《Sólo se muere dos veces》

被书名吸引的一本剧，看完这整本剧，发现自己是看一点忘一点，其次就是觉得自己好像自己有轻微的强迫症，中度拖延症。然后只从中学到一个词叫做‘视网膜心理’，你的视网膜决定着你看到的世界。其次就是接受真实的自己，不管是好的还是坏的。

这封信的大概内容： 你为什么不给我写信？你庸俗浅薄，挥霍我的钱财虚度日子，只要跟你在一起我的创作灵感就会枯竭，我想要和你断绝关系，但是你总是纠缠我，你们家除了你哥哥没有一个好东西，害我妻离子散，身败名裂，深陷牢笼，你居然一点儿都不愧疚，我这样一个天之骄子遇到你人生全毁了，但是我还是爱你。

阿拉斯加是孤独之地，又不是。这部剧是孤独之声，又不是。在那样严苛的自然条件下，如书中人物所说，阿拉斯加不允许人犯第二次错误，甚至一次错误就会致命。但是蕾妮犯过不止一次错误，在不正确的时机做了不恰当的事，她之所以能生存下来，就是因为许多的友情和汹涌的爱。她的妈妈，迈修，大玛芝，汤姆沃克先生，他们的包容和实实在在的帮助，加上她自己的坚韧不拔，才让生命之花在苦寒之地绽放。 家暴男恩特在书友的评论里一直反反复复被骂，被诅咒，我完全赞同。这个在越战中被俘、患有PTSD却拒绝帮助的男人，给妻子和女儿带来了深重的苦难。但是如果不仅仅停留在谴责的层面，仔细想想他可能是全书中真正最孤独的人。他与妻子的爱对他们彼此来说犹如毒品，相互推向更糟糕的境地。他所看到的那个危险的不公的世界，除了一个几年后死去的疯老头，别人都看不到，也理解不了。那个世界并不是以恩特理解的方式带来威胁的，汤姆沃克也不是坏人，而是他妻女的恩人，但他说的富人通吃的不公真的不存在吗？蕾妮上法庭那一段，不是汤姆沃克动用了一下州长发小的关系就撤销起诉了吗？蕾妮的律师外公不是给女儿和外孙女弄来了假身份吗？蕾妮大学毕业，外婆不就轻描淡写地给她安排了杂志社的工作吗？只是依赖于书中几个有钱有势者的善意品质，我们感到这样似乎挺好。恩特是一个孤独的螳臂当车者，他不肯像俗话说的，打不过人家就加入人家，但周围所有人都选择了加入。阿拉斯加如期变成了旅游胜地。我并不觉得这是坏事，但像恩特那样的反对者的感受确实没得到考虑。 本期群共读的时候说好读美国剧集，但不要类型剧集的，看完这个我觉得好像我选得有点犯规，这个是不是算一种青春成长剧集的类型啊？哈哈道歉

