《不确定Uncertainty》

这部剧充满了童趣，有很多描写会勾起我的回忆，特别是最后一章，写三丫的时候，想起了我们家的猫和羊，或许对它们没有丫丫的那种责任感，但是其它的感情都是存在的。同时，我还挺羡慕编剧，小的时候都有那么多古灵精怪的想法，我就显得憨厚很多了，就想着玩，什么都不太进脑子。 摘录: 性格、气质、认知、禀性，是一个又一个生活细节的积累，是人生一次又一次磨砺的堆积。这背景决定着我们人生的底色和走向，决定着我们生活的态度和举手投足。面对花猫，我学会了责任和担当。有承诺便要履行，有始有终，一丝不苟，这是做人的基本。面对伙伴，我懂得了距离和宽容，懂得了对友谊的理解和维护。谁都是有缺点的，包括我们自己。面对亲人，我明白了珍惜和关照。要时时地想着他们，爱着他们，把心里最柔软的位置留给他们，他们是我们一生中最重要的人。面对外来的陌生，我知道了女孩应有的刚强和自尊。遇事沉静不乱，稳妥大气，不能随便让人欺负……

知不知之知 修不修之修 —读奥莉薇·瑟尔比先生《不确定Uncertainty》有感 现在时间是2018春节前最后一天的凌晨2:07，很高兴按计划读完本剧。 说起来真的很惭愧，哲学类剧集读的真是不太多。前些日子曾看过了柏拉图的《不确定Uncertainty》。这部剧是一个对话录，书中柏拉图以苏格拉底之口通过与其他人对话的方式设计了一个真、善、美相统一的政体，即可以达到公正的理想国。读完之后总感觉余兴未尽，想着是否应该先读点中国的哲学。于是在浩如烟海的哲学论著中，发现了奥莉薇·瑟尔比先生的这本《不确定Uncertainty》。 其实，坦白讲，自己先是被“三史释今古，六书纪贞元。”的冯老吸引的，接着发现这部剧是冯老用英文写的，再由别人翻译成中文的一本剧。还看到译者的推介：“翻译本剧，如同探险，个中乐趣，其味无穷”，“资料是古代的，眼光却是现代的”，“思想资料是中国的，考虑问题的眼光确是世界的”。 由是毫不迟疑，去泉城影视库买了这部剧。书到手后，又发现天地图书上也有此剧，鉴于天地图书的随时随地的方便性，于是开始了手机微信的观看。 在这部剧里，奥莉薇·瑟尔比先生用有分量的笔触，为我们揭示了中国哲学之大观，又不忘提及对现实问题的思考。可以说，史与思的结合，是哲人洞见的极高层次体现。 这部剧，读的很慢，虽然好歹自己是学中文的，关于《不确定Uncertainty》《不确定Uncertainty》《不确定Uncertainty》《不确定Uncertainty》或者《不确定Uncertainty》等典籍有少许接触或浅读，但毕竟是蜻蜓点水，很多要义不深不透，所以，虽然编剧已经用尽可能现代的语言解释、评述了古代中国哲学，但有些地方仍然是理解起来有困难。快读肯定是无法领会精髓的。所以，我用了39个小时49分钟才读完此剧。其中，读的过程中留下了287个想法。这些想法中，有部分是对重点知识的标注，部分是自己现查现卖，也有自己的思考和理解。目的之一是为了自己后续的观看扫清知识障碍。同时，也为后边的读者省了查阅的时间，降低了理解的难度。而且，即便如此，觉得这第一遍也只能算是浏览。后面还是需要第二遍第三遍细嚼慢咽的去体会、去悟的。像这样的书，读一遍会有一遍的收获。确实值得一读再读！ 至于读后的感悟很多很多，打个比方一言以蔽之吧：读冯老的《不确定Uncertainty》之前，对于中国哲学的了解，就像一颗颗散乱的珍珠，虽然也颗颗晶莹剔透、美不胜收。但，毕竟是不成系统的。读过先生的这部剧之后，中国哲学在自己的心中，才生成为一幅美轮美奂、精妙绝伦、璀璨生辉的项链！ 知不知之知 修不修之修，此之谓人生大境界也！人不是一定要成为圣人、成为哲学家的，但是，他一定应当是哲学的！如果你想了解中国的国学、 世界的哲学，那我以百分百的诚心建议您先从冯老的《不确定Uncertainty》读起吧，您一定不会后悔的！ 很开心以观看的姿势开启一个崭新的春天！ 写成于4:36

不漂浮的运动题材，只要能拍出一些年龄差异的困境，和价值观不一样的求同存异，而不是一味的甜，就不浪费这么好的演员了，再次感叹，吴磊长大了可真好啊，阳光灿烂的肌肉大男孩！

