《Claustrophobia》

认识你自己 和自己好好相处 也和这个社会好好相处 就像瑜伽一样 配合呼吸 缓慢而有控制  不要靠惯性来做动作 因为力量不够的时候 或者发力点不对的时候 靠惯性 容易受伤 想一想为什么 问一问自己意义在哪里

东方版《Claustrophobia》，一本正经编出这么多神奇生物。能出个山海经主题乐园或博物馆应该很好玩。

基础的基础，连点成线再到面，科技服务于社会。 印象尤为深刻的是，问客户，不是你需要什么系统，而是你遇到了什么问题，一切从解决问题出发。

好难看，好难看。整本剧就是说让我发现一个规律，底层的艰苦生活会把女人逼的不再像女人，给她们逼成变成和男人一样的动物，才能争夺资源活下去。

短短的一篇小文，读起来却喜欢的要命。主人公罗斯·托波维奇“吊儿郎当”的样子，以及对大人们的教诲“无动于衷”既搞笑又无奈，于无知中见天真，于无情中见真情，于无言中见大爱；作品成功更主要的一点是翻译的很接地气！ 小主人公随着年龄的长大，暗恋对象由伊丽莎白、克蕾儿·诺曼一直到苏菲，最后又回归到克蕾儿。期间经历过儿童时期的懵懂，少年时期的单纯率真，还有青年时期的“实用主义”，最后通过与苏菲的相处发现自己一直追寻的爱是童年时期的那个女孩——情意相投，共筑未来。 看到自己的“真命天女”伊丽莎白和马格走在一起，小主人公感到了一丝爱情的味道，“然而，看到他们如此幸福，又让我有种奇怪的感觉，仿佛一股悸动涌上胸口。我想爱情也许就是这样，既悲伤又凄美。”之后再操场的小板凳上是警卫也是好友的伊凡安慰道“一段美丽的邂逅，有时是时间的问题，两个人得在对的时间遇到对方”没想到在假期去海边玩的时候邂遇克蕾儿才在懵懂中品尝到点爱情的味道，“克蕾儿会把头靠在我肩上小睡。我相信这是一天中最美的时刻，是她放松的时刻。看着一个人在你眼前放松真的很动人，我看着她沉睡，想着她是否在梦里寻回自己的语言，是否听到自己清脆如银铃的声音。每天傍晚，我们会在分离前亲吻。这是永生难忘的六天。” 然而我们都要长大，曾经无知的少年总要因为长大而遗弃誓言和纯真。上医学院的主人公已俨然是一个大人了，懂得帮朋友实现理想，懂得感恩母亲，懂得需要爱情。与同为实习医生的苏菲错把友谊当爱情，直到再次回到那个曾经的海边，登上曾经的灯塔，拿起那个破旧的风筝，他意识到自己爱的还是那个会在天空画8字，会写“我想你”的女孩，而她在同一个地方等了四年…… 正如书中所说，“童年的爱是很神圣的，什么都无法将之夺去，它会一直在那里，烙印在你心底，一旦回忆解放，它就会浮出水面，即使只是折断的双翼。” 当他意识到自己真正的爱是童年时期的那个女孩，就去追寻。“我想了上千个理由阻止自己过去，我还没作好心理准备。不过最终我还是抵抗不了想见她的渴望”幸而老天不负，住在四楼的克蕾儿看到窗外的风筝在写着8字，两个人抱在一起…… “其实最棒的回忆就在当下，在眼前，而且这会是人生最美好的时光。”

影视之美 美是什么？山水、花草、建筑、形体都可以是一种美，书法、绘画、雕塑也可以是一种美，影视也可以是一种美。美归根到底是人的一种感受。 我喜欢历史，对于影视不懂得欣赏。这不是说不喜欢影视，相反，无论是古典诗词还是白话剧集和散文，我也有很多喜欢的。但我影视功底有限，古文基础差，白话文的欣赏水平也有限，所以对于影视作品看得不多。 汪曾祺先生说人的兴趣要广泛一点，所以除了看历史作品，我也尝试看一点影视作品，包括剧集散文，还有影视评论之类的，这本《Claustrophobia》就是这样的一次尝试。 Edwin Austin先生是台湾人，在余秋雨的作品中有看到这个名字，而且似乎在网络上也很有名气，好多有声读物里有他的影视课。我不喜欢听有声读物，太费时间，而且感觉容易思想上出小差，所以还是追剧。 说实话，刚开始看这部剧还是很失望的。不是说他写得不好，而是以我的水平，根本感觉不到他的好，就像小学生水平的英语要去考大学六级一样，完全不懂，也就理解不了其中的美。但是，囫囵吞枣的看完《Claustrophobia》、《Claustrophobia》的讲授后，从汉乐府开始，我也渐渐看明白了点，特别是三国魏晋到陶渊明这个时期的作品讲授，确确实实让我感受到了影视之美。如果当时没有坚持读下来，也就体会不到这种美好，有时候坚持确实还是必要的。

成也萧何，败也萧何。 不能算是很严谨的经济史，其中夹杂着很多回忆录，但是关键在于通俗易懂地把日本经济的繁荣与衰退完整地分析了一遍，并形成了逻辑自洽的一套理论。