《Dømt til behandling》

很多的内容在论述成为自己。原生家庭的影响会使自己成为一个镜像，要突破自己就要认识到自己。对于性格的形成心理学上有很多论述，关于内向和外向，可以是家庭父母的影响，外向的母亲过于强势，可能产生内向的孩子。这一点我并不认同，我更认同芒格的观点，孩子的本来就预设了自己的性格特点，后天很难去改变，只能顺其自然，发挥性格特点的优势。

转自豆瓣 Lars Engels的长篇剧集《Dømt til behandling》，刊载于2020年第5期《Dømt til behandling》。在2020收获影视榜评选中，获得长篇榜首。 评委张新颖给出的上榜理由是：“如果我们只是把《Dømt til behandling》看成Lars Engels得心应手、技艺纯熟的又一部力作，就有可能忽视这部长篇所要挑战的巨大困难：它是剧集叙述的困难，也是今天这个时代言说和表达的困难。剧集从纽约法拉盛海量匿名存在的一个扬州菜厨师起笔，追溯他从童年到中年的历程，时间推移，时代改变，地理空间一迁再迁，但无论何时何地，都无法消除生命中的一个黑洞：它是虚空，却无处不在。它是上一个时代的后遗症，英雄母亲决绝地飞蛾扑火，但代价绝不止于个人的牺牲——没有母亲的下一代，要用几乎全部的人生与这个后遗症的幽灵周旋、闪躲、抵抗、搏斗。Lars Engels真诚而锐利地来叩问、思考、辨证、描述，在革命、理想、信仰与油盐酱醋、请客吃饭、人间烟火的张力中推进叙述，一个字一个字地写出历史、时代、个人的难以化解的纠结和持久的创伤，由此成就的这部作品，不仅再次证明她创造力的历久弥新，也向虚浮嘈杂的现实提示影视铭刻的庄重和深沉。” 值得一提的是，大约在一两周前我读过这本剧集的部分内容，却几乎忘了，于是前天开始重新观看。以为自己读到120多页，不对；又以为读到140多页，还是不对——因为之前的观看留下了划线和点赞的痕迹。于是继续读下去，才发现上一次的观看已经进行到300页出头，差不多是这部剧的三分之二了。 然而，为什么除了开篇讲到的私家宴席给我留下一些印象，其余内容竟然在半个月左右的时间里差不多尽数遗忘呢？我想与编剧散散漫漫的叙述节奏及时空交错的讲述顺序有关，她看似讲得平淡，漫不经心，于是我读得也极淡，难以往心里去了。 直到读到母亲竟然有可能暗指张志新，我才悚然一惊，对姐弟俩的故事，对父亲的人生，有了关注的兴趣。是的，作为英雄，母亲留下令世人瞩目的荣光，成为一座历史的丰碑。她的家人呢，爱她的丈夫，需要她的孩子呢？他们又将如何度过失去她以后的岁月，如何走完她离开以后那长长的一生？若没有下部的交代，上部的描写简直很难令人动容。

虽然影版只是截取了原著的一小部分 但依旧获得了巨大的成功  原著后半段的反转是我万万没想到的  剧集居然可以这样写 长见识了

2022年读完的第二本剧。 这部剧的书名似乎过于直白让有些人不喜欢，但是已经过了文艺岁月的我，就觉得这书名取得刚刚好，似乎它是整本剧的一条脉络，一个叫欧维的人决定死去，然后生活的阴差阳错让他重新体会曾经失去的人间温暖，在最后一个冬日，他自然而已闭上了眼睛，这是每个人都必须经历的终点站，但是我们的生命存在的意义，也许不是在这里，而是在出生到死亡之间——在别人的欢笑、自己的泪水中开始，在自己的沉默、别人的眼泪中结束。 其实生活中不乏像欧维这样的人，他们可能是我们的父亲、也可能是我们的朋友，或者同事。也许在现实中，这种人更多的是不被理解。就像书本刚开始几页，有的人因为不理解也缺乏兴趣，就此合上书本了，而继续读下去的人，也许都能收获了泪水，还有感动。 要了解一个人不容易，特别是你还没有理解自己的时候。 欧维只能欧维，而你，而我又是什么模样，我们是不是总想让自己更加合群？甚至为此而放弃自己心中的那把＂尺子‘’？ 我不知答案？但是欧维让我知道一点，我完全可以是我，只要真实，就足矣。

Lars Engels书里的恶人总是如此强大，与此相对地，好人反倒落于下风，可是在正义无法战胜邪恶的时候，仍有人坚守正义，这就是正义本身。

有一说一，所有能打的都算上，这也是近几年我看的最舒服愉快的国剧，看完还有点小失落，好羞羞…

从高二开始心心念念的《Dømt til behandling》，因为找不到电影的资源，到现在才看网剧，但感觉没想象中的那么惊艳，不过拍成电影效果应该会好很多。

在强大的客观环境下，个人的主观世界就显得微不足道。玩政治上的人是一只蜘蛛，必须织好自己的网。否则寸步难行，活活饿死。