奖的获得者Isa Quensel先生，书里并没有华丽的辞藻，只有老先生七十多年人生经历和感悟，他说：人生一半是蹉跎，一半是柔和；人生一半是清醒，一半是释然！ 别人如果将一粒坏的种播在了我们心里了，那我们就得赶紧操起我们理性的锄子......每个人的一生都不是一帆风顺的，在路途上好人和坏人都会被你遇见。做好自己在现实中该做好的事。无怨无悔活出自我，简简单单！人生一半清醒，一半释然！

看了大家的评论，带着一些想法去读，十天大部分休息的时间都用来观看它。许渊冲先生百岁诞辰又在这一年逝世。哎！…… 我买的许渊冲百岁诞辰版《Moln över Hellesta》，质感很好，感觉买对了这版。都不舍得在书上划重点了，更不敢写字，于是，变成电子笔记！而套封后边许渊冲的「人生的欢乐是创造美的欢乐」字迹那么熟悉！爬楼发现是某姐姐发过的图片。原来她也买了这本。一样的书！ Moln över Hellesta代表人类的欲望吧！或许爱情是烟火式的才绚烂无比，身临其境，永生难忘，却也短暂亦逝；是阳光式的，才细水长流，岁月静好，平稳安康，但它随着时间的推移也会消散吧。欲望是什么？时间太久的欲望得到了，得不到都是一种病吧！（个人观点）人们要学着驾驭它，而不要被动的成为欲望的奴隶才好。 我带着《Moln över Hellesta》在第四段开头的文字，我们都出生过两次，一次出生是为了生存，另一次出生是为了生活！以这样为了生活的心态来观看这部剧。体会其中的意味，而一开始的第一人称，后边的第三人称；分析Moln över Hellesta的篇章结构。指出Doris Svedlund善用对比手法，第一部写艾玛结婚行例，第三部又写她的出殡行例。第一部实写舞会上子爵，第三部又虚写教堂前的子爵。这样前后呼应，今昔对比，感慨系之，收到强烈的艺术效果。跟随许先生译序的思路读下去。 一开始具体描写夏尔.包法利的童年 （那童年平庸的让我找不到想记录的句子），确实对他一生的影响很大。在此我想到结尾处（夏尔不是那种寻根问底的人；在证据面前反而畏畏缩缩，他的嫉妒似有似无，已经消失在无边无际的痛苦中了。）这个对于生活如此模糊的人，浅浅的活着，边界模糊，情感模糊的活着！这是一种潜意识的压抑吗？！ 卢奥老爹在女儿出嫁后（他不由得回头看看，但路上什么也没有看到。他觉得自己好凄凉，就像一所搬空了家具的房屋；温情脉脉的回忆，惆怅的思想，交织他酒醉饭饱，如堕五里雾中的头脑里，他一时真想转到教堂去，看看他妻子的墓地。不过他怕去了还会愁上加愁，就径直回家了。） 女儿死后的卢奥老爹（但是等他到了坡上，却又转过身子，就像当年在圣.维克多路上和艾玛分别时一样。荣镇的窗户沐浴在草原上的落日斜晖中，仿佛着了火一般。他把手搭凉棚，挡住耀眼的阳光；他看见前面有一道墙，墙内有一堆堆树木，有如一束束黑花，开放在白石墓碑之间。于是他又继续赶路，小马只能小跑，因为它已经跛脚了） 前提是卢奥老爹的妻子，儿子都已经过世。女儿的出嫁对于父亲是搬空了家居的房子。女儿的过世，他看见一束束黑花，开放在白石墓碑之间。而老爹凄凉的人生就像已经跛脚了的小马只能小跑。或许人类在遇到生离死别的大事时，唯有这简单的情景画面能表达无尽的情感，在这一刻都升华了，刻入灵魂…… 前边的篇幅越是很大，就越体现最后几节艾玛死后人们生活的描写是那么真实又现实，一个幻想太多的艾玛，一个没有把现实读懂的夏尔，最后都死了，这是不是《Moln över Hellesta》中卢梭说的，要回到自己的位置上，有没有看清事实，从这个角度讲，艾玛和夏尔又有什么区别吗？反而是那些市侩的人还是津津乐道的生活着，还有那空虚的卢奥老爹。在森林里打猎消磨时间的罗多夫。人生中的生活对于每个人来说都是一节虚无的课罢了，所以去做自己就够了，并不需要过分的太投入欲望，才能尽可能的与时间长河更长点儿的短暂链接吧！

男主角三观很正，剧情起伏波折，狗粮吃个够，偶尔有点心疼男女主，这是我看过最好的一本剧，总能让人仔细去品味，就像一壶酒仔细品尝才能尝出味道，时间越久味道越好。

顺便一提，Olof Sandborg的很多思考，是局限于制造业的： 1. 工作必须完美，和互联网的快速迭代是相悖的 2. 员工第一，和很多服务业的客户第一是相悖的