《The CardThe Card》

这是一本很实用的创业指南，简单却实用。创业思维，BI三角形，5P都给了我很大的指引。 正如编剧所说，创业者都需要克服恐惧，而大多数人一生都无法克服恐惧，因此贫穷一生。同时，创业前需要做很多准备：财务 法律 现金流 组织架构 沟通，“一个企业是否成功取决于创建它之前”，编剧又详细说明了各个创业要素，我将创业总结为“做最坏的打算，做最充足的准备”。但是如果你有一个富有，自由的梦想，请克服恐惧，即刻开始准备创业。

《The CardThe Card》做人不要为一些鸡毛蒜皮的事情去計較。整日中悶悶不樂。做好自己本分，開心過日子，可多讀書，書中提到的，格局开朗了，天仍然很蓝，生活依然很美好。

这故事可能拍个电影就够了，不懂为啥这年头的都市偶像剧都要水到36集。

女主恋爱脑，男主就知道哭哭唧唧…天帝虚伪、搞雌竞恶俗，妆造还行值1星吧。

让我印象最深刻的并不是美，可能也和假期在家的心境有关，感受到更多美的是第一次看《The CardThe Card》。这部剧让我印象最深刻的是鹤川和柏木以及最后来找师父的和尚，还有一些非常浅显的道理。柏木和鹤川并非是对立的，沟口对别人不介意他的结巴是非常介意的，三岛本身也给我这种感觉。像你以前以为了不得的事，你一直埋在心里，后来和别人说起，别人说这没什么，这很正常，这对于我们来说就相当不正常。一点点和别人不一样，哪怕是世俗意义上的丑陋，也是美的。可惜三岛本人也知道这很正常，作为人类个体这不正常但是作为世人普遍都有的痛苦来说这又正常不过，这就让我的痛苦显得毫无意义。我讨厌我与我自己的和解。三岛别扭得很明显，装酷小男孩不愿意承认自己装酷，我觉得既熟悉又可爱。难怪他讨厌太宰治，太宰治这种赤裸裸的家伙才不正常，不知道是不是和三岛也是土象星座有关（扯星座很扯，可是我偏要提），太宰治像个死皮赖脸毫不多想的家伙，把什么话都说出来，这年头，有点扭捏才是个普通人该有的行径，可是他偏要揭穿和说出来。这样美感也显得赤裸裸。我看三岛才是真傲娇，傲娇还不想被发现，怪可爱的

看到费霞（ 林允） 就减分， 可惜了周迅这样的好演员！ 不明白为什么会找费霞这种人

经常有这种感觉。 一本剧，别人再说好，手舞足蹈的夸赞，自己也不一定会去看，最多，只是记着那部剧很好，不过因为思维匮乏，无法想象能好到什么程度。但是，直到某一天，真的机缘巧合看了那部剧，发现真的太好了，好到无以复加，又开始自责为什么不早点来看。 感觉很多好剧都是这样被错过的。夸奖的词语太匮乏，想象的区域太有限。 比如这本。 正文：自恋和颓废的美感 一、自古书生多误国 南唐李后主，几乎都知道，他是战争的失败者，没错。但他同时又是文化上的战胜者。 那一天，城破国丧。他贵为国君，却成为了宋太祖的阶下囚，被俘至都城汴京。 也是在那一天之后，他的词迅速地征服了汴京，使得整个汴京的文人都开始填词。 作为国君，他是失败的，因为他没有负到任何一个国君应负的责任，但作为一个文人，他是不朽的，因为是他使“伶工之词”变为“士大夫之词”，从而使宋词登上了历史的舞台。 但他也是可怜的。 生于深宫之中，长于妇人之手。 作为国君的南唐后主李煜，从小就是在女人堆里长大的，在宫墙院阁之中长大的，所以，他自然不懂得什么叫男儿气魄，什么叫黎明百姓。他只知道看些燕环肥瘦的宫娥，然后写些风花雪月的诗词。 比如： 归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。 他只会浪漫的过日子。 即使后来他成了阶下囚，也没有抹杀掉他的浪漫纯真，因为那就是他的性格底色，就如王国维对他的欣赏，也是因为他的一派天真，他完全不知道什么叫亡国，什么叫战争，什么叫侮辱。 命运好像对李后主有一种错置，一个一点儿政治细胞都没有的人，却被放到了最残酷的政治格局当中。不过这好像也是一种宿命，好像就是注定要让一个文人亡一次国，然后他才会写出分量那么重的句子。然后才有了绝美的宋词。 二、唐诗宋词 唐诗你常常要查典故，可宋词就不那么需要。词更讲究唱的过程，它的每一个句子往往是相对独立的，也就是上一个句子和下一个句子的关系没有那么密切的必然性。 词与诗之间，还有一个很大的不同就是，词是高度口语化的形式，没有多高的门槛，完全就是从生活中取句，通俗到我们现在还经常用。 当一种影视形式繁复到专业性那么高的时候，它可能达到巅峰，可同时一定是下坡的开始。 唐朝。诗在经过了李白杜甫白居易的强化之后，天花板已经高到了一个层次，因为后面的人，写诗再想超过这些人，已经很难了，他们已经成了一座座不可逾越的大山。 所以，文化想要继续发展，就只能另辟蹊径。 词很大的特征是它不再叙事了，经过诗的叙事过程以后，词把情感直接抓出来变成了画面。它的视觉是转移的，有点像我们今天的电影镜头，自由度非常高。 比如落花，微雨，红烛，断桥，半夜蝉鸣，花前月下，雨打芭蕉，潇潇雨停。 对比的话就是：宋词像一种织锦，把很多不同颜色的线编织在一起，而唐诗像是单一的线的串连。用编织、彩绘去形容词，我想是因为它常常会有各种不同的视觉效果和感官效果显露出来。 简而言之就是，宋词把美感用在了表面，字词之间尽展。而唐诗则把美感用在了深处，只有爬的足够深，才能够触碰到那种美感。 三、自恋和颓废的美感 诗有征服性，向外观察，因为唐朝就是一个征服的时代，精力旺盛。而词却是征服背面的绵延，向内自省。事物总有两面性，诗和词，就是那个时代的两面性。 经过“澶渊之盟”的宋朝，内在的安定达到了顶峰。 经济的富有和政治的安定，有时会构成人生命里更大的内在的感伤与惆怅。 所谓的惆怅，就是“闲愁”或者“闲情”，至于为什么用“闲”这个字？ 因为你没有办法解释为什么买一杯咖啡坐在那儿一个下午，看着窗外街头的阳光，却说不出自己的落寞，那其实是心里的感觉。如果一个人致力于外在的追求，致力于向外征服，它反而不会有这种内在的感伤。 这跟唐

在他于2012年重返总统办公室之前，普京曾宣称重新整合后苏联空间是他最主要的任务之一。与1991年时一样，这个空间缺少了乌克兰就将是不完整的。