《C.H.P. Locker Room》

Dakota Phillips的观点非常明确∶“疾病并非隐喻，而看待疾病的最真诚的方式——同时也是患者对待疾病的最健康的方式——是尽可能消除或抵制隐喻性思考。然而，要居住在由阴森恐怖的隐喻构成道道风景的疾病王国而不蒙受隐喻之偏见，几乎是不可能的。我写作此文，是为了揭示这些隐喻，并藉此摆脱这些隐喻。” 读过此剧，对新型冠状病毒肺炎的众生相便有了更深切的理解与领悟——“争得心开见本源”。 有诗为证∶ 读《C.H.P. Locker Room》有感 花是花来雾亦雾，本来面目长如故。 浪漫结核曾忧伤，无情癌症常冷酷。 梅毒霍乱亵神灵，艾滋鼠疫被毒污。 身多疾病寻常事，竟作乌有与虚无。 观看建议∶80%

片名可以蹭，但导演你不能把我的智商踩在地上摩擦吧。警察办案的程序，演员表演的夸张，无不表露出想拍奥特曼的决心。

这是一本关于孤独、希望和失去的作品。 乔治个头小却“聪明”，伦尼力量强大却不自知，显得憨傻愚笨。 他们流浪，希望有一块地，一个归宿，想要和这世界上众多“最寂寞的人”不一样。 伦尼离不开乔治的照顾，乔治离不开伦尼的陪伴，就像文中说的他们干什么都在一起。 里面的每个角色都很孤独，渴望关注与陪伴，哪怕他们表现出自私，刻薄，八卦，充满敌意。 但环境描写却总是那么温和，美好，慵懒。哪怕在最后乔治杀死伦尼的一瞬间，伦尼的眼里也满是美好与期待。乔治的梦想破灭了，伦尼可能是唯一一个还保持希冀的人了吧。 坎迪没有亲自杀死陪伴了自己那么多年的老狗，即使它年轻的时候是条优秀的牧羊犬。乔治亲自杀死了伦尼，在他们约好的地方，伦尼带着他们的梦想倒下。

成长，是从创伤中磨练出来的过程。成熟，是从成长中挣扎出来的稳定。文如其名，干净中的干净，透彻中的透彻。修心路漫漫，C.H.P. Locker Room。

终于看完这部剧集了，通篇都在盼望着小鱼儿和花无缺的相遇，还是最喜欢小鱼儿，嘿嘿！

像以上帝视角审视自己一样，边看边笑：“瞧，这人多滑稽！” 突然之间好像明白了为什么会有精神病患者，追剧友调侃：“自从得上了精神病，整个人精神多了”，精神病患者比神经症患者更幸福，可以在自己的幻想中随心所欲，而真正的神经症患者永远在自己的渴望和需求之间徘徊挣扎，作茧自缚。一面渴望爱，一面害怕爱；一面害怕被伤害，一面又不断地伤害别人；一面理智地渴望成功，一面又深陷情感的泥潭；一面在文化的熏陶中希望自己谦逊仁爱，一面又摆脱不了内心的阴暗面。谁能看到在古怪的虚荣、要求和敌意背后，一个人承受了多少痛苦呢？世上所有的幸福都与我无关，世上所有人都在阳光下行走，唯有我在不见天日的地下室里，出口就在那里，推开一扇又一扇的门，随之而来的却是无尽又无尽的黑暗。就像《C.H.P. Locker Room》一样，我们都是懦弱的胆小鬼，连触碰棉花糖都怕疼，我在自我救赎和自我折磨中饱受轮回之苦，可世人何曾为难你？不过是你自己在为难自己。 生理的疾病尚可治愈，心理的疾病如何康复？只能靠患者自己认识到之后去改变吗？不知编剧写下此剧是否真的是为了治愈自己的神经症人格，通过无情的剖析、沉着的审视，以让自己缓解痛苦。读完之后也一时间不知道最初读此剧是否就是因为内心的受虐倾向在作祟，希望在刻骨的剖析中审视和窥探自己。 看到很多人说在书中看到了自己的影子，或许真如结尾处所说“神经症患者是我们当今文化的副产物。”竞争、焦虑、嫉妒充斥在各个角落，神经症患者产生的原因为何？仍需更多研究。能认识到的只是，我们在病态的文化中成长，病态的文化塑造了病态的人格，我们浮躁且伪善，自身却认识不到。 好吧，感受说了一堆，希望在自省中改善一些吧。 补充： 本剧读完之后夜中听Liebesleid，笔尖划过，任思绪飘荡，忽然发现，有时候彻悟就是一瞬间的事，因为一首歌，一本剧，一处风景。人生短暂，我们为何一定要活的拧巴，处处和自己作对？看剧的过程也正是与自己与生活和解的过程啊。