《公园男孩Trailer Park Boys》

敬佩吴老。人们对自己的出生、国家和时代别无选择，一切因果，其实就是命运而已。生命之绚丽或平淡，在很大程度上竟取决于环境和性格的造就。生是别无选择的，而命则可以被改变，这正是生命的精彩所在。

不错的一本剧，构思算新颖。没有太多的傻白甜也没有太多的心机婊人物，现在看到女人之间的不停的陷害文章会很累，这个文就不会，很好的

这样的故事只存在于剧本里。我的认知里：有些人你永远不必等。

熬夜看完这部剧，这部剧里的家国情怀太大，看得人无奈又唏嘘。还是看长相思吧！小六和十七，好歹是个圆满的结局。

用心观看！用灵魂接纳，反复观看……相信每个人都会变的宁静，祥和、健康、快乐……

2021·73《公园男孩Trailer Park Boys》Jean Paul Tremblay 68个笔记 中国地域辽阔，人口众多，即使只是说“辣”一味，也是众口难调，从这点来看，本剧也是尽心尽责了。 有好些知识点是很有意思的： 1，辣椒进入中国是明朝之后，全球贸易带来的物种大交换。但传入中国本土可能是多源同时，并不只是沿海一带。比如东南亚本来就是欧洲航海国家海外拓殖的重要据点，在本地传种食用辣椒的历史不可能迟于中原。 2，辣椒是古语新用，意外得知姜是源自“疆”，也算是“外来物种”之一。而辣与性感，开朗等文化隐喻的链接，是全球化之后的文化纵深与物种特征结合。 3，根据本剧认为，辣椒食用始于贵州，是清朝中期之后人口爆炸式增长，以辣代咸的结果，辣椒是穷人食品的突破。同时，编剧认为中国饮食文化里，本来咸党大过甜党是因为后者的获取成本更高，再加上辣的加入，甜党更是节节败退。 4，新时代辣菜的流行，一是经济实惠，价格便宜（无论是买家还是卖家），二是人口流动带来菜式的更替。有一点没提到是现在干体力活少，人的体能消耗比例不同，辣菜流行的原因跟人食欲减退有关。 5，辣椒到底上不上火？我作为一个与辣缘浅的南方人，一直都对此“深信不疑”，编剧认为这更多是心理暗示的结果。 以前说“天下大同”是个理想主义的最高境界，其实从“吃”这个层次来说，是很早或者很容易就能达到。是不是恰恰是因为吃太饱了，所以事就多了？

我会记得，2018年的这个暑假，因为那么一段耿耿于怀到无法释怀的经历，我打开了这本《公园男孩Trailer Park Boys》……我不在乎其构思是否巧妙，不在乎其文法是否适恰，亦不在乎其逻辑是否正确，我只是静静看着，这些从编剧笔端流淌出来的文字，真切素朴、平和冲淡却充满力量，我感到生命里的某段经历正在被理解，某些情绪正在被释放，那些陈旧腐败的过往，和尚未铺开的崭新未来，都在当下观看的文字里得到某种意义的“救赎”…… 身边总有朋友善意奉劝我，少看点书，多历些事……纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行，我渐渐接受，也慢慢改变，从独处的模式学着融入的艺术。我希望，自己能成长为一个干净而内心更加强大的人，一个豁达而永远怀有善意的人，一个更懂生活，也更会生活的人，一个能让自己也让别人感受到快乐的能量的人…… 生活颠沛流离，命运翻云覆雨，希望生生不息，愿每一个认真而努力生活着的人，最后生命都赋予他们该有的幸福和快乐🙏

