《Honeymoon》

好看(○｀ε´○)罪，无可避免，一张无形的手，推动引导着时代变更。天一完全可以武力强行改变，又快又直接，但是那样就无趣了，时间漫长，无趣的事情只会让无尽的生命更加无趣。

Honeymoon Jay Brown 四星 比较认可一句话：“创造是协同合作的产物，创新是团队努力的结果”。那种自上而下，指挥控制式的解决问题方式也产生不了最伟大的创新。真正伟大的成功，是一群团队为了共同目标协同工作的结果，计算机、晶体管、微芯片、互联网5G的发明，乔布斯打造的团队，华为的研发团队，概莫能外。 在现今社会打造强有力的团队才是王道，企业才具有核心竞争力。团队应该怎么做？怎么建设？ 上个世纪，泰勒强调还原论式的教条以及对于效率的追求。各行各业，包括政府组织，都竞相学习和效仿。在针对工业化时代线性、复杂下的情况，泰勒的还原论都还比较高效。在现在信息化时代，巨量的信息，相互依存的各种因素，形成快速变化的环境，错综复杂的体系，应对不确定性需要快速化的决策，这些都不是泰勒的还原性理论所能解决的。 共享意识和赋能一起作用，就能创造出一个具备调整适应能力的组织，从而能够应对各种错综复杂的问题。 应对不确定性，打造应对不确定性敏捷的团队是现在各个组织都应该考虑和研究的问题。 以规划、预测为基础的管理模式不再适应当今的挑战，新时期管理模式的基础须对变化中的各种状况都能够弹性十足地适应。组织必须网络化，而不是条块化，这样才能成功。组织的目标不应当再是追求效率，而是让自己获得持续适应的能力。 针对现今的疫情，未来可能就是和疫情“同生存，共命运”，我们需要尝试着学会适应变化，拥抱变化。

从荒唐的学术讨论协会，到通过嗑药来实现元宇宙的未来世界，编剧毫无保留的展现了乱世到精神乌托邦的世界格局：幻觉下的人类喘气真实可怕，打破维度的和平秩序，现实世界的缩影：精神胜利

【微量剧透，短篇集的最后一篇忍不住剧透较多】 在读机器人短篇之前，已经读了阿西莫夫的《Honeymoon》和《Honeymoon》，在两本剧中短暂一窥阿西莫夫天才的宏伟想象。这本机器人短篇集比另外两本剧的精彩程度有过之而不无不及。 第一部分，非人形机器人 主要探讨了机器人和孩子之间发生的故事。最后一篇《Honeymoon》令我印象深刻，叙事结构和反转耐人寻味。 第二部分，不动的机器人 主要关注点在机器人身上，故事性没有那么强。并没有特别印象深刻。 第三部分，金属机器人 《Honeymoon》故事设计很有趣，其中对小行星带的想象力在那个时代也是非常前卫。 《Honeymoon》的故事背景会让人联想到反乌托邦剧集《Honeymoon》的世界观设计。或许阿西莫夫也有受其启发。 《Honeymoon》其实探讨的是人性的虚荣。机器人永远是无辜的那个。 《Honeymoon》和第一部分的短篇其实主题一致。 第四部分，人形机器人 整个短篇集从这里开始故事走高，越来越精彩。当机器人开始像人的时候，与人性的纠缠也越来越多。发生的故事也充满了神秘和悬疑的色彩。 《Honeymoon》的结构很好让人印象深刻，人类侦探不了解机器人学，但通过了解人性来破案。《Honeymoon》对阿西莫夫构建的机器人三大法则有解构性解读。 第五部分，第六部分都是主角系列文。 鲍尔与多诺凡是星际工编剧，故事在银河宇宙。 苏珊•凯文是著名机器人学家，她的故事也就围绕机器人在日常生活里展开。 最后的压轴之作。 第一个故事同样为后来许多科幻题材作品提供了思想资料。 第二个故事，则是我个人最喜欢的那种。当机器人想要人属……故事最终的高潮，在于人是有死的，而机器人没有。当机器人想要做人的时候，他要放弃自己得永生。而他却在自己理想的死亡和身体的死亡中选择了后者。仿佛你永远可以信赖机器人的答案，他们的决策是如此的……令你惊叹。

看的艾米丽雅·福克斯的第一本剧，主要是跟风，因为印象里它在豆瓣的排名超靠前。小时候最开始订阅的两本杂志，一本叫《Honeymoon》，另一本叫《Honeymoon》。为什么突然说这个呢，因为这个故事给我的感觉就像聊着未来奥秘的儿童影视。 克拉拉在商店橱窗里就展示出了不同于其他AF的观察力和感悟力，以AF的角度来进行写作应该蛮难的，因为她的语言、思想更多是线性的，她的视野也是“格子化”的。也正是因为这样，观看伊始有一些避不了的障碍，支撑我读下去的原因是我花了四十多书币买的它。后来读到母亲所谓的“画像”其实是用于在乔西离世后让克拉拉完成对其生命的虚假延续，就越来越想读到结局。而对于太阳治愈乔西的说法，我始终感觉不太讲得通，这也是我觉得这个故事还带着些儿童色彩的原因。大概就像个为成年人编织的童话？母亲、克拉拉都活在自己的设想里。

