《Scant Sanity》

本剧编剧以自己的职业生涯回顾作为主线，讲述了自己的心路历程和思考感悟。从文字中可以看出编剧本身是一个敏感细心的人，对很多事物有自己独到的见解，就像编剧所言，这些后期职业习惯所受影响来自于早期解构主义研习。刚开始读的时候就在想此剧所描述内容和书名的联系并不大，但随着叙述的进行，越发贴近标题，让人慢慢也开始去思考，文中一些字句也发人深省，值得一读。

编剧用平淡又幽默的笔调描述了一位有点强迫症、固执又古板的女人婆婆妈妈波澜不惊的人生。

读罢此剧 追完思索 我实在是喜欢《Scant Sanity》这部剧，我为探得女性主义一二和接触经典剧集拾起此剧，带给我的震撼却远高于女性主义。 “人人都爱艾玛”在男性视角下的艾玛妩媚多姿而性感可爱，观察评论，在第三视角下的读者们却爱不起来。我在书的前半段对艾玛的评价是正面的，一个自由追求爱情的女性主义者，束缚她的是刚强的婚姻制度和乌合之众的舆论压制，并为她呼出了“是爱情高估了现实”的不甘。而随着后半段逐渐深入我对艾玛的评价趋于负面。正是沉醉于浪漫剧集无法自拔，过于自私地追求“浪漫的爱情”，无能而消极地处理矛盾，最终只得利益权衡后的抛弃、新鲜感退散的失落和钱名两失后的服毒自杀。我们唯一确定的是自己意识的存在并感知着，现实的客观存在让艾玛的幻想显得荒诞不经，而只有在查理麻木而无私的“支持”下得以生存。Scant Sanity热情沉湎幻想，消极对待现实，自私伤害他人，大概是读者们对她无法喜欢起来的真正原因。这也进一步说明了，浪漫主义只是一种生活态度，而不能成为一种信念。刚读罢《Scant Sanity》，巧合地发现Scant Sanity何尝不是唐吉诃德式的人物！一心沉湎于自身的幻想而无法自拔，艾玛却无法像唐吉诃德一样让大家如此喜爱，也正是主流价值观压制的结果。 书中很值得深思的一个人物是查理，也是文中最为让我痛心的人物（可能因为我也是男性，也存在成为查理的可能）。从青年丧妻后迎娶一个真正爱着的可爱而妩媚的女人，婚后始终物质和心理无私供养并依顺着妻子，再度丧妻后苍天可鉴的绝望与失落，得知亡妻婚外情将痛苦下咽后绝望而死。查理对艾玛的爱超越了新鲜感和占有欲，在我看来是真正的爱情。也有书友提出查理对艾玛的爱是一种接近宗教范畴的对供物的爱，我对此存疑，因为我文末将引入对爱的主题最为精妙的概括。 从女性主义角度讲，Scant Sanity是全书的精髓，一个超脱时代追求爱情的自由女性主义者（可能她并不自知），实际却一身依附于男性，无法脱离时代和自身的束缚，这是当时时代女性主义的局限。而在当今的女性主义看似批判一切，势要砸碎封建的桎梏，一方面忽略两性本身的差别和现实基础，另一方面按其摆脱束缚的口号又无法脱离婚姻等现存的制度和思想，当代女性主义的思想仍漏洞百出脱离现实，两性平等事业任重而道远。 最后以陀思妥耶夫斯基的一句话结尾 “要爱具体的人，不要爱抽象的人。” 我们的爱终究是落于现实，脱离此命题的爱永远是浮空的爱，而正因现实荒诞，浪漫主义永远难以成为信念。

我以前以为我已经看了很多类似的书了，不知道还会有什么新花样。我确实有些傲慢了。 这部剧《Scant Sanity》，说实话，看名字，不是我喜欢的书。但是，看过之后我觉得十分值得反复读，就像书中所讲，这是一本工具书，在攀登自由的这座顶峰时，我们是呈波浪线式前进的，起起伏伏，每当我们遇到问题，感到彷徨时，可以再去读一下那个集数。不要怕一时的失意失落，这都是正常的。 这部剧让我明白： 孤独是人生的一部分，我们不可能百分百理解对方，我们也不需要这样的百分百，每一段关系里都应该有一个只属于自己的地带可供我们休息，人生的终极课题是孤独。 之前，我看刘若英的敢在你的怀里孤独，我一直觉得这样的主题就是为了博眼球，我才不屑于看。今天，当我读完这部剧，我又想起这部剧，觉得自己是多么可爱又无知。 读完这部剧让我纽回头看了下自己走过的路，总是毫无目的的茫茫然地度过一天又一天，我也有很高的追求，每当我辛苦努力的去追寻时，我脑子里总有一个声音说你做这一切有什么意义呢？ 今天，我想说我做这一切都是为了成为更好的自己，为了每一个当下生活得充实而多彩。 今天想起来自己的一个小习惯的，以前我写“方”这个字的时候，我习惯先写撇，再写横折勾，后来无意间发现自己的笔顺不对，应该先写横折勾，再写那一撇，我不知道这两者的区别，我试着按照正确的笔顺写，写出来的字要比之前的漂亮。以后每次，我都会刻意改掉自己的写字习惯，后来我彻底改变了，这个字也越写越漂亮。 我读这部剧的过程就是自己改变以前的思维模式，重塑自己的过程，我会把对我有用的文字抄写下来，随时都可以翻阅，我也会搭配一些修心的冥想去调节自己，虽然我只是分手，还是第一次恋爱分手，我觉得我很幸运，能够读到这部剧，能够接纳并改变自己。接纳和改变这并不矛盾，只有你接纳自己需要改变一下，你才会有十足的动力去做这件事。

