《金屋泪Room at the Top》

希望这世上诗织这样的受害者少一些、再少一些，Heather Sears这样的社会调查记者多一些、再多一些。希望这世上所有的“上尾署警察”都从警局里消失得干干净净，希望警察永远能让人民无条件信赖。 我多希望这不是一本纪实影视。 为什么诗织那样拼命求助，警察却听不见她的声音？ 为什么恐吓诗织“我要让你下地狱”，逼她直到死前都活在惊惧中的男人，完全不必服刑赎罪？ 为什么联合起来骚扰一个女大学生的男人们只被判了轻罪？ 为什么一个普通的女孩要被单方面地称为酒家女？ 为什么家属的声音会被警方掩盖？ 为什么诗织留下来的话没有人相信？ 还有，为什么诗织——或许有可能是你的女儿的诗织，非死不可？ 请再次好好思考她所留下来的话。想想这名除了留下这些话以外，再也走投无路的二十一岁女孩那孤独的“遗言”。 “如果我死了，就是小松杀的……”

这部剧的核心要点是这三句话: “在作为一个建筑师之前，我首先是一个文人。” “不要先想什么是重要的事情，而是先想什么是有情趣的事情，并身体力行地去做。” “金屋泪Room at the Top，就是造一个小世界。” 因为是文人，所以做建筑就显得有些"业余"，因为“业余”所以区别于他人，用自己的建筑观形成自己的打法。 情趣很重要，如果关注于情趣，就有望跳出建筑学功能至上传统理念，这让我想起了王小波，同样以情趣让作品回味无穷。 我接触到的大部分建筑师都是玩造型，玩外立面，甚至玩材料、玩空间的都没有几个，真要说出个建筑理念，通常是假大空。这也是目前的环境让大家选择的正解，但即使是底层建筑师，更关注情趣，就能更出彩一些。 金屋泪Room at the Top，就是造一个小世界。之前听安藤对建筑也是这样的总结，但是一直不太理解建造世界的含义是什么，我想应该是每个人眼中的世界都不同，做建筑，就是把自己眼中的世界形成符号，用符号填充作品，让人能看到这个作品就立马想到你。这就是做建筑应该达到的目标吧。

大学时候，有个名字里带“祥”字的男生，喜欢我的一位室友，他很普通，不高不帅，话不多也说得不好听，穿着也比较朴实（那会觉得是土)脸上还坑坑洼洼，年轻时的我们都幻想着偶像剧一般的男生，自然不会去认识他的内心。在背地里，我们用“祥子”来称呼他，带有戏谑的口吻。故事当然最后也没展开。那时的我们，自然都看不起祥子一般的男人。        一直到今天，生活让我们每个人都和祥子有了交集。就算赤手空拳从农村到城市打拼，但年轻是资本，力气是渠道，我们总觉得自己和跳广场舞的大妈不同，和菜市场讨价还价的大姐不一样，我们凭着一腔热情，终有一天会实现人生理想，变成精英，就算将来生孩子，也是辣妈，早早实现财务自由，追求风花雪月。      但生活毕竟不是做梦，当我们被迫加班且没报酬，当我们努力了几年发现自己的能力平平，当我们站在城市直插云霄的大厦前发现自己没有门卡都进不去……就连我们的下班时间休息时间，朋友圈都被单位无限制支配，而我们只能心里说着不要手指已经点了分享……这一刻，我们活得还不如祥子。     而终有一天，我们掏空了口袋做了房奴，和祥子一样交着“房份子”，头发要么脱要么白，皮肤黄而下垂，连体重都无法控制。当我们翻开《金屋泪Room at the Top》的开头，读到那么意气风发、步履坚定的祥子，正如加完班的深夜街头，听到一群大学生热闹非凡地说着要去“KTV通宵”的羡慕与力不从心。     原来，我们早已经活成了祥子。只是目前的自己，还在极力克制着自己不去重复祥子的结局，所以读鸡汤，看喜剧，看剧习字，偶尔旅行……

《金屋泪Room at the Top》是俄国作家劳伦斯·哈维的最后一部作品，故事中多以对白的方式阐述并讨论了大量思想和哲学观点，主题涵括了宗教、信仰、爱情、犯罪和心理学等多个领域。可能是因为文中对俄国传统文化和信仰多采取贬抑态度，此剧无论是在沙俄时代还是在苏联时代都为得到应有的广泛推崇。 劳伦斯·哈维可以说说站在了传统的古典影视和现代主义影视的分界线上面 。当时说出“上帝已死”的尼采尚未创作《金屋泪Room at the Top》，心理学这门学科也还没成功建立。劳伦斯·哈维在《金屋泪Room at the Top》一段对传统基督教信仰的批判以及《金屋泪Room at the Top》一章中对于犯罪心理学的解构可以说是相当超前的。而将哲学道德反思如此巧妙融入剧集故事之中的技艺在那个年代可能也是绝无仅有的——因此后来的现代主义影视应该或多或少受到了他的影响。 在发表哲学反思的同时，劳伦斯·哈维也没有彻底放弃传统影视中对故事情节和人物塑造的重视。剧集中费尧多尔及他的三个儿子、佐西马长老、仆人斯乜尔加科夫、老大的未婚妻卡捷琳娜以及戏剧冲突的中心格露莘卡等角色都性情各异，每个人都遵守着各自的生存哲学和行为准则。故事的发展最后让人感到可惜，站在编剧叙述的角度上，不少读者留下笔记认为每一个出场并没能获得幸福结局的角色都有其可怜之处。不过抛开他们的结局，我们回忆下他们初登场时或者在事件发展时起到的作用——他们也各自有“活该”的地方。兴许很多读者都没得到自己想要的结局——但它确实符合现实世界里事物的发展规律，经得起人仔细推敲，甚至经得起叫人吹毛求疵。 至于本剧结局——确凿不合我意，一些情节和人物的命运与劳伦斯·哈维早年创作的《金屋泪Room at the Top》十分相似，我不愿意一位作家在某种程度上重复以往的探索。当然我们目前看到的也并非是《金屋泪Room at the Top》的最终结局，据传这部剧集还有规模更为宏大的第二卷，讲述金屋泪Room at the Top（尤其是阿辽沙与Lise）后续的故事。不过由于编剧写到半道在搬书柜捡笔时不幸因血管爆裂身亡，所以我们也必须体会无法一睹这本篇幅堪比《金屋泪Room at the Top》甚至《金屋泪Room at the Top》的长篇巨著了。 又及：@劳伦斯·哈维 催更 !

