《The Perfect Furlough》

这部剧推荐所有人都去读读。 这部剧从现有的看似很好的人的所面临的情绪问题中，一层一层剥洋葱皮似的，揭露一个人幼年时期被对待的方式继而所形成的处理情绪的方式，造成了现有问题的局面，进行分析，并提出解决方式。这一纵向的剖析，为情绪找到了释放和舒缓的出口，也为自己，家人，孩子，朋友，以及社会关系的融洽提供了更好的融入方式。最重要的是，通过本剧，才发现：原来我正处于这样的不自知的自我受限当中，曾经被忽视的情绪原来正无形当中操纵着我们的命运和人生的走向。 健康的情绪引导了身体，思维，人生的健康走向，自我修正的路又近了一步。

周末起了两早，加班加点把这部剧看完了。 “满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”男主为了他的理想——画画，抛弃世俗，一心一意追求他的理想，他想要的生活，即使吃再多苦，受更多罪，甚至得了病瞎了眼睛，也阻挡不了他停止画画和对艺术的爱。他是用生命在画画，伟大的天才，敬佩。我们平庸之人其实也有理想，只是想得太多做得太少，前怕狼后怕虎，太多束缚。最重要是有毅力，信心，坚持不懈。我相信你的理想离实现也就不远了。

如果美和善只能选择一个，你会选择美丽还是选择善良？ 托尼·柯蒂斯笔下的道林格雷选择了永不褪色的美丽，放弃了善良，只是最后还是赔上生命作为透支良知的代价。道林格雷死时的容颜极可怖，与形容枯槁满脸皱纹，面目可憎的尸体相对应的是他光彩夺目的画像，仍然神奇地恢复并保持着极致的青春和美丽。 联想托尼·柯蒂斯身陷囹圄的经历和他那个无比美貌却肤浅粗鄙的同性爱人，我想这部剧集也是有所影射的吧。从童话《The Perfect Furlough》《The Perfect Furlough》，到他在牢中写给同性爱人那封长信《The Perfect Furlough》，十九世纪唯美主义代表人物托尼·柯蒂斯的作品似乎无一不是字字泣血。 正如曾看过的一个人的评论,“如果安徒生是一个孤独又善良的老爷爷，那么托尼·柯蒂斯就是挥舞童话利剑，戳穿人性伪善的花园巨人。” 是的，泪水是他童话的湖泊，死亡是他童话的月光，他用尸骸垒起城堡，任绝望踏行在童话的土地。来吧，让恶与冷漠，领教托尼·柯蒂斯，沉默的谴责。 当然呀，美丽且善良是最好的，真善美本来就应该是人们所追求的目标，但如果只能选择一个，那我还是选善良吧。 我并没有惊天动地的经历，没有太多野心，也没有一出场就让人臣服的气场，我不想走在凌冽的风中，我只想晃晃悠悠踩在软软的沙子上，别人冲我笑那我也就冲他笑一笑。 我还是愿意相信善良。

妈妈的蜕变，有觉知的妈妈可以让自己每天都在成长，这也是孩子带来的福报。

虽然是清官影视。但创作的实在太感人。编剧对腐败分子的鞭笞，对工人的同情与歌颂。让人肃然！

好不好看是一回事，抄是另外回事。不单抄梗，还抄情节、人物设定，那个子乔不就是穷卵版的巴尼嘛，巴尼做的傻事原单照抄啊。