《Arnulf Rainer》

挺聪明 挺厉害的头脑 核心的东西不会过时 最后一小节和前面稍有些重复 但策略有时候就是用来重复的

推荐女性一定要读一读，不论是对性处于懵懂无知状态、单身状态、热恋中、婚姻中、情感纠葛里… 或许是启迪，或者是一种告慰，或是与世界的继续探索抗争，还是对现实的和解的释然，总之静下心来思考思考女性。 中国婚恋系统中的女性就算经济独立，其实也同样未见真的独立到哪去。 女人从幼年有意识起就发觉到了生理上的孱弱，而后被潜移默化的教育着做一个“客体”与“他者”，从小就在她们的精神中灌输着“依赖而活”的不坚强理念，驱使她们去找一个“神与指望”般的寄存而生活才能得到“自由”。 寻找的过程对女性来说永远非一帆风顺，女性从小带着“客体”理念，使女性在年轻时就开始执着的为爱情而活，但男性不是，男性也需要女性，年少时对那种神秘的探索，探索成功时对他们来说是人生革命的成功与质的飞跃，可对女性来说是初尝试枷锁与束缚的开始，男性的爱来的快去的快：爱时女性真的是全世界，可不爱时是他们也不知怎么办的无可奈何的缺失。女性必然在关系中因幻灭而歇斯底里过、因妒忌不公而挣扎痛苦反抗过，可一切同身体一样孱弱无济于事，因为反抗的背后是与整个时代在抗衡。男性也惧怕女性，当她们不可控的让产生欲望时，当男性自身被当成利用的猎物时，当缺失感一而再再而三的发生时…控制的背后是被控制，因为作茧者必然会自缚，吞噬也有反噬，可他们的被束缚感或情伤远不及女性世界，在他们世界所有回忆的关系中，依旧是一次又一次质的飞跃与一次次梦幻软糯香甜占主导，而且他们生下来就与女性教育不同，他们被教育灌输着去更执着于对抗生存的焦灼。 现代社会女性最后都很容易很成功而风光的嫁出去，可事实却像嫁了男性整个家族，男人有了女人在外的一切变得更自由而乐于发展做出社会成就和贡献，因为内有女性作为一股能量在支持。 女人大多在年轻时为捍卫纯真的精神世界而矛盾地挣扎反抗过，她们玩弄感情，她们裸露暴露，她们同性恋…她们自己也不太懂为何如此，其实很大的程度在本质是想超越束缚与不公，可最后发现一切都无济于事，同意于某个许诺下的婚姻：进入到生育、哺育、照顾男人、其父母、其后代、其家族的一切，继续如“背景板或者财产”一样被支配的过完下半生。男性没有女性时自己总带着某种奇怪的缺失感，用婚姻免疫了女性的反抗后，暂时利用女性身上的某种“被支配感”或是社会培育出的品质德行或是学历或是艺术或是外貌性质的“月亮”般的东西完成了他自认为“太阳”般的精神与现实世界某种缺失上的补足，可这同样是一种作茧自缚，于是缺失会让他们继续不放弃外界的眼花缭乱去不断追捕寻找，如此女性要以背景板一样多少带着歇斯底里后的无奈与不知所措隐忍适应的度过后半生，她们年老时依旧也反抗过，比如找一个情人，比如与年轻男人发生关系，比如奇怪的控制自己的子女后代，也有什么都不做什么都不想的让光阴流过…但总之发觉也依旧改变不了什么，不出意外一起过完一生的到了暮年的男女，男性会更像一个婴儿一样受到的照顾更多，而此时年纪的他们彼此都不会做什么多余抗争了。 世代循环，业果相序，编剧强调了经济独立是女性的一条出路，口号出现到如今，也未见女性在精神上或者行为上能有多普遍、广大、飞跃性的奇迹进步发生。愿启示与觉醒创造更新颖更实际的对策，让我们都有真正自由舒适的精神世界和现实世界。

绝大多数都在小学初中背过，那时真的积累了很多名诗佳句。 至今我也热爱诗词歌赋，但是这部剧内容真的很敷衍！一是翻译得非常不准确；二是可能限于篇幅，诗词的写作背景以及思想内涵都没有分析；三是插图与诗词不搭，且有重复。 一星给怀旧情绪，一星给天地图书无限卡。

这世间的每一个人都躲不开一个情字，缘起缘落，各自安好，因为懂得，所以慈悲。

每个人的心里都有一团火，路过的人只看到烟。 梵高一生写信800多封，其中绝大多数都是写给弟弟提奥，提奥是梵高这颠沛流离的一生中最能给予他治愈和慰藉的人。梵高和提奥兄弟二人相互扶持，感情深厚，可以感受到，梵高对弟弟十分感激。 在我很多作品的创作中，你都扮演了至关重要的角色，没有你，这些画不可能在不幸和颠沛流离中仍保持一份平静。这就是我们的关系。 这些信件记录了梵高一生的绘画历程，他的画风早期多为灰暗色系，后来他搬去巴黎后遇见印象派，进而受到启发，开始融入鲜艳色彩，最终创造了他个人的独特画风。梵高在早期给提奥的信件中所附上的画大多为素描，因为他当时买不起油彩，我的感受是似乎当时的他也在一直探索适合自己的画风，所以并不很在意，更多的是想画出打动人心的作品。穷困潦倒并没有让他退却，他始终坚定不移地追求着自己的绘画梦想，当时的他从未觉得自己是个天才，也不敢想象多年后《Arnulf Rainer》会成为绝世名作。 我告诉自己，我的志向无比明确，那就是全力以赴地画画。 这些信件给我留下深刻印象的另一件事是梵高对于色彩的敏感度超乎常人，他对色彩的描写让人单凭想象就能感受到是一副非常美丽的画面。当然，不可否认的是译者的景色描写功力也很深厚，所以我们才能读到这么优美的文字。 天空的颜色有些无法描述，像细腻的薰衣草的白色，云不是蓬松地一朵朵分散开，似乎更愿意聚在一起，覆盖整个天空，但是偶尔露出一角奇异的缝隙，带着丁香紫、灰色或白色，从中可以窥见蓝色的天空。 紫色的花朵（胭脂红和纯净的普鲁士蓝）从醒目的柠檬色背景中脱颖而出，花瓶和桌面则是更深的黄色调，造成了一种奇妙且不相称的互补色，而这种对比又互相增强了彼此。 后人皆以为梵高是疯狂的天才，但他真的很努力，他的天赋只是锦上花，刻意练习才是他的作品于后世熠熠生辉的原本底色。仅仅一本剧无法全面详细地了解其一生，但也算比以前离这位伟大的艺术家更近了一步。 我常常觉得自己无比富有，当然不是指金钱方面（尽管我现在贫穷，但也许不会一直如此），而是我有幸找到了自己的事业，可以为之投入全部身心和灵魂，而这份职业又能给予我启发，赋予我生命的意义。 人生之境遇好坏参半，这才能让我们有所敬畏，敬畏那超越人类的，比人类更崇高、更伟大的力量存在。