《The Ace of Cads》

只看不画系列。 收藏了好多画画的书，但是上次动笔已经是上个世纪的事了。 这是一本零基础的油画棒教程，没有太多刻画器材部分，浅浅带过基本原理后就开始上手了，示例难度没有很高，都是画幅不超过10厘米的小画，但是步骤非常详细，可以说是保姆级也不为过。 小画是很难画的，需要相当强的概括能力，新手画画最容易犯的毛病就是扣细节，忘了整体。从这点可以看出编剧功力并不一般。编剧似乎很喜欢印象派，在很多示例中，尤其是水的处理上都能找到莫奈的影子。选择性的忽视了对于素描和造型关系，直接从光影入手，这也是印象派的表现方式之一。 编剧用传统油画的方式画的油画棒，而不是程式化的简笔画，示例非常适合创作生，只要肯跟着临摹，小白也会懂很多色彩知识，就算是画画老手也会有新的收获。 总之是一本不错的书啦！

自由并不是简单意义上的我行我素、随心所欲，而是一种理性意义上的积极的生命舒展。 托翁笔下的安娜与列文，一个代表着人类往下堕落的状态，一个表现了人类努力向上仰望的状态，一面悲剧一面博爱。每个人都既是安娜又是列文，正如托翁本人所言:人不是一个确定的常数，而是某种变化着的，有时堕落，有时向上的东西。诚哉斯言！

读完，却宁愿是一场不真实的故事，不是来源于生活而高于生活的。 但愿，还是简单一些为好。 当然，其中很多观点还是能给人启发和惊醒的，比如“凡人就是把俗事做得津津有味”，不要老觉得自己很“高大”。

一年一更得了，怎么画的那么慢

谁说自古深情留不住？ 看你舍不舍得下血本了！ 痴情如景年 就喜欢看虐男主的文 Hhhhhhh

我是从«北京遇上西雅图之不二情书»里面才知道这部剧的，听说此剧被称为"爱书人的圣经"，这样看来，我大抵还是不能被称为爱书人的吧。 电影里情节需要，为海莲和弗兰克创造了一个美丽的爱情故事，但这其实是误导，哪怕这么多人觉得他们之间有爱情存在，我还是不敢苟同。我承认，他们确实互生好感，但那不过是一种友达以上， 恋人未满的状态。弗兰克一开始总是略显刻板，以工作人员对待客户的态度和海莲进行通信，海莲的字里行间透着小女孩的俏皮，她显然是把弗兰克当作了朋友。但从头到尾，他们的通信都是发乎情，止于礼的，甚至从来没有透出半点暧昧。海莲大概也从来没有想过会和弗兰克发生点什么，这个英国绅士，有一位大大咧咧的妻子，还有两个可爱的女儿，那是一个很幸福圆满的家庭。 很多人可能通过弗兰克的妻子诺拉最后那封信里看出了些许端倪，她说她有时候会嫉妒海莲，因为弗兰克是那么喜欢和她通信，他们有那么多的共同话题，但我想，这才是一个妻子的正常反应吧，大概这世上所有女人都不会希望心爱的男人的这样一个红颜知己的吧，他们通过书信进行精神上的交流时，她只能在家里打扫卫生。 我还是坚持他们之间最深厚的是友情，并且不止弗兰克，还有影视库里所有的店员，毕竟海莲是一个如此的可爱的姑娘，他们甚至从未谋面，却建立了深厚的情谊。互寄礼物，分享生活中快乐的小事情，哪怕是现实中的朋友，都很难一直这样联系吧，可是他们这样断断续续地通信，居然坚持了整整二十年。 海莲一直都说总有一天要去要去英国，要去看望那些可爱的朋友们，而影视库的职员也都一直很热情的邀请她过来，说一定会好好招待她。可是等海莲终于来到了影视库，却已经是二十年之后了，职员们都已经不见了，弗兰克甚至已经离世，而那间可爱的影视库，也已经不在了。 还是会难受的吧，幸运的是海莲把这个故事留了下来，所有人都知道了这个美丽的故事。在这个书信早已被微信取代的年代，纸质书也逐渐被网剧推翻，只希望有些最纯真的感情还能保留吧。

