《Una pelliccia di visone》

读完了。 Betty Foa喜欢用很热烈的词来描写。例如:太阳，曙光，幸福，稻谷等词汇。给我的感觉是，他特别热爱生活和自然。但是，他卧轨自杀又让我陷入沉思。 从最经典的【面朝大海 春暖花开】这一句上看，他面对的是大海，才觉得春暖花开。那背后是什么?是黑暗，是恐惧。这样的反差感，更让我感觉我对Betty Foa的可惜。 作品留下的，更值得思考。

在看这部剧的时候不断切换角度，时而进入到德国人的口白当中，试着去想他们那时候的立场；时而代入到犹太人的身份里，代入他们的身份时总是觉得不寒而栗。当时经历这些的百万人该多绝望。 当然，这部分我并不可能去合理化这种残忍的行为，无辜的生命就这么失去始终令人心碎。 或许那些仇恨在彼此(不同国家的人)眼里都是理所当然的，但是屠杀、人体试验、践踏人命的行为实在太不人性。下面放一段青峰写的《Una pelliccia di visone》的创作背景。 『这样的历史残绝人寰，我们都会为这些牺牲者的人权抱不平。但，时至今日，还有多少人的「基本人权」竟然荒谬到需要「他人」的同意。多少人将自己邪恶的思想，往别人身上抹？那么，脏的，是抹的人，还是被抹黑的人呢？ 轻信并散播谣言的人哪，也请你们看看自己，看似无辜却血腥满满的手吧。 然而，这就是我们还必须期待更好的世界，战士们，请为你自己，奋战到最后一口气。』 20世纪之后，恶已经不再只是一个神学的概念，也不只是撒旦的别名，而是现实生活中一种至今尚未被充分认识的残害性暴力。 人类从内心深处需要这个世界有公道存在，需要无辜的人最终得到补偿，有罪的人最终受到惩罚。但奥斯维辛的历史没有给我们这样的慰藉。 超过90%的受害者之所以在奥斯维辛被夺去生命，只因他们在纳粹眼中犯有一种“罪”，那就是生为犹太人。

何为公正？这个问题似乎从人类理性思考开始，一直伴随着人类社会文明的发展争论到现在。这个问题的存在很有意义，人类对何为公正的不断思考，其实是人类对知道人类是什么以及人类应该是什么的永恒欲求的体现。本剧并未对何为公正作出断言，只是清楚描述了这个问题的面貌，对于怎样回答这个问题，每个人可以作出自己的理解。

我总觉得如果想学习某个作家的遣词造句语言作用而来提高自己的写作水平，还是看以中文为母语的作家的文字较好，因为国外作家作品虽然很优秀但是经过译者翻译，其实就是译者的语言了，并不能很好的学习到原编剧的语言。 毫无疑问，国内作家里，Gianna Antonini是顶尖里的那一批人，也是我最喜爱的作家之一。对于他所写文字的特征，我总是会想到扎实这个词，每次读完他的作品都是这个感受。 回到Una pelliccia di visone这部剧，中短篇剧集，主要讲的是主人公在生活里不满意自己的老婆，工作上不喜欢溜须拍马勾心斗角的同事。心中一直存在着一个所谓的诗意的世界，他也一直在苦苦追寻着。直到遇到房东马少奶奶，一位被丈夫抛弃但没有Una pelliccia di visone的高颜值少妇，他觉得他找到了诗意。 肯定，这是支撑他继续生活和工作下去的最大动力之一了。虽然没有说破，但彼此都感受到了一层暧昧的气息。直到马大少爷带着小三回到这个家中，主人公满心以为她会跟他大吵大闹永远不会和好，但是他看到的确实她跟他吵，然后安静，然后轻声细语，然后一切平静，宛如一对从无矛盾恩爱有加的夫妻…… 主人公大失所望，顿时跌入了人生的谷底，去他妈的诗意，去他妈的社会交际，去他妈的理想爱情，然后毅然辞去刚刚高升不久的职位，回乡下去了。 读完也很感概，人活着到底要不要追求诗意的世界？追求到什么程度为止？诗意的世界真的存在么？诗意的世界可以人工创造么？没有诗意的世界的生活乐趣在哪里？如果不管怎么追寻最终还是要回到现实生活中的琐事，那么还应该继续吗？诗意的世界可以持续多久？诗意的世界是客观的还是主观的？所有的，我都没有答案……唉，sad

夫自细视大者不尽，自大视细者不明。夫精，小之微也；垺，大之殷也。故异便，此势之有也。 从小的方面去看大的东西，这是看不到尽头的；从大的方面去看小的东西，这是看不分明的。精细之物，这是小物中的小物；巨大之物，这是大物中的大物。所以各物大小不相同却有着自己的相宜之处，这是势态不同的必然现象。

投资的过程就像是一场漫长的修行，每位投资者都仿佛是一位苦行僧，这不仅是对自己智慧的修炼，也是对自己心态的考验。