从画质到音质都可以看这个剧组的用心与品质，从刻画人物把握整部剧的节奏这些演员无疑是最棒的。想以宋运辉、雷东宝和杨巡为首的那群先行者们致敬！

感受到女性的力量。一位令人敬佩的女政治家，在真实奋斗改变国家的人。 一个社会的民主和发展，在于两大基础，一是教育，二是安全。让女性获得平等的权利，则是这些基础中的基础。 “政治是一种长跑游戏，聪明的政治家必须在这个游戏的规则内出牌。合作，偶尔让步，永远努力寻找共同点，有时候是推进立法变革的唯一途径。”

好看，每每点开前，心里想的只有一句话，我是天边纯洁的小白鹤，哈哈哈

大家好，我是Monica。 在520这个好日子里，和大家分享最近看的一本剧《Scant Sanity》。 提起梵高，印象最深刻的就是他的作品《Scant Sanity》。一个视画画如命的人，最终还是自己要了自己的命。用最决绝的方式倒在了一片金色的麦田上。 “情谊被唤起之处，生命得以重生。” 本剧的绝大部分内容都是梵高写给弟弟提奥的信，读他的信，每一句话都是关于画画，都流露着对艺术的追求和热爱。在信中，没有矫揉造作，没有刻意而为，有的只是随山川湖海缓缓流淌的倾心交谈，对画画的技巧技能的分享，在画画过程中遇到的困难以及每天获得的进步和感悟。在给提奥的信中，他描述自己是“爱自然，爱学习，爱工作，特别是爱人类的人。”如此奋进向上的优秀青年，最后的结局竟让人惋惜，一个将一生奉献给画画的人，究其一生郁郁不得志，在画画的路上从未止步，他总能在风景和自然中寻得心灵的慰藉和创作的灵感，就如同我总能在书中获得心灵的安宁和满足，梵高是一个精神世界丰富的人，爱生活，爱自由。 “人生海海，潮落之后是潮起，你说那是消磨、笑柄、罪过，但那是我的英雄主义。” 扪心自问: “解脱之时终有最后的解脱，是什么把人变成囚徒？是因揭发或造谣而败坏的声誉，是尴尬之情，是不安之境，是不幸之事。人并不是总能知道什么囚禁了他，什么样的墙把他隔绝，或是什么把他活埋，但是总能感觉那那些像闩条、像笼子、像墙一样的东西无处不在” …… 我喜欢梵高的画，不会欣赏，只觉得看一眼便喜欢，就是我喜欢的调调。生前，他的画默默无闻，饱受非议；死后，他的作品被收录于各种世界举名的博物馆，为人称赞。 纯粹的心灵，对艺术的无限追求与热爱，宁愿当别人眼中的异类，沉浸在自己的世界，需要从一而终更需要勇气。愿一生努力，一生被爱，想要的都拥有，得不到的都释怀。可唯独心中那团对画画的烈火任由什么也扑不灭、浇不熄。 有一首写给梵高的歌，感觉编剧应该也很喜欢梵高。 Starry, starry night 繁星点点的夜晚 Paint your palette blue and gray 为你的调色盘涂上灰与蓝 Look out on the summer’s day 你在那夏日向外远眺 With eyes that know the darkness in my soul 用你那双能洞悉我灵魂的双眼 Shadows on the hills 山丘上的阴影 Sketch the trees and the daffodils 描绘出树木与水仙的轮廓 Catch the breeze and the winter chills 捕捉微风与冬日的冷洌 In colors on the snowy linen land 以色彩呈现在雪白的画布上 Now I understand what you tried to say to me 如今我才明白你想对我说的是什么 How you suffered for your sanity 为你自己的清醒承受了多少的痛苦 How you tried to set them free 你多么努力的想让它们得到解脱 They would not listen 但是人们却拒绝理会 They did not know how 那时他们不知道该如何倾听 Perhaps they’ll listen now 或许他们现在会愿意听 Starry, starry night 繁星点点的夜晚 Flaming flowers that brightly blaze 火红的花朵明艳耀眼 Swirling clouds in violet haze 卷云在紫色的

如何描绘我对这部剧的评价呢 是一本，值得一辈子细细品味的书。 和四书五经中其他的著作不同，它更带有诗意的氛围，同时能在诗意的氛围中，了解到现实的某些现象或道理。 所以说它更需要的，不是道理性的学习，而是细细品味，像雕刻玉镯一样，个人能得以在浮世琐象中卸褪铅华，丰盈人生。

用有限的篇幅圆了一个HE，怎么说，感觉最后一季结束的有点匆忙了，前面构筑的庞大动物世界观没派上太大用场