《Thea Witt macht nicht mit》

《Thea Witt macht nicht mit》确实没有传统剧集必备的完整故事情节及剧集人物性格描写等重要因素。但读者还是在好读的感觉中轻松地便明白了围绕秋水这个十七八岁的少年身边所发生的种种故事。 Heidi Mahler剧集《Thea Witt macht nicht mit》的艺术魅力就是以秋水这一主人翁的所见、所闻、所思、所想任意发力而出，又信手收回的写作特点，该描写手法类似于目前很受欢迎的电视脱口秀节目。建议影视界的有识之士不妨以拍摄脱口秀节日的方式，以剧集主人翁替代脱口秀节目主持人的方法将Heidi Mahler的剧集搬上荧屏。有些成功，就是这样经一位方外之人不经意的语言一击，正好敲中了某位成功人士智慧之石而已。

一如既往地好看咯，寓教于乐就是如此。如武侠式的个人特写模式，是个有益的尝试，真正做到“词人合一”。不知道是不是类型书看多了，感觉书中的动漫没有历史系列吸睛，人物除了苏轼好像不是特别鲜明，不懂是审美疲劳还是确实在画与内容衔接质量上有下降。必背诗词加了注解和全析，算是贴心照顾了入门级的观众，但我个人觉得略显多余，且都是粘抄，与混子幽默创新轻松写意的初衷不符啊，点到即止不挺好的吗。纯个人意见，仍旧期待下集

这才是小甜剧啊！虽然拍得一般，剧情平实且无聊，但里面的BGM确实很有青春的甜味。（和👖隔壁那部一样，这部也是男二看得比较顺眼！）

短期计划靠自己，中期计划靠他人，长期计划靠家族。 三年为一个公司小规划，五年为一个公司大规划，十年为一个经济周期，二十年为一个行业周期，三十年为一个产业生态链周期，五十年为一个城市的发展周期，百年为一个国运周期。

本来很喜欢王爷的疯批人设，演员演的也挺可爱，结果身为一个想夺嫡的王爷最后却仅仅因为一个女人精神失常了？？？？本来很带感的副cp写成了一坨屎，也不是说一定要你he，但也不能强行降智吧，懂不懂be美学啊？？？？

美感是什么？ 1、美感的世界是超乎利害关系的，不是实用的。虽然同有着“无所为而为”的精神，但区别于科学是主观的，而非客观的；是情感的，而非理性的；是形象的，而非抽象的；注意力集中在对象本身，意象是绝缘的。  2、适当的距离产生美，艺术之不可以等于现实正在于此，艺术是对实际人生和现实自然的弥补。艺术所用的情感是经过反省的，创编剧现在客位来观赏自己经历过的情感，艺术和情感也要保持适当的距离。  3、美感经验既是人的情趣和物的姿态的往复回流，物的形象是人的情趣的返照。各人的世界都由各人的自我伸张而成。欣赏中都含有几分创造性。人不但移情于物，还要吸收物的姿态于自我，还要不知不觉地模仿物的形象。  美感不是什么？ 1、美感不是快感，快感往往是出于实用的态度，而美感则报有“无所为而为”的态度，前者是实际要求企图得以满足，而后者是与实用活动无关的。  2、美感不是联想，重形式而非重内容。  重形式而非重内容，比如说王羲之的尺牍，快雪时晴帖，内容根本没什么，简单几句话——羲之顿首：快雪时晴，佳想安善。未果为结，力不次，王羲之顿首。山阴张侯。  而美感不是联想，错乱的联想影响到美感。  3、美感不是批评、考证。  什么叫做美？  1、美和自然，美和自然是矛盾的关系，自然不是美的，美的就不是自然的，而是把自然加以艺术化。所谓艺术化，就是人情化和理想化。  2、自然美是常态。写实主义和自然主义都主张模仿自然，前者认为自然本身就是美的，后者认为自然有美有丑，所以模仿自然美的部分。艺术的美丑和自然的美丑无关，艺术美不是通过模仿自然美得来的。 “自然美”有两种意义，一种是自然的美，即常态；另一种是艺术美，移情到自然中去，把自然人情化、理想化。  我觉得艺术美本身也和自然美一样有着“常态”。就好像一个头是人的常态，是自然美，三个头是变态，是自然丑；传统书法就是书法的常态，是艺术美，当代丑書就是书法的变态，是丑陋的。  创造 1、游戏和艺术，游戏和艺术创作有相同点，都是在对一个假定的理想世界里享受其中的乐趣。不同点在于游戏仅仅是享受乐趣，而创作则是自我的表达，思想的，情感的，同时也是自我的欣赏，可以说“自恋”，比如说写了一幅行草，过程是类似于游戏，畅快淋漓，很享受，而且可以宣泄情感，写完以后呢，这种享受转变成自我欣赏，内心独白：我好厉害啊，太帅了，字写得这么潇洒……  2、想像，想象有再现的，有创造的。一般的想象大半是再现的。只有再现的想象决不能创造艺术。艺术既是创造的，就要用创造的想象。创造的想象也并非从无中生有，它仍用已有意象，不过把它们加以新配合。  创造的想象可以分析为两种心理作用：一是分想作用，一是联想作用。  分想是把有用的意象提取出来，把无用的意象丢开。  联想，联想是知觉和想象的基础。艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。联想分为“接近”和“类似”。类似联想的结果是物变成人，人变成物，前者是拟人，后者是托物，两者皆为象征，象征即是把抽象的具象化。  3、情感，情感决定了对意象的选择，是意象综合的源动力。  4、格律，可以理解为规律，或者范围，篆有篆法，草有草法，必须在规定的范围内随心所欲。  5、模仿，凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人。他要有诗人的妙悟，要有匠人的手腕，只有匠人的手腕而没有诗人的妙悟，固不能有创作；只有诗人的妙悟而没有匠人的手腕，即创作亦难尽善尽美。妙悟来自性灵，手腕则可得于模仿。匠人虽比诗人身份低，但亦绝不可少。