《Dennis Hopper: Create (or Die)》

这是一篇非虚构作品，用编剧最后的表述每一句话、每一件事情都是真的。 父亲多恩和母亲咪咪一生生了12个小孩，从老大唐纳德开始，陆陆续续有6个孩子换上了精神分裂症，其余后续被认为“正常”的孩子，在一生中多多少少受到过精神方面的困扰。 在家族史的漫长叙述中，编剧也同步科学性讲述了每个时期精神分裂症的起源、内外因、药物治疗方式、基因检测法等科学研究，以及社会大众对于精神病患者的看法。将个体的命运放置到时代洪流中，整个作品的站位、视野都很高，不仅仅局限于讲故事。 近来读了很多有关心理学、病理学的剧集，包括《Dennis Hopper: Create (or Die)》《Dennis Hopper: Create (or Die)》，其中关于童年的表征都较为类似。一个强势、强迫症的妈妈，对于完美、秩序感的追求，可以采取一切手段（通常是隐忍、漠视、自我安慰）企图使“脱轨”的生活回到正轨，对存在的问题视而不见。一个作壁上观的父亲，可以多少能够意识到问题所在，但很少能采取措施，更加回避家庭，企图用事业、家庭外的生活获得喘息。 上个世纪50年代，精神病学已经开始研究患者的妈妈——“精神分裂症妈妈”，认为母亲“双重束缚”的教养方式传达了“混乱的信息”，是导致患病的主要原因。这给了咪咪很多压力，她抱怨自己生了那么多孩子，而丈夫“收获了所有的学位和掌声”。 拥挤的空间、无止境的打斗、咪咪在情感一片废墟的“高压锅”里抚育这么多的孩子，她的状态变得时而糟糕，尽管精神分裂患儿众多，却努力想让外人相信家里没有问题。家庭的重心全部永远地倾向了病人，对剩余“正常”孩子的需求视而不见，当儿子吉姆开始性侵两个妹妹，她却假装什么都没有发生，“假装什么都没有发生和闭口不言非常重要，不能哭，不能失控，不能流露出一丁儿情绪”。 这其实对孩子非常可怕，孩子会依赖身边的成人来解释发生在自己身上的事情，他们会利用父母已经成形的观念系统来判断是非，或者判断他人是否可以依靠。当身边的大人无法帮助他们时，孩子们会借助耻辱感和愧疚感来应对创伤。 家里的两个女儿在青春期都借助走出家庭、寄养在别家、向心理医生求助，获得了心理上的救赎。 遗憾的是，在精神病学史上，尽管过了这么多年，还未有有效的治理方式， 与精神分裂症斗争50年的结局之一是，治疗迟早会变得和疾病本身一样摧残健康。现代医学比较普遍有几个共识： 精神疾病和基因的复制错误密切相关；患病的大脑在妊娠期、出生时和童年期都在经历着发育障碍，只不过到发育的最后阶段，当大脑成熟时，才会有人注意到这一问题； 精神分裂症患者的某些遗传特征对大脑的感觉和信息处理功能产生了不良影响，使大脑在面对环境中的触发因素时变得非常脆弱。 遗传和环境因素——比如家族病史和童年遭受的创伤——可能联合起作用，使一个人的易感性接近某种阈值。但如果各种因素累加起来没有达到临界值，那么一个携带精神分裂症基因的人可能一辈子都不会表现出症状。 可以采取“早期发现和干预的治疗模式”，如补充胆碱等。 在本剧的最后，咪咪的外孙女——凯特走进了里德曼实验室（这里保存着他的祖父母多特、咪咪以及6个舅舅们的遗传物质，他们大多数在这里做过“双咔实验”）作为医学预科生开始实习，研究她自己家族的疾病——精神分裂症。 结尾竟然有一些剧集之感，像一个“宿命的圆”。这是精神分裂症发展的缩影，也是一个家族“百年孤独”的历史。