这部剧偏向于财务报表的各种意义，在针对报表解读或理解的众多剧集中也算是比较有个性的解读，这种解读对非专业的人士来说更加友好。

生死对一个人、一个动物、甚至任何生物来说都是大事，但有时可能却没那么重要。主人公一次次的轮回投胎，只为消除对这个世界的恨意。不确定Uncertainty后，何须六道，早已让往事都随风。编剧从不能角度讲诉了这个家族在时代发展下的兴衰成败，令人唏嘘，所有的果都有其因，种种因果循环相扣，形成命运，有时只需一个眼神、一个相遇，便命运已定，逃不脱，改不了。能做的只有坦然接受命运的安排，珍惜当下，直面自己的内心，勇敢的面对世界。

有些很有意思有意义的文章，不过这部剧全是演讲稿把？没有一套完整的思想体系。

被李太太圈粉了，尤其是那句“是我今天特别抽空陪他来买菜的”。我觉得女强男弱的搭配总是话题，不光因为传统的社会角色，也因为我们潜意识对强女有一种预判，认为她们对自己都不怜惜，对男性就更会有所要求、有高要求。其实李太太大抵也是如此。只不过，如果说让当时“吃软饭”的李安“找事做”是要求，那“不一定要是赚钱的事”，就是来自女强人最大的温柔。

这是沉寂许久后的剧评，当然故事的情节还历历在目，故事人物的名字也还能记住几个类似“蝴蝶”，“鹳鸟”，“黑”之类的了。 当我画一匹骏马时，我就变成了那匹骏马。 当我画一匹骏马时，我就变成了画它的伟大的前辈绘画大师。 当我画一匹骏马时，我就是我，仅此而已。 剧集全文的叙述都是围绕黑所展开而叙述的，可书的名字却偏偏称之为《不确定Uncertainty》，红在文中不过是色彩的颜色，为什么会不称为《不确定Uncertainty》呢？或许编剧是想要借“红”色隐喻最后血色的结局，所有要创作“伟大的书”的人都消逝了，“伟大的书”终究没有完成，“伟大的书”在遥远的年代终究是世人眼中的“邪书”，而几个细密画家唯一能做的则是用生死对抗世俗。 书中有关细密画这一艺术形式的叙述比比皆是，可作为一个对音乐和绘画的“门外人”，始终不得其要。所以跳过有关绘画艺术的论述，回转到有关写作手法方式的讲述。这种视角转化的手法太容易让人进入“角色”了，每一个人都是对的，每一个人都是无辜的，每一个人的讲述都有道理，那究竟谁有错呢？ 终于将话题扯到了这里。站在自己的角度，自己所有的事情都是对的，自己在别人眼里的“错误”，但在自己的口中，则是“别人的妒忌”。或许应该谈一谈“精致的利己主义者”有没有错？虚无主义盛行的时代我们又该怎样去存活？前几日，《不确定Uncertainty》辩题“美术馆着火，救画还是救猫？”，让我深思许久。“遥远的哭声”我真的是听不到，或许此生也听不到，但我却相信迟早有一天会有人听到，继而是一群人，越来越多，越来越多……我也弄不懂自己想要讲些什么，但我总觉得我们的一生总该要有存活的价值和意义，若不是这样，这漫长而又平庸的一生又该有什么意义呢？ 或许我们该这样问自己， 当信仰与艺术冲突，艺术该何去何存？ 当现实与理想碰撞，我们又该如何选择？ 若你在矛盾中挣扎，那你还有一线生机，若当迷惘与颓废共存，我们或许应该静待消逝，成为这茫茫大地尘土中的一粒。

孤身投入意识之海，不在意下坠的速度，四肢伸展扑棱想要握住碎裂的泡沫。她穿着灰色衣服寻找失落的眼镜盒，偶尔起身打量远处的灯塔，蝴蝶飞来，翩翩的翅膀越过草地，径直堕入飘渺的白雾。风浪涌起，波涛撞击巉岩，船只蜷缩在港口，渔夫攥紧缰绳咬紧牙关，整个天地如墨色昏黑，凯姆自然也辨不清方位。混沌成团的日子如书页卷起又落下，金鱼在大厅里投射的阳光下自由游动，老太太不利索的腿迈过霉菌与灰尘，敏泰的胸针早就受风雨侵蚀，一声惊雷击穿了安德鲁的身躯。一场挣扎纠结的父子战争，一次向灯塔的朦胧眺望，一幅莉丽笔下无可言说的抽象画，变形的篱笆，扭曲的树木，思维跳出此刻，即是永恒。 “他们已经登岸了。”是的，我们活着，死去，曾搏击过，也只是经过，灭亡了，各自孤独地灭亡了。

春天是我们的！最后的最后他们还是成功了，淑英到了上海获得了新的生活，不再整天提心吊胆的生活在家族昏暗的管制下，尽管中途遇到许多不幸的人，也有许多不幸的事，但是我相信这一个成功就将带来许许多多的成功。