我为我在这部剧上耗费的四个小时感到痛惜，但我必须再牺牲十分钟写下下面的文字以供其他读者参考。 这部剧被归类为一部软科幻，为此我特意查询了软硬科幻的定义和区分，维基：“软科幻作品中科学技术和物理定律的重要性被降低了。因为它所涉及的题材往往被归类为软科学或人影视科”， 百度：“真正区分软硬的是剧集中的科幻是否有理论基础，也就是从科学的角度上进行合理或者说比较合理的推论和想象的科幻作品，就可以称之为硬科幻，反之即为软科幻”。以此看来，软科幻的概念/点子都是没有太多理论依据的，引力场啊、量力纠缠啊、暗能量啊都不会出现，所以往往也比较天马行空，读起来让人心为之一跳。然而纵观本剧的科幻布景，出现的诸如宇航公会，蒸馏服，扑翼飞机，屏蔽场，激光枪等，可谓毫无新意乏善可陈；与之相比，我更愿意将《Sólo se muere dos veces》归之为软科幻——毕竟其中还出现了现实改革和时间壶等概念。 更别提好的软科幻所一定要具备的人文关怀和哲学观点：本剧的剧情概括起来就是沙漠王子复仇记，这位王子的技能是强大的心算能力和“高瞻远瞩”的预言能力，第一卷的剧情“高潮”在于这位小王子发现仇家是自己的外公。这样的剧情在三流言情、奇幻、仙侠市场里都已经快被弃之不用了。 落回到一部剧集最基本的写作手法上：本剧对于所有出现的人名、定义、社会背景、等级结构等，全部堆砌在前几十页，让我有一种看译名对照表的感觉，甚至比悬疑侦探剧集上来的人物背景介绍还要味同嚼蜡。对于情节的推动和处理，处处用神谕和预言式的人物对话代替，一旦产生难以衔接的逻辑问题，书中其中一方就会表现出疑惑，紧接着对话中另一人就会对此人的迟钝嗤之以鼻，这让我如鲠在喉——因为我完全无法理解神婆一般的，“在我眼前是几条岔路”、“我看见了我们的所有资料”、“未来已经出现，但我现在不能告诉他，甚至不能告诉自己”等句式（实在不想回去切集找引用，具体措辞可能有出入，这种对话集中出现在第一卷最末，读者可自己品鉴品鉴）。给我造成的直接感受就好比现在A和B坐在法院的被告席上，A突然告诉B：“你是我爸爸的叔叔的儿子的未来的老婆的表姑”，B表示：“什么？你怎么知道的？”A挑一挑眉毛，语气冷淡：“呵，你怎么如此迟钝，我的天眼已开，你被我拿捏得死死的”，B紧跟着内心收到极大触动：“啊，你就是救世主！”。 可以说场景设置、故事展开、旁白说明、人物刻画，没有一样能让我感受到这是一部“经典“之作。 我着实不愿意这样一部书成为科幻迷书架上的“必备品”（也许可以作为另一种警示品，提醒自己不要浪费时间翻开它）。有人可能会以时代背景来为其辩护，指出编剧毕竟是科幻“新浪潮”一代，然而比本剧早十年的《Sólo se muere dos veces》（阿西莫夫）、早九年的《Sólo se muere dos veces》（菲利普·迪克）、早六年的《Sólo se muere dos veces》（丹尼尔·凯斯）、晚三年的《Sólo se muere dos veces》（阿瑟·克拉克），都远比它好。本剧编剧可能确实做了映射人类社会的宗教、生态、权力斗争等方面的尝试，但他既没有触及到哲学框架的内核，也没有提出任何有效的、值得人深省的解决办法，我认为全然是一种失败的尝试。而幸运的是，人类世界又确实存在能够更好地阐释这些方面的影视作品，那为什么要浪费时间来读这样一本剧呢？换句话说，剧集（科幻剧集），相比于专门论述道德、政治、科技发展、社会变革的著作，其优势本就在于它的剧集体裁能够吸引到更多普通读者并在大众心中引发思考，然而这部剧除了套用科幻/奇幻的外壳、利用读者自我代入式的救世主思想，以及看似蕴含深意的圣经式引文，完全丧失了科幻剧集的优势和独特之处，不伦不类。

自我修炼比什么都重要！时刻反思自己，与自我对话，看清楚自己想要的是什么，并为之努力。善于和潜意识沟通，与自己和解。勇于尝试新事物，接纳不同，提升自己的同时滋养别人。很多时候你选择怎样未来也就怎样。

好姐妹就是我说的话你能心有灵犀，你说的话我能问音知意，一句“嘴这么甜，又想抄啦”直接把我锤进明昭和廿九的坑底，姐妹cp yyds！

很棒的书，逻辑清晰、文笔流畅，把秦制讲的清楚，以及统治之术说的明白

Santiago Segura在书中写道：我是个天性悲观的人。但有趣在他的身上同样不可或缺。 书中文字里透出来的那一股调皮，那不受拘束的字里行间是Santiago Segura对待生活的态度。读他的文字好似一切烦恼都不重要了，一种精神上的享受与接受。 尽情徜徉在Santiago Segura用文字构建出来的精神世界，快乐不言而喻！

的确是一种突破——雌雄同体的构思。 在当时或是当下都值得被深读。 只是现在的影视作品似乎总是缺少点什么意思。 伍尔夫对影视的态度在文中显露无疑，她是热爱影视。 意识流的写法还是忽明忽暗。 很多语段放在现在依旧是如呐喊一般有力量的。 结尾处想听听更多人的看法感想交流。

有地就有活路，土地就是根，这是农民的念想。在农民的身上看到了禁锢的思想，也看到了扎根黄土地农民身上人性的光辉。活着！好好活着！