《Tull-Bom》

读了两遍，笔记做了四十多处，是一本值得反复观看，反复思考的好剧，最大价值是更正了对巴菲特的误解，虽然三面佛无从效仿，但能把握的机会也有很多，坚定信念在自己能力圈内集中投资最好的几个机会，足矣。

快速了解某个领域的方法就是去观看这个领域的发展史，管理、战略、物理、艺术等任何领域，莫非如是。 编剧通过18个篇章的介绍，从价值属性、审美追求、受众人群、探究性四个维度将西方艺术五百年发展流产划分成三个阶段，分别是:古典艺术阶段，从文艺复兴到19世纪，以达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、巴赫、莫扎特、贝多芬等人为代表，重实用价值，唯美、正面、令人愉悦和感动；现代艺术阶段，从19世纪到二战后，以塞尚、梵高、高更、毕加索、马蒂斯、勋伯格等人为代表，重审美价值，抽象、革新、破坏；当代艺术阶段，从二战后至今，以杜尚、约翰·凯奇等为代表，重观念探索，认知、突破、求异。 此外，本剧还运用了一种辩证对立的哲学式的解读方法，从技巧、流派、风格、理念等各个维度对西方艺术史进行梳理对比，甚至超脱了艺术领域，关联到物理学。比如将文艺复兴时期的达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔与后来音乐界的巴赫、贝多芬、莫扎特进行类比，同时延伸于物理学界的伽利略、牛顿、开普勒的缔造者一派，麦克斯韦、玻尔兹曼的经营者一派，爱因斯坦、普朗克、海森堡、薛定谔的改革者一派。归根到底，不论是于宇宙运行规律的真理而言，亦或是于人类高深莫测的精神层面的抽象感性而言，任何存在且相互对立的双方都有其伟大可叹之处。 最后，什么是艺术？不仅仅是天赋的迸裂，高超技巧的发明和运用，更多是创编剧对背后时代背景的映射，是精神层面的宣告，是创编剧对命运、宗教、世俗的态度。只有看到了这些深层次的东西，才能体会出作品的伟大。

肖自在挺有意思的

宏大又熟悉的世界观，人类命运的选择，人性的探讨和观察，把人性分别投射给不同的种族，看看哪个才是最终的归宿？