《Love Story》

每一首唐诗背后都是一个人的历史。 那些潇洒背后不一定真的飞扬，那些温暖背后不一定真的阳光。 千年前那些才高八斗的诗人，也和我们身边每一个人一样，有具体的喜怒哀乐，得不到，爱不得，放不下。 这些作品所以能千年流传，就是每个人都能在诗里看见当下，看见自己。

随着渐渐踏入社会，感觉自己还是有必要懂点法律常识的，于人于己都有益处。这部剧都是以一个具体的案例引入，然后分析案情，最后引出法理，通俗易懂，也不枯燥乏味，让我这个法律小白也能够读懂，愿意读，是一本不错的法律入门常识书。

一开始还觉得不错，构思奇巧，看到中间渐渐觉得俗套，每一个出场的重要人物不是温润如玉便是清俊脱俗的翩翩公子，且都身怀绝技、玲珑剔透，还全都对女主未见倾心？！重复的情节也特别多，一开场就交代女主好大的本事，把皇室潜心经营多少年的无名山毁了，毁得不露痕迹。感觉就像神话传说中道行高深的老神仙变戏法似的……索性翻到最后看个结局，结果结局还是个未完状态，无趣！

观看韩国影视是从读金爱烂的短篇开始，金的文字有种软绵却又精炼的苦痛，直击内心。作家赵南柱的写法反而是去影视性，以一种更加直白的叙述方式，将你缓缓带入到具体的情境中，朴实的语言更像是喃喃自语。而初次观看米歇尔·兰顿的《Love Story》，分多个角色，始终采取第二人称讲述的写作手法，多少令人费解，尤其是读第四章《Love Story》时，读到一大半材质到那是母亲朴小女的视角。这种写作手法让我想到了伊坂幸太郎的《Love Story》。 言归正传，《Love Story》像是孩子在母亲失踪后对于他人的恳请拜托，希望母亲能够遇到善良的人照料，安然无恙。编剧在最后说：“我们的母亲们犹如空壳，站在今日之你我的身后。她们为我们做出的牺牲难以计算。我只想努力还原母亲为我们付出的令人心痛的爱、激情和所做的牺牲。我希望母亲们曾被埋没的人生在某种程度上具有社会意义，这是我作为作家的朴素的心愿”。所以，这个“照顾”也包含着对于读者的一种善意的提醒，不要让母亲在我们的忽视和遗忘中“走失”。 故事的开端是以为爸爸庆祝生日为由，爸爸妈妈来到首尔，可是妈妈在上地铁前走丢了。书中主要分四个集数，分别以大女儿智宪、大儿子亨哲、父亲、母亲自述的视角来写。关于母亲的故事，都是由这次失踪，大家的回忆、反思一点点拼凑起来的。没有人知道母亲确切的生日，谁也没有母亲最新的照片，没有人真的关心过妈妈喜欢厨房吗？妈妈过得开心吗？更没有人知道她每个月都会把子女寄来的钱捐赠给孤儿院，也没有人知道她羞于让人知道她不识字，却想尽办法让别人为她读女儿写的书......就是在寻找妈妈的过程中，我们看到了一个对家庭默默奉献，独自承担，对丈夫隐忍失望却又始终恪守，对小叔子如子般疼爱，对大姑子敬重又畏惧的女人，还有一个内心的秘密——一个叫李银奎的男人，让她快乐又牵挂。 当我读到母亲自述的时候，忍不住哭了，或许那是最接近母亲内心的时刻。关于她，我们知道得还太少太少。她用了很多话来表达她对小女儿的愧疚，原来当母亲谈起往事时，并不是倾诉她付出了多少，她有多么劳累，而是她因为无能为力对小女儿造成的愧疚，还有那个曾出现在她生命中给了她幸福又让她感到罪孽的男人，或许他是她还保有自我的一点期冀吧。 截取一些直击内心的表述： 大女儿智宪 不知从什么时候开始，城里的家人们回J市的次数越来越少，反而是父亲和妈妈一起进城的次数越来越多了。 家人，就是吃完饭后，任凭饭桌凌乱，也可以放心去做别的事情。妈妈再也不愿让你看见她纷纭的生计了，于是你也豁然醒悟，原来你已经变成了妈妈的客人。 对你而言，妈妈从来就是妈妈。你从未想过，原来妈妈也有蹒跚学步的时候，也有三岁、十二岁，或者二十岁的时光。你只是把妈妈当成妈妈，你以为妈妈天生就是做妈妈的人。 妈妈唯一的宝贝就是戴在左手中指的黄色戒指。给你缴初中学费的时候，她左手中指上的戒指不见了，只留下深深的印痕。 妈妈就是厨房，厨房就是妈妈。妈妈真的喜欢厨房吗？你从来没考虑过这个问题。 妈妈只是说，你现在也没时间听我说话了。 家里好几个男人，为什么妈妈贴窗纸的时候却没有人帮忙？ 父亲视角 妻子走失之前，你几乎已经忘却了她的存在。没有忘记时，大部分都是有求于她，或者责怪她，要么就是对她置之不理。习惯是可怕的东西。面对别人你的语气谦卑，然而回到妻子身边，你立刻就变得气呼呼的了，偶尔还会说出这个地方特有的脏话。仿佛哪本剧上说过，不能对妻子用谦卑的语气说话。是的，就是这样。 每当你从外面回到家，只要说声“我回来了”，妻子肯定会从家中某个角落探出头来。 你想走的时候，随时都可以离开家门。你想回来的时候，随时都可以回来。可是你从来没想过，妻子也会离开这个家。 从

“世间数百年旧家无非积德；天下第一件好事还是看剧。”积德，看剧，修行，不断行。成事，持续成事，持续成大事，持续成好事。