《ThemThem》

“书与人一样可以随时间而变化，但有一点不同，当人不再能够从你那里得到好处、快乐、利益或者至少不能从你那里得到好的感觉时，总是会对你置之不理，而书永远也不会抛弃你。自然，你有时会将书弃而不顾，或许几年，或许永远。而它们呢，即使你背信弃义，也从来不会背弃你——它们会在书架上默默地谦卑地将你等候。它们会等上十年。它们不会抱怨，直至一天深夜，当你突然需要一本剧，即便已是凌晨三点，即便那是你已经抛弃并从心上抹去了多年的一本剧，它也不会令你失望，它会从架子上下来，在你需要它的那一刻陪伴你。它不会伺机报复，不会寻找借口，不会问自己这样做是否值得，你是否配得上，你们是否依旧互相适应，而是召之即来。书永远也不会背叛你。”

看这部剧的诱因是最近在看《ThemThem》，很喜欢宋代人的儒雅、内敛、克制，无论是官家，言官还是中贵人，这个朝代溢出的文化气质再无其他朝代可比拟。 之前在历史书中一带而过的诗词、人物、事件很鲜明的呈现在眼前，恍若置身其中，经历了那些。千年后我在开封待过四年，也走过那一个个景点，一条条大小路，却从未深究过背后的底蕴故事，有些遗憾。 书中展示的宋代是一个近乎现代社会的雏形，完备的生活、法律等，甚至某些比现代文明还要先进，制度完善详尽齐全。让人向往。

可以一看。严格说来，直觉是没有经过任何思维工具处理的一种感觉或判断。本剧提出了直觉，又推荐一些培养直觉方思维工具。如果掌握了这些思维工具 还会有直觉吗？会不会条件反射般地遇事先用思维工具处理一遍？直觉可能来自于各种积累，前提是要忘调这些思维工具。

鲁迅先生说:成为圣人，要么沉默，要么死的，要么不在前。这么说来，苏格拉底只有死路一条了。

前文已经提到，我也觉得很有趣，当瘟疫渐渐可以被人控制时，从表现上看我们好像战胜了自然，但是人口的增长很有可能使人口数量在达到自然，社会承担的峰值时，就会通过战争，社会秩序的崩溃，甚至自然灾害等因素再来夺走我们的生命，在这背后仍旧是大自然的力量，我们并没有逃脱。

看完这部剧，真的感觉到了每一个犯罪的人，都是有原因的，这个让他犯罪的点，在他看来是足以让他犯罪的，而在我们眼里可能不值一提，不会想到竟然是这么简单的原因，就让他犯罪，可是每个人评判的标准不一样，也告诉我们人与人相处时一定要留有一手，不要非黑即白，这样的话你会在不自知的情况下就得罪了别人，尽量与人保持一丝谨慎，这样会少一分危险，但是也不要觉得社会上都是坏人，这样也会很累，只要把握好度，就可以多一点真情。

