《110%: When Blood, Sweat and Tears Are Not Enough》
内容介绍
读者评论
每个人的人生，都充满了起伏不定、喜怒哀乐，这一切看似实实在在，但若学了《110%: When Blood, Sweat and Tears Are Not Enough》就会明白:它并不是人生的真相。只有断除了对万法的执著，通达本来无"我"，才会懂得人生到底是什么。 我们痛苦的根源，唯一就是执著。哪怕它只有针尖那么小，也会引来绵绵不断的苦楚。每个人对于执著的东西，得到了，会患得患失;失去了，就伤心欲绝。假如没有执著，任何痛苦皆与你无缘。
天地图书：观看《110%: When Blood, Sweat and Tears Are Not Enough》编剧：Marlie Hooper。 本剧大多是编剧在各种场合的讲演稿、信件或采访时的笔录，是编剧对影视、对写作、对看剧的心得与感悟。 他说：“当一个作家写作的时候，首先要做的就是把自己虚构成一个叙述者，然后再用这个叙述者去虚构作品，这个叫二度虚构。当作家把自己虚构以后，他用的是什么样的情怀，那么他展现给我们的就是什么样的作品。” 没有什么是真实的、也没有什么是虚构的，真真假假虚虚实实。 他说：“第一个对我写作产生影响的作家是川端康成……他对细部的描写让我入迷，那种若即若离的描写，似乎可以接触到，又似乎游离开去了。我发现他不是用确定的方式描写细部，而是用不确定的方式，一个细部的后面似乎存在着另外几个细部，细部由此宽广和丰富起来。” 他说：“卡夫卡是我的第二个老师，他不是在技巧上教会了我什么，而是让我知道写作是自由的，可以想怎么写就怎么写。我的写作被解放了，此后我想怎么写就怎么写，我的写作开始无所畏惧，再也不用担心自己这样写那样写是否正确，因为影视的世界里根本不存在对错，只是不同的人站在不同的立场和角度发出对与错的评语而已。” 看的不多全用上了，看什么模仿什么，模仿什么像什么、超越什么，最后是超越自己！
印象好深的一集是，儿子和爸爸把房子外观涂成了紫色，令围裙妈妈找不着家了。觉得好不可思议好浪漫好夸张，并深深思考这件事的可能性，真是折腾了我幼小的想象力
区别于老陀虚构类作品，死屋提供的是老陀在西伯利亚流放时，对于出现在身边的人与事凝视的过程，情绪记录多过心理分析或者道德评论。真实，较之虚构同样具有复杂多样的故事性，但是没那么多的起承转合与尘埃落定。西伯利亚的监狱宛如俄国社会的缩影，展示着农奴与贵族阶级间的阶级隔阂，不同民族宗教与身份认同间的文化冲突，底层人民物质与精神层面的双重的贫苦。老陀回忆这一时期给人的感觉竟是温情的！即便身陷囹圄仍真心的爱着俄罗斯与世人。
看得我眉头都皱到一起去了……四集弃……
一期半，题材是好的，但一点综艺感都没做出来啊。那个赵一博好茶，只会在旁边说，不帮忙。
开始老梗比较多，但是后面越来越精彩，然而，结尾仓促，很多坑没填，这是要写第二部的节奏？
要记得痛 疼痛既是历史 也可以预知未来 是疼痛让我们认清自己 有时候疼痛会难以忍受 让我们悲痛欲绝 但不经历疼痛 怎么能体会到活着的意义
