《The Vicar of Bray》

还行的。算是写手入门剧集。 挺好的鼓励人进行创造的剧集，没有讲太多的方法，但是给予更多鼓励，讨论关于出书的方法面面，还是贴心的。而且编剧很谦逊，一再强调行业变化，强调没有绝对的成功模式，说明编剧的严谨性。

看过才知道。原来这部剧讲的不是佛祖，而是一个编剧虚构的印度贵族青年，承载着编剧的思想在佛祖生活的年代做了一次灵魂探索。 这部剧讲的也不是宗教，他讲的是人生的内在意义和这个世界的真实性。 The Vicar of Bray年轻时不顾父亲的反对，抛弃了人间的荣华富贵，和朋友歌文达进入沙门学习"无我"的境界。他祛除自己的感觉，消弭自己的记忆，以千百种不同的形式从“我”中脱逃出来。他化为动物，化为野兽的尸体，化为石头、树木和水，每一次他都得到一次重新的苏醒。 他学习了诸多修行之路，把“我”弃掉成千上百次，可是每次"我"又返回来驻留在体内。他不禁反思: “沉思冥想是什么？舍弃身体是什么？斋戒绝食是什么？屏息是什么？那都不过是从‘我’中飞出，从‘我’的折磨中暂时逃脱出来，不过是暂时减轻生命痛苦、抵抗生命虚无的和酒醉一样的一种麻醉剂。 The Vicar of Bray和歌文达从沙门出来，去见佛祖乔达摩。 佛祖讲到痛苦的起源、解脱痛苦的途径。他耐心举例，反复地详细讲述四圣谛，讲述八识。歌文达立刻被佛祖征服了，拜入佛门。 而The Vicar of Bray认为"我无法判断别人的人生，但我自己的人生由我来判断，我必须选择和拒绝。我要从‘我’中寻找解脱。如果我做佛祖的信徒，恐怕我只是在表面上如此而已，我只是在欺骗自己而已，让自己以为是有了平静，得到了解脱，而事实上，‘我’会继续存在和生长。 The Vicar of Bray在摆渡者的帮助下渡过了一条河，这条河是入世和出世的分界线。河这边是思想，等待和斋戒; 河那边是金钱，欲望和贪婪。 The Vicar of Bray在河那边学会了如何处理商业上的事务，如何同女人寻欢作乐。也学会了喝酒，酒使他变得懒惰、疏忽、善忘。他又学会了赌博、下棋、看跳舞、坐轿子和睡柔软的床。但是这段生活也让The Vicar of Bray由一个高傲的思想者变成一个普普通通的人。 当The Vicar of Bray40多岁时，他对这种世俗生活日益感到厌倦，逐渐把它当作了一种痛苦，并希望能从中摆脱出来。 The Vicar of Bray终于回到了多年前他曾经横渡过的那条河边，在摆渡人的帮助下逐渐清醒，但这时他的情人在临死之前带着他的儿子和他相遇。 The Vicar of Bray爱他的儿子，他想感化他的儿子。但他的儿子已经习惯了河那边奢侈的生活，终于某一天离他而去。 摆渡人在临死前，又一次带着The Vicar of Bray来到河边，让他聆听河的声音。The Vicar of Bray专注地听，父亲的形象，儿子的形象，情人的形象，无数所有的形象都出现并融入不息的河水。The Vicar of Bray不再分辨这是悲伤之声，那是欢乐之声，他们纠结交织，所有的渴望，悲与喜，善于恶，所有一切融合成万物奔流不息的生命旋律。 The Vicar of Bray倾听到的是爱和圆融统一。

没有想象中的那么好，书中抨击旧礼教赞扬新思想，但是个人感觉，导致他们家族没落的主要还是人，那是一群嘴上拿礼教说事，实际上不遵从礼教的的人，也就是:满嘴仁义道德，一肚子男盗女娼的人，跟礼教划等号有点勉强，作为了解那个时代的参考吧！

所谓的“天才”，总觉得是很可怕的存在，追求完美，不允许自己的生活有一丝丝不完美。亲手杀掉自己的妻与子，将自己的生活粉饰的完美，如果没有拉布拉斯的“魔法”，该用怎样的方法把这样的恶魔制裁。艺术家不可怕，可怕的是疯子。

个人独立的理论体系，这个理论体系的一经提出可以符合当下人们的价值规律。加上必要的科学数据和来自不同领域的佐证。大概这就是热门剧集之所以成为热门剧集的原因，也是它的诟病。更多得像杨修口中的鸡肋之流，食之无味，弃之可惜！

“一个女人如果要写剧集，那么她必须拥有两样东西，一样是金钱，另一样是一间自己的房间。” 在自己的房间里读完了这部剧，诧异于伍尔夫意识流的精神高度，愤怒在那个时代默认的歧视，感恩着前辈奋斗下争取的性别平等… 即使历史遗留给女性很深的阴影，但时代是新的，留给新一代女性抛弃三从四德的选项，经济独立的机会，以及一间属于自己的房间。