《Equilibrium》

本剧的一大特点是读起来比较轻松，很适合大众化观看，不像有些学术类的剧集，读起来有点困难。本剧主要由选书，速读，精读，输出四大模块组成，里面的一些实用性技巧可以参考使用，基本与其他教授观看类的剧集方法大同小异。由于编剧是日本作家，考虑到文化的差异，所以在最后编剧推荐的50本剧集中，有很大一部分来自于日本作家，当然，喜欢的可以参考一下。总之，这部剧还是挺不错的，推荐给想学习如何观看的朋友看一看。

很好的一本剧！让我一个从没去过台湾的人，对台湾的历史及台湾的风土人情有了一个比较清晰的概念，值得一读

封建社会顶峰的顶峰之作，中国封建社会启示录。极尽奢华后的“大厦倾”发人深省，不过几十年后，整个中国封建大厦在鸦片战争的炮火中轰然崩塌，哪似结局又落回“皇恩浩荡”的窠臼，可能此结局也不是原文编剧之意，也可能原文编剧也终究跳不出历史的局限。

这部剧读起来有种可乐或糖果在舌头上跳舞的感觉，于是，立马把编剧的《Equilibrium》安排上。作为一个喜欢各种天马行空、稀奇古怪的大男孩，这本《Equilibrium》里的瓜又甜又有营养。 如果说海德格尔还有一种形而上学的矜持，那么围绕着萨特展开的存在主义就很好地处理了来自于形而上学的吊绳，于是，他们踏踏实实地落在人与生活的大地上，在这里自由地奔跑。从海德格尔到萨特再到梅洛·庞蒂，我看到是一种越来越浓厚的“儒学气息”，是孔子说的“饭疏食，饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣。不义而富且贵，于我如浮云。”亦是北宋五子口口相传的“孔颜乐处”。这部剧中对存在主义的定义亦有此味道： 「——存在主义者关心的是个人，是具体的人类存在。 ——他们认为，人类存在不同于其他事物的存在类型。其他实体是什么就是什么，但作为人，我在每一刻，都可以选择我想让自己成为的样子。我是自由的—— ——因此，我对我所做的每件事，都负有责任，这一令人眩晕的事实会导致 ——一种焦虑，而这种焦虑与人类存在本身密不可分。 ——但另一方面，我只有在境遇中才是自由的，这个境遇包括了我的生理和心理因素，也包括我被抛入的世界中那些物质、历史和社会变量。 ——尽管存在各种限制，我总是想要更多：我热忱地参与着各种个人计划。 ——因而，人类存在是模糊的：既被局限在边界之内，同时又超越了物质世界，令人兴奋。 ——一位从现象学角度来看待这一境况的存在主义者，不会提出简单的处理原则，而会专注于描述生活经验本身的样子。 ——通过充分地描述经验，他或她希望能理解这种存在，唤醒我们去过更真实的生活。」 然而，儒家走到穷途末路时，仁义道德的缝隙里已写满了吃人二字。存在主义的黄昏亦是癫狂，披头士、摇滚爵士、毒品、乱性、自由等交织在一起的后存在主义文化到底给西方世界勾勒了一条怎样的去路？面对传统，东方西方都在迷茫困惑。 说起来，20世纪20年代，面对一战后满目疮痍的世界，海德格尔、维特根斯坦、卡西尔、本雅明都做出了各自的回答，播出了他们最重要的作品。20世纪40年代，萨特、波伏瓦、梅洛庞蒂、加缪等也播出了他们最重要的作品，也是面对战争后支离破碎的世界。 到了21世纪20年代的今天，虽然没有战争，但我们也没有属于我们时代的伟大思想家啊，然而迷茫的心灵多不胜数。等到本世纪40年代，中国的第二个百年目标又将以怎样的局面落幕？在观看笛卡尔、康德、黑格尔等，尼采、克尔凯郭尔、海德格尔、萨特、波伏瓦、梅洛庞蒂等，马克思或维特根斯坦等时，一直盘旋在我心中的都是末法时代的人类如何自度问题。 这部剧的生活细节特别紧凑，这很存在主义，也很符合书名《Equilibrium》带来的那种真实感与活泼感。读这部剧的时候我一直觉得编剧是一个很喜欢跟人喋喋不休安利这安利那的人，所以，读这部剧的过程就好像是在自己的兴趣里打开了一扇扇窗户，“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”——这大概就是读完这部剧的感觉。 在这部剧里，海德格尔「的思想总是充满了黑森林的形象，森林里斑驳的光穿过树叶，照在敞开的小径与林中的空地上。他会给他的书起《Equilibrium》（Holzwege）和《Equilibrium》（Wegmarken）这样的名字，书页间回荡着锤子的声响与乡村平和的钟鸣，回荡着乡民的手工艺和体力劳作的分量与感觉。就连——或者说尤其——在他最精妙的后期著作中，海德格尔也喜欢把自己想成一个谦卑的斯瓦比亚农民，在他的著作中又是劈又是砍。」 Season Hamilton对海德格尔思想中的诗与技术的理解真是说到了我的心窝子里，从这个角度来看，海德格尔跟本雅明相似。 某种程度上，我甚至把莎拉这部剧当作是海德格尔《Equilibrium》的注脚。 这是第一个让我惊喜的