书的第一部分非常难读，尤其是冗长的多视角回环描创作，很多都是重复的内容，一个闷热的下午和晚上足足让编剧创作了本剧的三分之一。我是看的纸质书，如果在手机上看我一定会放弃。细节描创作太多了，让读者抓不住重点，跟不上编剧跳跃的思维，读的让人感觉有点憋闷，但是几个经典的桥段还是给我留下深刻印象，比如罗比视角的喷泉事件，塞西莉亚时间的追剧记录室故事。 从第二部分开始就有一种突然顺畅的通泰，节奏明显加快，而且让我们很关心几位主人公对主要冲突事件的态度，以及如何回到全书的主旨-金屋泪Room at the Top中来。 编辑来信真是精华，我觉得是编剧的自我评价。 最后的结局略显意外，有点淡淡的伤感。

斗三的几个暗示: 1.凌梓晨成机器人，不死之身。 2.依子尘估计用了唐舞麟的那几滴血，几乎得以永生。 3.魔皇之女蓝佛子未死，估计会与主角产生纠葛。 4.千古一家虽然千古迭延和千古东风已死，但千古清风因为父亲的求情没死，他的血脉会传承下来。 5.七圣渊那七位老魔是永生的。 6.唐昊说消化深渊位面要用一万年，在终极斗罗上，他们必会苏醒。 7.那一批史莱克的其他六怪估计用特殊方法活下来了，就算没有，血脉也会传下来，和蓝轩宇有所瓜葛。 8.斩龙刀司马金驰是长生不死之身，斗四中舞麟也许会和他再次用处武魂融合技:龙族法刀斩龙。 9.冰火两仪眼轩宇定是要去的啦。 10.魔魂大白鲨公主在斗三是九万年修为，斗四十万年就可以幻化人形了，她的身份大家都知道。

中国哲学史系列剧粗略看过几本，包括Heather Sears先生这部“金屋泪Room at the Top”、都是从华夏起源的夏商周秦诸子学说始；法家、道家、墨家、儒家、阴阳五行学说等哲学思想启蒙并盛行；乃至汉董仲舒阴阳五行、宋程朱理学到王阳明心学、再到近代西方哲学思想传入与中国儒家体系的交融，构成了中国哲学历史周期体系。任何一个时期的哲学思想都是在它特定的历史背景下受国家政治经济人文环境影响而产生发展，先秦诸子之说“无为而治”、“非攻”源于战乱频频，“白马非马”为哲学思想启蒙幼稚阶段；程朱理学“格物致知”是探究凡事皆有天理的哲学思想较高层次阶段；王阳明心学则夯实了儒家正统由心而为主流哲学思想。 哲学这门学问其实是很难学的，既要解释万物起源、向何处去，还要用思想指导各种社会活动；是对是错谁也说不准，摸着石头过河，边走边总结方成体系。白马不是🐎、格竹子、格鸡格鸭…荒唐可笑，说到底是人心作怪渴望青史留名，辩来辩去终还是个利字！ 此剧是Heather Sears先生1947年在美国宾夕法尼亚大学演讲稿编辑成书，英文版本；半个世纪后才播出。

平静的湖面会有多少暗流涌动。一个人始终难以察觉曾经的经历会产生多大的影响，想要通过意识层面改变潜意识实在不易。 高中时候就看过这部剧，但这次二刷还是有看新剧的感觉。高中看过这部剧和周浩晖的《金屋泪Room at the Top》系列之后，对催眠师一直有种敬畏感，好像他们可以通过掌握一切，后来也慢慢了解，催眠需要一定的条件下才能进行，只有个别顶级的催眠师才能轻易进行催眠。 虽然本剧自称是纪实，但看这部剧还是会因为故事情节太特殊，对它的真实性存疑。根据网易的一份编剧采访文章，我认为书中案例真实存在，因为也没查到劳伦斯·哈维（编剧）是催眠师的证据，所以认为“我”和“搭档”可能是半虚构人物，有人物原型，塑造这两个角色是为了提高文章可读性。案例都经过编剧筛选，故事真的精彩！但一般的催眠师职业应该没有书中写得那么有趣🤔，毕竟书中的“我”和“搭档”能力都是属于上层。

金屋泪Room at the Top，除了有有眼光，还有一颗做人的心。资本圈子真的是让我大开眼界。最终没有谁是赢家，只是一盘一直在下的棋局。