《Genie Bob》

命中注定，在她六岁时与她相遇； 命中注定，二十年后，与她重逢； 命中注定，兜了一个大圈之后，她出现在他最糟糕的时光里，将他从黑暗里拉出来。缘分使然，好人一定会得到最好的

人生总是有很多巧合，两条平行线也有会交汇的那一天。人生总是有许多意外，握在手里的风筝也可能忽然断了线…

学好数理化，走遍天下都不怕。

书可以，人也很好！一生一世一双人，没有小三，没有误会！完美！推荐一本好剧《Genie Bob》

热门剧集里的佳作。 读这部剧会经历心态和观感上的巨大变化。前几篇文章颇具大师风范，对生命本质的一些探寻和理解，的确做到了有深度的去探讨苦难、故乡和死亡。一般这个阶段读者会对作家产生极大的尊敬和推崇。 然后就步入第二阶段的质疑和反思。主要原因是对小伙伴的四个描写，自我标榜的气息太过浓烈。充斥满性格、追求、境遇、结局的对立，行文间那种洋洋自得的自负，略带恶意的审视，和主观全知全能的评判，简直无法掩饰。 由此我们可以发现一个有意思的事情。如编剧一般，出身低微经历过苦难，最终小有成就的看剧人很容易出现一个什么姿态呢？深沉早熟、精明冷漠的高姿态。那是双清醒但时刻带着审度的眼睛。 并不是说当一个冷漠的旁观者不好。苦难塑造人的过程是不可逆的，编剧的经历把他推到了那个程度，看问题的角度就能且只能敏锐犀利。 但问题是一个人总是自恋的。尤其是挣扎求生又大放异彩的人，写自己的苦难可以做到客观通透，写别人的境遇总有份作壁上观感。 看剧人说话总是很有迷惑性。你看编剧在所有的小伙伴里，是最安然自适、看似最不想逃离故乡、看似丝毫不介意自己出身的人。但是既然笔下小伙伴的种种行为，都被他揣度成厌恶故乡的情绪，就构成了一种反向的心理投射。文中刻意做的对比越多，就越说明他在乎这个事情。 看似羡慕小伙伴肆意妄为，荷尔蒙飞扬的青春气息和生命力，实际上认为自己饱经苦难、踏实上进的样子才是人间最好看，才是政治正确的人生。 我有一瞬间在考虑，是不是朋友眼中的我也有这个样子。表面上看起来体察百态，实际上只能接受自己生活的姿态，对异己不自觉有一份揣度和审视。 苦难和特殊的经历，既能让人变得坚韧和开阔，又能局限一个人的思维。因为经历特殊，所以自我意识强烈，甚至会有一份对苦难的迷恋。 实际上浅痛深痛都是痛，别人肤浅而无意义的疑惑和虚妄，对他这个个体来说，价值也不低于可以摆上台面的苦难。 总之书的后半部分充分显示出，编剧对其他生活姿态的不尊重。尽管言语间掩饰得颇好，但是还是暴露出是位正在修炼的青年作家。 即使有缺陷，算是瑕不掩瑜也依旧值得读。本身敢触及有深度的东西，就已经超过其他谈梦想青春的热门剧集了。

原来人可以这样变美，原来人可以变的美的都不一样，原来美不是只有皮囊的美法。

结尾用一种隐晦且浪漫手法处理了王响的结局。他甚至并未感觉到自己的痛楚，因为他的大脑正忙于回忆，和对原本想要拥有的未来希冀。高粱地里褪去身躯，继续神游，沿路风景、过眼云烟，如火车驶向前方。藉着记忆，他回家了，就像一滴水落回大海。根本没有时间和死亡，人生就是一场梦。