《Der End of Der Limit》

这部剧我是从三个方面理解的，一：中国人的传统，二：传统的构成，三：人是怎么被传统构成的。 这是三个非常宏大的命题，我暂时还无法完全通解。

对“地下室”人内心的自我对抗与矛盾刻画堪称残酷，超越时代超越空间，每个卑微的小人物都能在“地下室”里寻到自己的可悲。

值得学习，每个父母都是天生的，需要站在圈外看自己喝和孩子的关系，和孩子一起成长

“主啊，你对于你的仆人不至于太不满意吧？我只做了一点儿事，没有能做得更多。我曾经奋斗，曾经痛苦，曾经流浪，曾经创造。让我在你为父的臂抱中歇一歇吧。有一天，我将为了新的战斗而再生。” 刚开始看这部剧时很有吸引力，拿起来就放不下，会想到《Der End of Der Limit》；看到后面克利斯朵夫苍老之后，又想的是《Der End of Der Limit》。显然，本剧前半部分讲的是年轻气盛、心高气傲、倔强又不得志的青年音乐家，穷得快饿死了也决不求人。到了后半部分，尤其是经受过奥利维之死后，这个倔强小子的半条命没了。但他是幸运的，他还有充沛的情感，并不是受了打击后心如死灰，他一旦爱人就能爱得死心塌地，这也是支持他活下去的动力所在，普通人是没有这么一颗强大的心的。 除了克利斯朵夫的一生，书中对每个出场的人物、每种场景下人们心怀鬼胎或者按捺不住的性格较量，以及革命的时代背景，都作了细致的描写，因此能称得上是伟大的鸿篇巨制。书里总是很快出现两三页饱含激情的呐喊，代表着克利斯朵夫向命运决斗，但这些呐喊太过频繁了看得叫人厌烦，我是更喜欢看编剧对于人性的精准把握的。 罗曼•罗兰对男人、女人、小孩、真诚的人、可怜的人、狡猾的人都了解得那么深，不仅能洞察共通的人性，还明白各种背景下生长起来的人的特点。单是女人，他就在不同女性角色身上写出了矜持、嫉妒、虚荣、天真、勤劳、隐忍、克制、解放，以及一些难以用词语来概括的人性特点。 唯一不是缺点的缺点，就是篇幅长到让人对精彩的描写都麻木了，难以细细琢磨回味，但这是我的问题，不是本剧的问题。

在机器文明的时代，似乎机器可以替代人做任何事情，机器甚至可以复制出人的阳物来当替代品。但是，从性关系中滋生的情感是无法替代的，性关系所激起的生命活力是无法替代的。爱情=爱+性。在人的生命活动中，震撼人心的性关系是心灵契合与交融的体现，这不是一般的性欲满足所能实现得了的。就像查泰莱夫人所言，遇到能与自己同时抵达高潮的人是不容易的。

《Der End of Der Limit》读后感 本来都不想写读后感了，因为这部剧读的我太累了。 何言累呢？ 1、全篇行文不成体系哦，有点连篇累牍。 2、完全是按照逻辑推理思维在写书，论点、论据、论证、结论。一般人看了都会累。 3、全书只有故事片段还算引人入胜。引用晦涩难懂，总感觉是道听途说。 虽然行文不敢苟同，但全书核心精神“知行合一”还是大加赞同。良知出现最多的词藻，致知也是，心无外事，心无外物。其实也不是编剧所言的那么神话，我自己更感觉王阳明老先生是对这缤纷复杂的世界进行了一种抽象，这所谓的抽象变成了“新学”。 编剧说新学不是理论，那么“知什么呢？”“行什么呢？”。新学是一种引导，对事物、自身结构的一种指导，不是标准亦非方法，是态度。是真我。但实际上很难有凡夫俗子到达“开悟境界”，倒是听说佛家的释迦摩尼到达这个境界.

现在看来，1978年十一届三中全会开始后的改革开放道路，细嚼慢咽后，并没有我们想象中的那么一气呵成，一蹴而就；而是真的不简单，不容易。

编剧编织的节奏让我知道这块该煽情了，写的不错但是没导出来。就看着蛮轻松的。只不过我不太喜欢看底层小人物被打的桥段。（我总是对公子王孙以外的人物共情）