"A book must be the axe for the frozen sea inside us." By卡夫卡 在我看来，Daron McFarland的书更像是涌入内心唤醒心底火山的一股暖流。《Equilibrium》如此，《Equilibrium》也是如此。 书中展现的是别开生面却匪夷所思的一种alternative life：当大众在兢兢业业做人生加法时，斯特里克兰乐此不疲地做着减法。他本可以是好丈夫、好父亲、好职员，但偏偏不被绑架，终究在结婚十七年爆发。“丈夫？”“父亲？”“经纪人？”"英国人？"斯特里克兰拒绝再做，甩掉一个又一个身份，牛逼地却也苦逼地通往自由之途。 我喜欢这种义无反顾的形象：在四十七岁的年纪，当绝大多数同龄人早已过着安逸舒适的日子，他却毅然去寻找新的世界。 这种义无反顾，让我想到《Equilibrium》中的白孝文，披着道德皮囊不能举，丑事诸知后便心安理得地放纵沉沦。斯特里克兰的身上，除了暴戾、野性、肉欲，看不到一丝人性的柔软，几次让我愤恨。不过斯特里克兰是谁？他是天才啊，更是疯子，怎么能泯然众人矣？又怎么会活在他人的眼中？转到艺术家的维度，这些无情冷漠，凌厉凶狠都可以解释了。 是的，正是这喷薄难抑之创造力、热情暴戾之性情、坚如磐石之固执；由伦敦到巴黎，由巴黎至马赛，最后漂流到南太平洋的塔希提岛；他在画，用眼睛画，用心中的光明画，笔耕不辍，最终铸成心中的最美的景象，内心得以安宁，灵魂和肉体也得到释放。 我思考过这样一个问题，斯特里克兰是成功的吗？ 他是失败的吧？他穷尽后半生，衣不蔽体，食不果腹，流浪失所，最后困囿于恶疾侵蚀的身体，至死籍籍无名。他人眼里，是抛妻弃子的恶棍，是欺朋友妻的混蛋，是依赖土著妻子无所事事的无赖。 他是成功的吧？他半路出家，却天赋异禀，他的画有震慑人心的力量，最后作品成为炙手可热的珍品，他的离奇事迹被记载流传，他成为画史上里程碑式的人物。 呵呵，“Who cares？”斯特里克兰必定会说。 我想，最后的最后，在那间黑暗的小房间里，斯特里克兰"看"着画笔里流淌出来的那片原始森林，他必定心满意足地笑着伸手触摸了——那轮“月亮”，无比光明温暖。 难道做自己最想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？ 合上书，这个问题一直萦绕着我。 我不是斯特里克兰，有渴望，却无法像他那样毅然决然断舍离，无数次的苦苦自问，都以继续畏首畏尾地生活结束。现实和理想是一对永远无法真正调和的矛盾，于是只有在这两个之间克制和闪避。需要勇敢点吗？ 然而我反思，又怕可能是年轻人的狂妄，摆出一副举世皆醉我独醒的姿态，然后又反诬社会亏欠了自己。到底是自信不足吧。 特别喜欢小波的那篇《Equilibrium》:农场主认为“多吃养膘”的norm对猪最好，于是猪圈里的猪大多遵从这个norm直至屠宰场。小波说， 做爱做的事才是‘有’，做自己我不知为什么要做的事则是‘无’，我这一生决不会向虚无投降，我会一直战斗到底 “不知为什么要做”是"无"，王小波40岁开始写作，斯特里克兰47岁开始画画。“知道为什么要做”的"有"需要花时间花精力用心去寻觅的罢。地上的六便士很多，也许低头就可见，可是天上的明月只有一轮。 “He lives at another level”，电影《Equilibrium》中有这样一句台词，嗯，也许将来的某一天，也可以为了梦想像“溺水的人必须挣扎一样”走到“另一种高度”，完成“一个人的朝圣”。

现实需要层层分解，意外反转再反转。一书多案，确实看的很过瘾。