《Portraits of Poets》

Volney McFarlin钟情于为Portraits of Poets塑像。八个有关Portraits of Poets的故事，不断变幻着生死别离的排列组合。深深郁郁的漫长Portraits of Poets季里，胶民的平静生活遍布死亡的入口，变迁、无常、不安、执着、封闭，大Portraits of Poets吞噬铁皮木屋，人也似乎化成鱼。追剧的时候难免在异域和陌生感里逡巡，但总能在时间、思乡这些似曾相识的母题中找到共鸣。 马华影视因身处华文影视边缘所以迷人，因影视资产匮乏所以珍贵。Volney McFarlin继承的，正是马华影视的“没有”。他的疏离与精妙，正源于独特的边缘感。Portraits of Poets是时间之Portraits of Poets，谎言之Portraits of Poets，历史之Portraits of Poets，也是关于南洋华人的记忆和言说之Portraits of Poets。

变形计确实荒诞而又真是，想起了《Portraits of Poets》里面的内容：虽有贤君，不爱无功之臣。虽有慈父，不爱无益之子。

好久没这么畅快的读一本剧集了，传达的历史观很符合我的历史观。太棒了，期待其他作品

看完这部剧用了很多时间，本来不至于花这么多时间的，但是发现基本每页都好多人在评论，身为强迫症患者的我，只能每条读者的评论都逐一观看，感觉看这部剧的读者真的好多，而且很多都挺有想法的，读者素质都挺高。估计这是天地图书这个小天地的特有的吧，虽然很多人发表意见，但是没有互相谩骂的喷子。真心要点赞。 讲完题外话，讲讲我对这书和编剧的感觉。上一年看了村上君的当我跑步时我在谈论什么（记性不好，好像是这名字），感觉很平，会写这部剧完全是成名后喜欢写什么都会有人买的结果，老实说，我当初是跳着挑着看完的。但是这本更早期的Portraits of Poets却让我的印象大大改观。我基本是一个字一个字的看的，并且有些字句我还特意去百度搜出处。对Sandra Coleman大为折服，感觉他对西方影视，高雅音乐，通俗音乐，美术，电影都很熟悉和了解。在书中多次记录去听了音乐会，看了电影，看了画展，无论在意大利，希腊，英国，奥地利，而且都有自己一番独特的见解。甚是佩服。而且他还是个翻译家，翻译了多部英文剧集，这点我也是通过读这部剧了解到的。估计是懂这么多，才能写出这么畅销的剧集吧。 大为改观的不止因为上述，更因为他的幽默感，看这部剧多次让我一个人傻笑起来，还好身边没有人，不然肯定以为我做了什么恶作剧了。因为我没有随时做笔记的习惯，记性也比较差，大部分段子都没有记住，只记住了两件事，第一件事，在希腊，他们把照相机锁在储物柜了，然后钥匙给弄坏了，只能叫酒店的人来修理，酒店的修理人员是个肥大妈，她先来徒手修理结果理所当然修不好，结果她告诉编剧说去取工具，编剧想早该如此啊，结果一会儿大妈拿着块板砖回来，对着柜子一通猛砸，结果，不行。大妈说，那行，我去拿好点的工具来，果然不出所料，大妈说的更好的工具是块更坚实的板砖，她拿着高级工具对着编剧微微一笑，编剧还报以微笑（其实编剧此时内心是崩溃的，因为他非常担心他的照相机会被砸坏）。结果一番暴力之后，柜子出现了一个大窟窿，照相机安然无恙的取了出来。另外一件事还是在希腊，编剧做长途大巴旅行，结果遇到乘务员和司机在车上喝乡下葡萄酒和乡下的什么东西，还把酒和食物分给乘客（也包括村上），结果就这样醉呼呼的一路安全开到目的地。大家有空看编剧的叙述，非常有趣。 最后比较一下刚看完的另外一部游记，叶永烈的也是讲南欧之旅的，不过是讲葡萄牙西班牙的，名字忘记了。这两本剧有非常明显的不一样，首先，看完了叶永烈的那部剧，我有种很想去那里看看的想法，但是看完了Portraits of Poets，我一点都不想去意大利和希腊。理由嘛，意大利脏乱差，政府部门十分懒政（是不是有点像某国），人也不大友善，物品非常忽悠，治安也不好，一大堆原因。另外，感觉，我只是感觉，叶先生的那部剧有比较多的引用百度的内容（这也不是不好，这是严谨的表现，怕出错嘛），而Sandra Coleman的这部剧基本就是写自己的感受。两本剧都很好，两个编剧我都喜欢。 最后提一下，村上回到日本，评论道:意大利不好，但是回到日本也并不是都好的，日本也有日本的各种各样不合理，各种不好，但是这就是我的国家。我就想起了我们的国家，他必定有各种不合理各种不好，人们偶尔发发牢骚并不是不爱国，只是想国家更美好！