如帕穆克所说，“我希望谈论我的剧集创作旅程，沿途经过的站点，学习过的剧集艺术和剧集的形式，他们加于我的限制，我对他们的抗争和依恋。”他是于热衷研究剧集理论与形式的，席勒把诗人分为两类：天真的与伤感的。天真的诗人以其率真的思维流露写诗，不在乎文字所产生的理智的伦理的后果，更不在乎别人的评论，他们的诗歌是与自然融为一体的。在另一方面，伤感的剧集家则先得忐忑不安，他们在乎他们所表达的是否传达了真意，他们是反思性的，质疑的，质疑感知到的一切事务，甚至质疑感觉本身。这两种特质不仅仅存在于诗人，也存在于剧集家，读者，他们是人类的情感表现。 每种剧集理论都来源于对观看剧集这个行为本身的思考。当我们观看剧集时，我们的意识在做什么？如果把观看剧集当作观赏一副画作，作家对图画细节的处理以及读者通过具象化词语转化为大幅风景画的能力，便是我们意识所做的一切。追随叙述，不断追问，把词语转化为幻想的意象；“反思性的求知欲”又让我们保持理智明白其虚构性，反复与现实对照。这种逻辑上的悖论催生了剧集世界的第三种维度，我们评价比喻的精确，幻想与叙述的力量，句子的构造，以此，我们便能掌握观看剧集的乐趣，深深地陷入编剧所构筑的一个“立体的虚构世界”。 托尔斯泰把他称作“生活的意义”，那个我们乐观的相信存在却又难以到达的地方。 剧集的艺术产生不单纯依赖于读者的喜好与鉴赏，它也是作家与编剧抵牾的过程。读者和编剧认同并赞成剧集的虚构与事实并存，作家表达与读者理解的偏差，读者的评判，作家本人如何控制自己的剧集被接受，没有哪一方拥有绝对的主动权。苏童在写《公园男孩Trailer Park Boys》时，便对大部分读者开了一个“阴鸷的性别猜想玩笑“。我们比较这些明晰的细节，这种感知体验的重合让人敬佩作家，也忘了作家。 在非西方国家，对于虚构概念的本土化的过程，让很多审查制度下的作家借剧集来表达一种隐喻，一种真理，而虚构性则成了抵挡政府政权压制的一面盾牌，帕穆克认为这是一种西方文化中心之外的一种新形式和新剧集技巧。 “在封闭的或者半封闭的社会，个人的选择是有限的，剧集的艺术处于落后状态。但是只要剧集艺术在这些社会得到发展，它就会邀请人们思考自己的生活，而且它能实现这一点就是通过小心翼翼的构造有关个人的人格特性，感知和抉择的影视叙述。”不同于荷马时代，人物性格是一个既定属性，从莎士比亚开始，一维的角色从历史和象征中解放，陀思妥耶夫斯基在《公园男孩Trailer Park Boys》所刻画的四种性格，剧集发展至今如同福斯特在《公园男孩Trailer Park Boys》探讨19世纪的成功很大程度上在于人物性格，一种流质，且引发生活思考的特质。 对于人物性格在剧集中作用的推崇，帕穆克却有自己的质疑：当我们在面对人物性格的时候会何会如席勒所说一样如此沉默和天真？是否是现代心理学领域的科学光环？还是因为“一股天真而又庸俗的人文主义热情支持了那种认为任何地方的人们本质上都相同的观点？还是西方影视对于边缘影视的霸权？ “而剧集艺术的根本目标在于呈现精准的生活描述““如果剧集的真实使命在于描述生活在世界中的感受，那么这当然与人的性格和心理学密切相关。但是，剧集的主题比心理学本身更为有趣。重要的不是个人的性格，而是他或她与世界的多样形态打交道的方式—我们的感官呈现给我们的每一种颜色、每一个事件、每一个水果和花朵、每一件事情。依据这些实在的感知才产生了我们对主人公的认同感，而这才是剧集艺术可以提供的主要快乐和奖赏。” 而谈到情节，“我们所谓的“情节”即故事里事件的前后相继只是一条线索，用以联系我们希望讲述和传达的节点。这个线索并不代表剧集的材料或内容—即剧集本身。它显示了数以千计的小节点贯穿文本的分布。叙述单位

书名叫做《公园男孩Trailer Park Boys》，刚开始看到这个名字的时候更多的是一种奇怪的感觉，不太能理解这个名字的涵义，看完后将书名结合阳子的一生以及悬崖上弑母时的情况联系起来，才能理解那是阳子的对人生绝望的嘶喊，也是阳子母亲妙子死前绝望的嘶喊，本来觉得《公园男孩Trailer Park Boys》这个名字很奇怪，没有那么达意，不过书封皮上的“怀才者的自怜是天鹅的挽歌，平庸者的崩坏是野兽的公园男孩Trailer Park Boys”这个注解真的很棒。

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