讲述从恋爱、结婚、生子、背叛、接受婚姻的过程，真实体现不同阶段的状态、理解，最后学会去爱，接受自己，接受婚姻。爱不是一腔热忱，是一种技能。

这是一本西恩·潘的自传体剧集，有点长。不过我觉得从揭示人性的角度，这部剧还是很值得一读。大段大段的宗教、艺术、医学的描写让人肃然起敬，说明编剧深谙其道；对画作的描写也说明编剧对艺术有很独特的鉴赏力。剧集虽然不如《Dennis Hopper: Create (or Die)》的结尾壮观，但也算是有一个很圆满的结局了。非常佩服编剧将一个孤独少年的心灵描写的如此细致入微，那种渴望交际又感到无所适从的样子，恰如其分的道出了我们曾经的小秘密即使我们在这样一个年代。还有就是，情节跳跃有时候很突然，小时候让菲利普顶礼膜拜的校长珀金斯先生，初尝爱情的威尔金森小姐等人都无疾而终，不知所在。当然，这也许就是生活，生命中总是有一些人，曾轰轰烈烈的走进了你的世界，然后，因为种种原因，一转身就不见了。菲利普的一生像极了普通的你我，我们或多或少都有菲利普的影子，我们也会因为自己的生理如高矮胖瘦等各种原因自悲又敏感过。我们所痛苦的，只是我们从小就没有预料过作为一个普通人，生活是如此艰辛，又或者我们根本就意识不到自己的平庸。只有经历过痛苦，才能认识到生活的残酷。所以不要抱怨生活，接受命运的安排，做出的努力就好。但我们需要成长，只要成长就有机会打破“人生的枷锁”，就会发现原来坚持的东西其实根本就不是你生活的真谛，换一种标准来要求自己，不苛求，不奢望，用自己喜欢的方式过一生也是一种成功。还有，书里描绘的主人公菲利普和米尔德丽德的爱情简直让人抓狂！想看的人作好心理准备，不然你会忍不住想爆粗口。谁在青春年少时还没遇到过一个半个渣男渣女的，保护好自己的身体不受伤最重要。最见不得一些失恋了就动不动要死要活的还美其名曰重感情的人，世界这么大，真正的绅士那么多，多出去走走多努力提高自己多学习多看剧好让明天的自己让她他再也高攀不起。当然，一旦我们忍得过时间，再回去看那样的一种情感和自己当初觉得完美无瑕的人，你真不知道过去究竟何以陷入如此境地。爱情如此，生活更是说不清的东西。菲利普在历经少年的阵痛后，得出了生命其实并没有什么意义的结论。克朗肖送了菲利普一条地毯，他对菲利普说，人生的意义，你自己去找，就在这条地毯里。这是个很悬疑的问题，推动着剧集里故事的发展，推动着菲利普的成长。地毯，人生的意义，呵呵。菲利普快饿死的时候，他躺在街边的长椅上，他说：“人生，它本来就没有意义，和这条地毯一样，没有意义。” 最后菲利普与莎莉的婚姻当然也可能成为新的人生枷锁，“围城”的意蕴是放之四海而皆准的。剧集没有写，不妨碍我们想象。人生的枷锁无有已时，可求的只是心灵的自由和精神的放逐，而这仍须从生活中悟来，从枷锁中破得。总的说来，我觉得菲利普已经得到了很多常人不能得到的东西，他看到的世界已经是由于教育和人生经历而变得丰富多彩的世界，连他这样的人都感叹人生没有意义不禁让人觉得过于脆弱或者说造作。不可否认，在我们周边大多数人都过着领几千块钱工资，看着电视剧，上班下班，结婚，养孩，继续看电视剧，退休，死亡的生活，时间带走了人们的青春，他们却没有给时间留下什么。每个人总有一个定型，然后一成不变的生活的过程，再放眼望去，我们都不过是宇宙的沧海一粟罢了。

阵容挺好的，但节奏真的慢，尤其是没有蜜桃那种动作类任务以后，纯靠推理撑进度太考验编剧能力了

历时快一个月，终于看完泰勒的《Dennis Hopper: Create (or Die)》了，大一学过管理学原理，对于泰勒只是听说过科学管理理论和结论。如今再来读这部剧，里面的很多想法都与现在的理论不谋而合。磨洋工，激励机制，人力资源管理等等都有了更深的理解。每天坚持读十页，小点滴汇成大进步，继续读。看剧，创作想法，去感悟。