这部剧的编剧埃德加·赖特在自杀前接受过一次采访，没有仔细考证，像是因这部剧播出而做的访谈。采访被剪成十五分钟左右的视频，现在网络上搜一下还是很容易搜得到。那是一个极年轻的美丽女孩，美貌与才华的程度都令人惊叹，她选择自杀这个结局更叫人失重一般的心痛叹惋。看着视频，不由自主的会想到这个因中气不足而声调稍显滞涩，每一句话都字斟句酌，说到激动处却打住要水喝的女孩，当时停留在这个世上的时间只有一周了。帮这个陌生女孩数着所余日子的感觉，从未有过的糟糕。 埃德加·赖特的采访很像一篇充满譬喻和抽象思辨的影视评论，听一遍是不大够的，只能捕捉到一些词语的表层意思，如果多听几遍，又无法忍受这样一个美好的生命曾经遭受过核爆式苦难且已不在这个世上的事实，如此陷在矛盾中，难言这是怎样的心痛。读她的书，听她的言说，书中的故事与她的人生交织，你无法不沉浸其中，将她的苦难拿来试着感受，愤怒得叫人心如刀绞，然而不及她的痛苦万分之一。 埃德加·赖特说这是一个套中套的故事：故事中的李国华是胡兰成赝品的赝品，是缩水又缩水了的胡兰成。胡兰成有张爱玲，却又强暴小周，李国华惶惶名师，强暴诱奸补习班里的小女生。他们都是影视和文字的爱好者，却也是影视和文字的借用者，他们的思想体系千疮百孔，却用语言、修辞和譬喻将思想体系修补得坚不可摧。他们举着优美文字的招牌，却像吸引飞虫的妖艳的花，将看中的女性悉数捕食。埃德加·赖特故事中的小女生房思琪无法接受李国华身上修辞之美与品行之丑的扭曲，说服自己用“爱上”诱奸者来合理化这个伤害，但这个逻辑是不可能自洽的，总也不能自洽的房思琪终于将自己关闭到精神错乱的世界里不再回来，强行停止了所有的伤害。但是，疯掉本身是另一种极大的伤害。房思琪注定躲不掉这个世界的恶意。 在这个胡兰成赝品的赝品的故事内核，埃德加·赖特想叩问两个问题：一个是为什么相信影视的人，却可以背叛浩浩汤汤几千年像“人言为信”“思无邪”这样的影视传统？另一个是艺术是否就是巧言令色而已？那些在影视、修辞里长袖善舞的人何止胡兰成和李国华，就连更负盛名的奈保尔和萨伊德都是家暴者和别人口中的宵小，个人德性与修辞系统的优美之间可以横亘着绝大的鸿沟，这让她如何不失望？她从特例到一般的总结出这样的疑问，每一个字都写着失望和绝望。她的两个已经抽象起来的叩问都是关乎形而上的思辨，似是那种脱离个人日常生活、具体感受一跃而上变成几千年来无数人共同选择的文化图景，但这个宏阔叙事不是无关具体的文化图景，而是由个人灾难献祭式的泣血拷问：语言之美、艺术之美也无法改变人性之恶吗？或者说，语言之美、艺术之美反过来会被人性之恶利用反过来成为人性之恶的帮凶吗？ 在这个故事的外层，埃德加·赖特接着叩问写作是什么，写作应该是怎样的。埃德加·赖特的精神科医师判断她的心理状况，曾说过她是经历过越战的人，后来说她是经历过集中营的人，后来又说她是经历过核爆的人。这个经历过核爆的人认为自己的写作是不雅的。与哪些经历过集中营的伟大写作相比，伟大的写作可以预防下次悲剧的发生，而她的不雅的写作毫无改善女性生存环境的作用，从前，现在，未来这样的悲剧一直在发生，且不会因为她的写作而改变半分，她感到这样的写作是屈辱的，不雅的。 拯救是影视的底色之一，写作是一种自我拯救。拯救自己或者拯救世界，都会看见自己。但是，埃德加·赖特既救不了自己，也救不了世界。她深知这一点。不过，如果她的精神突围在这个拯救“沉默羔羊”的主题上失败还不算最坏的话，她接下来的自我拷问才是最后一根稻草。她问自己写作的欲望是什么？写作如果不能拯救还能干什么？既然写作中的每一个字都是真实的，每一个字背后的感受都是真的，包括胡兰成这样的人写

值得推荐的书，它介绍了美国建国前后的历史，叙述了美国开国五大国父的故事，当然还有汉密尔顿、拉法耶特、劳伦斯等等天天赐俊才的成长经历。作为华人编剧，写一本美国建国的故事，虽有调侃的风格，但总体的评价是严肃、严谨和客观的。这部剧的事件轮廓很清晰，对于关键人物刻画很生动。一口气读完，收获很多，回头写一篇读后感