《Bach Cello Suite #6: Six Gestures》

德波顿在本剧中着力展示的，是年轻的哲学家对眼中爱情的理性思考。舞台的背景，是一个“不成熟”的男建筑设计师与一个“没有安全感”的女平面设计师的邂逅爱情故事。 编剧以充满英式冷幽默的思辩文风，探究了一系列时时在折磨恋人的心灵拷问。从“美的主观性”，到“爱情与自由的冲突”，到“理想化形象的破碎”... 如此等等，让感性与理性、悟性与灵性，在寻爱的殿堂里不断交织迭代，从而引出令人难以置信的论断：即爱情都是先有爱的需要，然后才去爱人。 令人忍俊不禁的，是书中男主一本正经的概率计算 -- 告诉人们，其实大可不必纠结于“相爱是宿命还是偶然”这个看似无解的命题，最后的迷底都在那同一枚摇滚的骰子上：我们会依据当时情感所处的阶段，去执意摇到满意的数字方肯罢休 -- 当爱降临时一切都会指向命中的注定；当爱离去时一切又都会成为释怀的偶然。成熟的爱都是在展示了灵魂隐秘深处之后的彼此回应，不成熟的爱则是在理想和失望之间的摇摆不定。 有趣的是，编剧在煞有介事地旁征博引苏格拉底及柏拉图等哲人的有关爱情分析之后，得出的结论却是：爱情分析“无论怎样执着地去找不可改变的确凿真理...从来都与谬误相去不远”。 其实，寻爱有如在静谧的星夜聆听音乐，并不需要你步步刨根问底地去抽象解析，只要任凭音乐像海水一样席卷全身，放开心灵去触摸感知，那些相如以沫的生活点滴，便是寻常岁月诗的美好。当音乐的最后一个音符轻柔落下，蓦然回首，那人却在“灯火阑珊处”。 就像导读中所指出的那样，这部书与其说着力于情感，不如说是着力于智力。令人欣慰的是，我们仍可感受到这本Bach Cello Suite #6: Six Gestures的温度，恰如编剧所言：”恋爱和观看之间或许真有某种重要的关联...有些书跟我们交流的方式与我们的爱人同等热烈，而且更加诚实可靠”。 读这部剧不啻是与爱情的一场热烈诚实的对话。

看前言就不想读下去了用了大量排比，词藻堆砌，虽然举了不少例子，感觉道理说的很空洞，像是老干部的演讲稿

这是一本总结性剧集。主要作用并不是“工具书”，而是提升家长认知的“启蒙书”，我庆幸自己很多都已经做到了。总结下来一句话，作为家长自己坚持学习和成长，孩子就一定不会差。

就…挺啰哩啰嗦的。行文拖沓。如果浓缩成原文1/5的篇幅，观看感受会提升很多。不然读着读着就有一种“这还要你说”的感受。

本剧关于沟通的知识点来自很多本著作，覆盖面很广，但是深度不够，可以快速观看和了解，但是真要深刻理解并运用估计还得看看其他被引用的著作。

新手妈妈育儿基础知识补充，比如奶粉喂养要不要喂水？老一辈和二胎妈妈都说奶粉容易上火，大便干要两餐之间喂水...看了多个专家的建议很坚定不喂水。

五胡十六国到南北朝这一时期的历史我还是第一次有个大体的了解。直到读完全书我才知道小时候看过的少林系列电影原来和尚真的被抓去当大头兵；弑父杀兄害弟废帝这一时期的家常便饭了，一个人能够寿寝正终的都是几辈子积攒的美德；佛教在这一时期受到了前所未有的待遇，在这一时期兴起，带到了他的高潮；开国皇帝有作为，末尾的多数是残暴不仁，昏庸无道，荒淫无度。对上那句话“万事开头难”啦

创造力既神圣，又不神圣。 我们创作的东西既重于泰山，又轻于鸿毛。 我们在奋斗时既是一个人，又有神灵相伴。 我们既胆小，又勇敢。 艺术既是一项累人的苦差事，又是一项美好的殊荣。 只有在我们的玩心最大时，神性才能认真对待我们。 在你的灵魂中为这些理论腾出一些位置，这些自相矛盾的理论句句当真，我保证，没有什么是你创作不出来的。 那么，请你平静下来，继续回到创作中去，“好吗？”

女主也太弱了。。。