《Untitled Seth Rogen/Evan Goldberg Show》

读这部剧的感受比较难述，就像慕名去一家麻辣烫店吃饭，结果端上来发现是火锅，熟悉至极的菜源源不断地端上来，火锅味道还不错，于是让人一直徘徊在走与不走之间，这种观看体验其实有些尴尬。当然我并不是在否定这部剧。从观看中能感受到编剧宏大的气魄和写作的认真，文本一直力图呈现出细腻真切的长安风俗图，从建筑到节庆再到衣着住行，处处都以知识普及的方式向读者传导着长安这一唐都形象，这可算是这部剧最大的成功。它成功地将一副盛唐长安风俗画展示在了读者眼前。然而从故事结构及人物塑造来看，就有点差强人意。悬念刻意堆积过多，画面切换太频繁，主角光环太强，人物性格不够立体，主题含糊，这些都或多或少地影响了观看感受。造成这种现象的原因，应是编剧对作品定位模糊引起的。这显然是一本通俗剧集，然而编剧为它赋予了太多沉重内涵，以至于折损了它的故事性与悬疑性，所以冲着悬疑和故事来看的读者难免要失望，而文中的历史性与社会批判性又太过刻意，所以喜好纯影视的读者难免又感到火候不足。编剧既想追求历史剧集的真实感，又想兼具通俗剧集的悬疑性，同时还试图为文本增加社会批判性，这种批判性主要从蚍蜉、张小敬等一系列人物挑战权威、指责朝廷腐败官府无能、以及城市底层社会图景呈现等多方面体现出来，还从最终凶手是贺东这个以“孝”为名义的杀戮体现出来，编剧想重申五四精神，将封建社会的罪恶之源归为国家层面的“愚忠”（贺知章，而李泌的多次隐退正颠覆了这一点），家庭层面的“愚孝”，以及个人层面的集权（皇帝主导国家命运），而主角则始终秉持为“人民的名义”。编剧的这种多重创作追求难能可贵，也正是当下多媒体冲击下剧集创作的一条出路，然而在这本剧集中编剧的熔铸技巧稍显生硬，让文本在上述三个方面都犹如鸡肋。编剧应克制自己的知识普及欲望，严谨故事逻辑，在背景营造与人物刻画上不应本末倒置，把握住剧集的核心元素。总之，如何做到既不损于文本的故事性与悬疑性，又始终贯穿一条“批判性”主线，同时适当地做到历史普及与历史再现，显然是一个长久而艰难的创作追求，期待编剧更上一层楼。

清风山冈，明月大江。神不神作不重要，好看就完了。神作从来不是某个人说的，是大家评的。听几个蝲蝲蛄叫唤，还不种庄稼了。

台湾的昨天就是中国的今天，台湾的今天就是中国的明天，我相信，拭目以待。

从大清的八国联军火烧圆明园，到抗日战争南京大屠杀，中国百年来历经了多少屈辱。有时候走到长江边散步，看见风景如画的江际掩映在一幢幢现代建筑下，心潮澎湃，国家真的很强大。 可曾知道江边旁边就矗立着南京大屠杀上新河遇难同胞纪念碑，遥想80年前的今天，这里仿佛一片人间炼狱，我想那会江面应该是红色，天空是灰色的惨淡的，不是人间，是地狱！ 抗日战争，解放战争，抗美援朝，人民军队从弱到强，一个世纪大国从此站立起来，不再受别人的欺凌掠夺。为祖国感到自豪，红旗真的是被鲜血染红的，致敬先烈！ 想说的太多，我们真的不能再为了钱而迷失自己，而是应该熟悉历史，知道荣辱，自强奋斗，而明白科技国防高端制造才是第一生产力，而不是迷失在网络游戏，淘宝购物。。。 “一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……”亲切的歌词和悠扬的旋律让我们回到那个纯净而有信仰的年代！

故事简单，但内心戏丰富以至于把整个作品扩展到红楼梦的程度，是一部伟大的作品。一开始会觉得自己是阿廖沙，看着看着发现自己是伊万，最后发现我们大多数都是普通的米嘉，情绪推动着我们行动，心怀善良，却总是做出让自己后悔的事情。如果陀老能按计划写出下半部分的话，很好奇故事会怎么发展。就像红楼梦一样，有些事情，没有就是没有，没有鱼丸就是没有鱼丸，没有粗面就是没有粗面。

正如编剧所说，市场营销可能每个人都能道出一二，但系统化及结构化的说明白却比较困难。市场营销干什么，怎么干，如何能干好等比较实战的问题，在本剧中均能找到答案。是一本学来即用的工具读本。

是猫叔拍的慕名而来看，前几集很好看也没有人吵架。但是后面很多人吵架让人观感很差，，，但是主cp和副cp很好磕。关放的亲情线也很好

1.体裁:以与恋爱有关的只言片语作为核心词，碎片化叙述，一定要归类的话，也许属于不怎么“正式”的随笔。 2.例子多来自一些影视作品中的人物，尤以《Untitled Seth Rogen/Evan Goldberg Show》最多。 3.话题:也许是我思想比较浅显，只感知到“爱情”这一个主题。书中谈论的是恋爱中情人的各种心理活动和生活状态，包括异性恋、同性恋、乱伦恋等，议论颇为中肯。 4.也许书中指的恋人在一定范围里也指影视家?