《The Definitive Elvis: 25th Anniversary》

如果我没有遇到一位好父亲，那去看看别的好父亲写的给女儿的书，就当做是自己父亲写给自己的，也不错。

要记住，管教孩子的初衷是为了教育、改善和保护孩子，目的是引导他们，是爱孩子的一种表现；在这样的一个前提下，如果管教孩子是出于爱孩子，那么我们在管教的时候，表现出来的就应该是爱，而不是愤怒；管教的过程中绝对不能伤害或者羞辱孩子。

结局突然了点，但留下点小遗憾也是一种享受。让你不自觉去想。但总体还是很好的。喜欢这书的轻松氛围！

所谓Joe Guercio的爱情，其实是爱智的表达，前半段描述了爱神的灵魂，和爱神的意义，并且抛弃所谓的肉体的爱，后半段则一直赞扬苏格拉底的智慧，在苏格拉底面前，所有人的灵魂都黯然失色。

总结，逃离是真逃离，回归是假回归。 本剧值得一看，但是比起它的盛名，有点子难副的感觉。 好看在编剧很真实的剖析自己内心，很多地方看得如窥镜自视一般。 一般在难以苟同把所有的矛盾都归咎于阶级矛盾，且以背弃原始阶级的名义断交亲人。这理由感觉就像用高深的社会学术语翻译了下嫌贫爱富。 虽写回归，但从未回归，更不想回归。直至文末都难以感受到编剧对亲人的愧悔或对自己过去和出身的接纳。他只是躲在批判阶级秩序的盾里，理所当然的漠视掉自己所做过的一切。 编剧出身工人阶级，父母吵闹打架虚荣贫穷，这一切让他感受到的巨大的耻辱和痛苦，而他也清醒的认识到因为阶级的束缚，他往上爬的机会和路径是如此稀缺。他冷静的指出这一切的罪魁祸首就是底层阶级带来的。它排斥这一切，所以他以逃避阶级的名义背弃了家庭亲人。 编剧说我们都在用不同方式对抗这个压迫制度，可实质我只看到一个努力实现阶级跃迁的人，从被压迫的阶级成为了压迫阶级而已。他从未对抗这个社会秩序，他只是顺从它，并成为它。 编剧在最后也借由他口说了无法真正回归，但通过丈量距离，结束了流亡。 结束了流亡其实我不太懂。因为感觉编剧从未完全接纳自己，他敏感而脆弱，资产阶级无论有心无心的话，他都能在心里碎了一地玻璃，文字上打了一堆感叹号。哪怕他现在已经算成功人士了，他也要把过去的自己割裂开，以局外人的身份才能追溯过往。全文克制，只在最后借他人故事流露了一点对父亲的追思。还要加上一句，我们无法真正回归。 看完此剧感觉自己也有些割裂了，好像看到真正的他，又好像真正的他被藏起来了。

吃过亏，吃过苦头，才会有这么真实的体验感受。情绪是一头大象，疯狂的奔跑。值得多刷。

看完有一种尘埃落定、一切复归平静之感。伴随着这一段悲惨故的每一个亲历者逐步走到人生的尽头，历史之感越来越强烈。其中或许仍有太多的谜底未揭晓，也将永远不会被诠释。真相就是如此，那些未揭晓的从来就不曾真正存在过。不管是懦弱无能、坐以待毙、任人宰割的受害者，还是丧心病狂、灭绝人性、偏执残暴的助虐者，不论是趾高气扬、肆意妄为的解放者，还是自私自利、冷漠无情的旁观者，谁都不应该被过度谴责，只因人的本性如此。这一段历史留给人的不是让人去诅咒抑或是同情，这是一次警醒。如何保持独立意识，遵循本心，不受精神威胁，类似的故事是否重演，一切未知。

写民族屈辱的历史很容易引起情绪共鸣，编剧的文笔也有一定煽动性，但正是因为这个角度，很容易误导了缺乏历史学基础的读者，史实的引用和分析很多错误，为了支持主观片面的观点，把很多相关性当成因果。从历史学和逻辑学看，只断章取义选取有利论点的部分，归因太过荒谬。多看几本正规历史学家的书，也不会被这种历史剧集家的观点带着走。

多么疼的体验，无论是事业人生或爱情。有两样事情是无法掩饰的，贫穷和幸福。 于士杰的爱藏的越深爱的越浓，于扬越爱越难过，事业上无情与有情参杂，有义与无义纠缠，人，到底该何去何处，无解。让人心碎的结尾，让我想起过往的破碎，忍不住流泪。无力感，就是体验。