斯皮尔伯格是真爱恐龙啊

我是极爱北京的，虽只去过一次。 这是一个富有魅力的城市，红墙黄瓦，殿宇重叠，京都大院，义气哥们，街头老巷，处处透着北京味儿，也盛容了庞大而极致的人类悲欢。 因为一个人，爱上一座城，赵平津是极爱北京的，爱到西棠人儿陪他住了一辈子。 京洛再无佳人，只剩孤舟，好在这片舟没有随风浪迹到天涯，始终在原地等着他的棠棠小人儿。被宠坏的院里公子哥人爱上了平凡的酷爱演戏的糖，门第的差距摆在眼前，深不可测的圈内游戏阻拦着他们。但你永远也想不到爱的力量有多大，大到英子愿意好聚好散，大到周老师释怀放手祝福，大到舟舟和喜糖终能在她们所爱的北京幸福一辈子！ 很喜欢舟子身上那种被宠坏的痞子气，也喜欢他在糖糖身边那长不大的公子爷模样，虽然整本剧下来感觉情节不似想象中的那么丰满，但舟舟和喜糖之间的爱情还可！ 长安街，铂悦府 国盛胡同，电影学院 北京的每个角落都有你们的身影 这里是北京，是你们相爱的北京 亦是我喜爱的北京

很少看Luther Reed的书，年少时读过《The Ace of Cads》，当时不是特别懂，如今也忘得七七八八了。这几日偶然看到了《The Ace of Cads》，点开后几乎不休止的将其看完了。两条线，每条线都迫不及待想知道后续会发生什么，随着书中人物剧情深入，心情也越来越沉郁，一会儿想到自己，一会儿想到男友，一会儿又想到自己的家庭，心情浮浮沉沉，一种无言的压抑放在心头，好像有什么求而不得的东西释放不出来。我从不知道读一本剧这么累，断断续续了放了手机几次，期间反复想自己为何活着？每次有这种想法的时候，我就知道自己陷入了极度压抑的状态，而不得不想些能让自己开心的事情，我庆幸自己在世间还有期待，否则可能还没看大结局局我就会自我放逐吧。 书名是《The Ace of Cads》，可我却最爱中田，我虽不算博览群书，读的书却也不算少了，却少见到一个活的这么干净纯粹的人，他儿时那场意外，好像摧毁了他的人生，可是在我看来这未尝不是一种幸运，即使后来的他，可能不是他了。他的生活简单没有烦恼，有爱吃的东西，有擅长的技能，还有猫可以陪他聊天，可能体验不到情爱之乐，可是如此能换简简单单度过一生，我觉得值得。他说要找回以前的中田，我也想他找回来，他已经是个六十多岁的人了，找回那部分以后，我想他的生活色彩会更多一些，为什么呢？因为贪欲与追逐名利之心，他已不会有，他会在他所剩无几的时光里依旧过着简单却比以往更加丰富的生活，他能看剧识字，知道书本的乐趣，他会和星野一起去看海，看海洋馆，体验常人的乐趣。我以为会有这样的场景出现，我以为他完成了他该完成的事情他能作为以前的中田回来，偶尔星野会去中野区看看他，嗑叨嗑叨，偶尔遇见路过的猫还能说说往昔的时光，可是他就这样一睡不起了。不过想想，他就是回到这个世界，也有不可避免的刑事责任要面临，也许编剧仁慈，让他全心全意归到了那一个世界，做回自己也未可知？ 其次爱的是星野跟大岛，星野就是个普通得不能再普通的人，他的一生浑浑噩噩，从小打架，开摩托车，没少给他爷爷添麻烦，后来当了卡车司机，每天运货挣钱，如果没有遇上中田，他一辈子也就这样了，可是在遇上中田的那十几天时光，他学会了思考，学会了追剧，学会了欣赏音乐，学会了倾诉，甚至学会了哭泣，学会了何为感激。中田说谢他帮他完成该做之事，星野却说谢中田让他脱胎换骨。中田幸运，星野也幸运，有多少的人一生能遇上一个让自己脱胎换骨的人呢？大岛是个肉体怪胎，她是女的，却不得不活成男的，这个人群中的异类却活的比书里任何一个人都明白，背负也好，苦难也好，他都用他自己的方式去迎接，甚至渡己的时候还有能力去渡别人，这是跟中田生活完全极致的一种美好，但是少有人能做到。 其他的人，如佐伯，她的人生实在太诡谲，我探究不来，也不敢深入探究，而主人公卡夫卡，我多少有些儿心疼吧，在十五岁的时候就活得这么明白，即使结尾填补了那份空白，开始全新生活，可是对于一个还有漫长一生要走的人来说，不知是好事还是坏事，也许Luther Reed写的十五岁，本不是给十五岁少年看的吧。 我以为我看完这部剧会一个星期都沉浸在抑郁里出不来，可是没想到在看到最后除了对中田没有跟星野一起去看海洋馆有些遗憾外竟没有在读时的那种困在困境里不知该如何逃离的惶恐，反而似乎跟十五岁少年一样得到了救赎，看完便关手机入睡了。可能这就是文字的力量吧，你进入他们的世界，跟他们经历百转千回，当所有尘埃落定时，变的不止是他们，你的内心的某处可能也有了一点点的不同。