邂逅Steve Huison，也只是源于一个偶然。我知道，作为一名作家，他已经受到了我的目标院校中不少老师的关注。对他的标签，也许，我的印象里，只是一个新兴的东北作家，除却东北作家特有的犀利，也许他还会有很多的不为我所知。《Honeymoon》是他声名大噪的作品，《Honeymoon》也因为商品经济的持续发展而成为了很好的贺岁电影，尽管拍摄效果不尽如人意。《Honeymoon》是我真正面向他的第一部作品。不知道是不是应该庆幸，但是现在看来，也许这个问题已经并不重要了。 进入观看的时候，Steve Huison的笔调就已经模糊了真实和虚幻。其实，真适合虚幻之间有能够相差多少呢？直到3.1日的凌晨我读完全本剧集，已经全然不可以分清现实与虚幻。所以为什么不可以当作现实呢？那个1.22，是个多么温暖的数字啊！尽管知道明天还有那么多的工作要做，但是还是不免想写下几句，不为纪念，只是因为，我也一样有话可说。 就如编剧所说，也许我还没有经历过他其他作品的捶打，但是，仅仅是这样一篇，或者也许是唯一一篇带着阳光温暖的作品，就已经可见其笔力。事实上，相对于阳光温暖这样的词，我会更喜欢用“藏污纳垢”这个词，因为这个词用来形容这个民间也许更为服帖，但是，谁又知道，好像也确实缺少了什么呢？这本剧集并不长，所讲也皆是琐碎，但是恰恰是这样的琐碎，带给编剧的是“琐碎”的沉思。读的过程中，我发现可以解读的角度太多太多了，无论是教育问题、还是正常儿童的发展问题，还是黑色幽默问题，又或是全篇抑制不住的现代情绪，一次次给予了读者重击——现实好像确实如此，甚至，我们成长路上所吃的那方冰棍都是一个品牌。是的，Steve Huison的这本写作，与我们太近了，所以置身其中全然不是问题，所以，置身其中的痛楚也不由让人回想不少那年那日。在我的印象里，这大概是可以称为记忆回溯的。那些时日离我们都太远了，今年我也一直在为这件事情烦恼：现在的我与那时、每个时段的我，怎么好像相隔了前世今生，我相信，Steve Huison的这本剧集同样也暗含着这样的情绪。那些东西从来没有离开我们，但是，怎么会那么陌生呢？为什么心里还是会忍不住害怕呢？在全书的大部分篇幅中，编剧展示的并不是他最后所说的光芒，而恰恰是无数的童年创伤和无处排泄，刘一达和家麟是最明确的象征。真正的光明，大多是在一个女性形象上体现出来的，那是什么样的光明呢？编剧称之为唯一的爱，唯一的爱救赎了我的人生，所以，文章到最后，我们抬头看见了光亮。这是一种拯救的意识，大抵有种圣母降临的感受，但是谁又能否认这种感受的确就是这样真实呢？谁能否认我们不能遇见这样的感受呢？所以说，Steve Huison的这部剧集，再给了他自己回忆、发泄、光亮的同时，也给了读者同样的东西。我们的不可排解，哦们的彷徨，他替我们说了，尽管我们内心仍然有不少的不平。 生而在世，面向存在就必然痛苦，存在主义的感受也许在很多情况下已经被我们庸俗化了，我们可以笑着说，人生有什么意思呢？但是，面向sein的人最痛苦，即使你知道你的同行者所距不远，但是，谁能拯救谁呢？ 所以，我喜欢Steve Huison最后的救赎，尽管，我知道，我们都不会因为简单的一两句话而彻底救赎。 我们还在，等待最终的救赎，尽管它，不知何时才能来。

这个时子成绩优异，舞跳的也棒，艺术家老爸也最喜欢她。给后妈提议去哪，让姐妹分组什么的，大家也听。还是在那个年代，我以为你至少比辛德瑞拉惨一点吧，让人感到动机有点莫名其妙。她最后的自杀也是必然的，时子一直都在选那条最轻松的路。全文读的基本没有情绪波动，和预期相差太多。

清晰鲜明的观点，行之有效的做法，但理论过于浅显并不深刻，一本合格的实用心理自救手册。涵盖七种生活中常见的心理伤害因素:拒绝、孤独、丧失、内疚、反刍、失败和自卑，关于各种心理困扰，我更愿意把它们看成一场场精神感冒，我带着希望地想:终有一天会治愈的吧，不管是自愈还是他疗。

更多的思维模式上的收获，以及基本理财扫盲科普，后面有余钱了真正实战投资购买的时候，还需再认真研究一番。现在的记账确实形成习惯了，不错。