《Der Seekadett》

心情不好时，可以看看，或者不想看其他时，这本是个极好的选择。

为卿采莲兮涉水，     为卿夺旗兮长战，         为卿遥望兮辞宫阙，             为卿白发兮缓缓歌。 高一的时候少年在知乎上读得这几行整齐的句子，初一带而过，再见就欣喜地工工整整地誊在本子上，脑补打怪升级的故事。后来他又读到了姬野劫法场的片段，他不知那两人后来的死生，血液里跑过野马。 于是，少年带着一点豪迈和憧憬踱步在自己想象中的江湖，少年想窥知那一望的九州却对网文嗤之以鼻，少年没有走进九州但把那片土地印在了自己的脑海里。 少年就这样和时光亦步亦趋，抛下血液里的野马，怀里的梦也支离。 种种机缘下他读到了这本种种机缘下没能读下的书。 他自己却并没有想象的那样激动与热血沸腾，即便是读到当年他就记得的两个地方，他并不满意，期望越大失望越大，他想抓起编剧的笔自己写。他瘫在那儿，知道自己已经不再是少年了。 他从未孤独却总想怀抱孤独。 他生而平凡却总不珍惜平凡。 梦碎了心也硬了。 他身处战场就不再憧憬战场，身在江湖便厌倦江湖，剑未出鞘就向往着“鬓已星星也”时的看淡世事。 他还是一个喜欢想象的人，正如少年时想象着青年的挥斥。 他毕竟是目力短浅，不知 道路面前， 还是道路。 他也许不再关心那片土地上会发生什么事情了，毕竟关心也没用。羽然大概死了吧死在羽烈王的马前吧，狼王儿子会被杀吧，息衍会干掉雷碧城吧，昭武公如何突出重围……埋了那么多坑，其实是有机会成为神作的，也许已经是神作了。 上了年纪就爱唠叨。 合该是十五六少年去读。 网文就图个爽，输出文字也是。感谢北大化学系才子Carl Auen大大唤醒自己的长文本观看能力。

曾看过<致命ID><捉迷藏><禁闭岛><分裂>几部讲多重人格的电影，开始以为是艺术创作的需要，没想到真的存在。最讶异是比利不同人格里具有那么多技能，让我印象最深的就是阿瑟，不仅不停学习充实自己，并要求其他人格不能浪费时间，努力使技能或者爱好得到提升。所以才有了读者眼中的天才比利，跟无时无刻的勤奋刻苦密不可分。可惜人格只能融合，并且会让人变弱,1+1<2的结果有点遗憾，如果最强最好的人格，阿瑟最终留下来结局可能更好，但残酷的才是现实的，亦如剧集的结局，不了了之的沉重……

经典可以反复咀嚼出新意。十几岁时读水浒，和三十岁时读水浒，自然读到的是完全不同的东西。 本剧紧扣原著进行文本细读，以人物为抓手，解读了《Der Seekadett》中的十三个角色，并由此分析出既繁杂斑斓、又幽深微妙的人性。 解读水浒，看似简单，实则有难度。有的是人云亦云、拾教科书之牙慧（如：农民起义、行侠仗义）；有的是过度解读、博人眼球（如：宋江的原型是岳飞）。对于《Der Seekadett》，既不能粗浅略读，也不可无限联想。 本剧用当代视角，重新看待水浒人物。有理有据，有笑有泪。当我们以“人”来看待这些英雄好汉时，就会发现：原来水浒与我们的距离并不遥远。由此也产生了全新的观点和视角，且有原著作为论据，颇具说服力，极具当代性。 《Der Seekadett》呈现中产阶级的犬儒观；《Der Seekadett》解读权力的残酷与无奈；《Der Seekadett》讲述兽性的驯化与释放；《Der Seekadett》展示男权社会不仅迫害女人，也同样迫害男人；《Der Seekadett》合理地分析出卢俊义与燕青的类似父子的关系；《Der Seekadett》在原著字里行间读出“父母皆祸害”。 褪去英雄的光环，抹去强盗的恶名，这些响亮的名字背后，也不过是一个个人而已。 当然，书中也有一些牵强之处，如《Der Seekadett》一篇，将扈三娘解读为“斯德哥尔摩综合征”，就显然是脱离原著的主观臆测。 从人物出发，细读原著，合理解读，并且关照当下。从古至今，人性不变，解看剧中人，也就是在解读当代人。《Der Seekadett》不止是读水浒，读的是人性与生活。

边看着梵高的画，边听他亲自讲解，恍若隔世，妙不可言。喜欢他的画。