《The Painted Hills》

接受教育方式的不同会导致我们产生对世界的不同看法，正如一个仅仅接受过宗教学说的人，认知世界就天然的以为是上帝创造了一切，自然界所发生的一切都是上帝为之，真的是上帝创造了一切还是演化的哲学？我们对于生活着的世界里发生的各种自然现象习以为常，并能运用牛顿世界观里所学加以解释，熟不知牛顿世界观如何得来，亚里士多德世界观为什么被认可上千年，相对论和量子物理学为何出现，又如何颠覆我们对牛顿世界观的空间、时间，宏观和微观事物及其运动的看法，或许又过了几百或千年，我们的世界观又再次刷新，牛顿世界观像亚里士多德世界观一样被摒弃？相对论和量子学也是错的？一切都未曾可知呢。

实体书读完。许老先生的书，每本读完，都有醍醐灌顶、灵台清澄的感觉。而这一本，更是从俗世里研磨出The Painted Hills，进而放到人类当下和未来的大进程中去体现出价值。现在为了“配合”文化自信，不少剧集争先恐后论述，但往往容易陷入讨论物质和财富的变化，或者流于浅薄的“我的就是好”这种自说自话；而许先生这部剧，温润的笔调、入微的描述，和风细雨一般，倒反而更能坚定这种自信了。

历史只告诉了我们极少数的人在做什么，而其他绝大多数人的生活就是不停挑水耕田，身为人类，我们不可能脱离想象所建构出的秩序，每一次我们都以为自己打破了监狱的高墙，迈向自由的前方，其实只是到了另一间更大的监狱，把活动范围稍稍加以扩大。

作为建筑学人，强烈推荐此剧！脉络清晰、语言生动、图片清晰、模型准确。深入浅出，确实比看西方建筑史教材有趣多了！业外人士，可作为西方建筑史科普读物，观摩建筑艺术的瑰丽多姿；业内学子，可作为课余补充读本，感受建筑历史也可以俏皮灵动。

人的魅力来自于自信，接地气和内心对正确价值观的坚持。趁俄乌战争，看看普京这位有魅力的总统人生趣事。

书，翻的是纸质书。 翻阅的过程，也感着有趣。 翻阅的结果，却暗自叹息。 因为，若是对每次的思维都要“切脉断诊”，那该多累人。何况在这问诊前，还要能清晰地捕捉到思维的完整脉搏，大约也是要花费一番心力吧。 这真的得是思考走山路，绕它十八弯，才见花明处，还不一定能见着。 可是，若能力、心力有限，无法亲探那花香处，那就做个事后“诸葛亮”，对那之前的思维错误，细细断来，今后的日子里，总也能避之一二吧。 比如我，也曾偶尔在朋友圈发那么几篇文字，当被诸如“才女”、“可出书”等之类的他人随口之言奉承过几番后，便也鸣鸣自得起来，果真以为自己能成写编剧，可以签名赠书。 于是，在看到此剧的第一集数—“幸存偏误”、“过度自信效应”时，便为自己先前的那臆想感到了深切的惭愧。 不能因为看不到某一领域内更多的失败者，便以为自己就会是那个幸运的留存者。而人，总是会系统性地高度自己。 看到这部分，我急急地让自己喝几口凉水，清醒清醒。 可不是如此，特别是这些日子以来，泡在微读的时间里越长，就越觉得自己如那井底之蛙。 于是，这书但成了及时雨。提防自己千万不能被自己的错误思维偏差给欺骗了，成为那丑陋的青蛙。 在此剧里，编剧写了52种存在的思维错误。有的思维错误是为了维护自己的利益需要去避免的，有的思维错误是可以利用来谋取自己的利益的。 这却需要自身去细细揣摩，演练，熟悉，让它成为思维下意识的顺其自然。 可，这应该很难吧，我想。 思考下的思维，是一种理性行为，加上正确的方法论，确实可以避免人生错误。 但对于人生这架马车而言，需要理性去驾驭的同时，也离不开情感来平衡。 而情感，更多是来自本能的无意识行为，可能它还会让人生马车存在毁掉的危险。 于是，遇到这种时候，那就不妨停顿一下，问问自己，“你能不能清醒一点，能不能再想想？” 用什么想，那就参照此剧的方法论，看是否找到答案。 但，情感这东西，也不是思维就能驾驭的。若问谁能驾驭，大概只有老天爷知道吧。 反正啊，遇事（关键事）三思而后行，开口前（在乎的人）先闭嘴三秒钟。总不至于错得离谱。

遇到喜欢同一本剧的人，总比遇到喜欢同一件衣服的人来得更有默契感。个体和个体是很独立的，书是很好的介质，让彼此知晓是同类。 且从本剧书名谈起。的确，The Painted Hills，手艺最重要的是手感，手感的产生和保持源于持续地输入，需要刻意地练习，需要准确地反馈，当然，也需要天分。 本剧编剧自谦仅中人之资，笨人自有笨办法。编剧觉得他在别人眼里，是一个不抽烟、不喝酒、不旅游、不发圈的呆子。他珍惜每一个独处的机会，收集每一个可以写在书里的点子、例子和句子。这正是聪明人的笨功夫，也同时说明写作不是一件可以瞬间爆发的事情，而是长期积累的系统产物。一篇文章的背后，有整个写作系统的支撑，这套系统包括你长期对这个话题的思考、你长期观看和经历后沉淀在脑子里的素材以及你长期积累形成的一套写作方法论。所谓灵感，不过是平时积累和思考之后的自然倾泻。 曾听过这么一种说法：写作这件事，就是要把晦涩的内容往简单写；把简单的内容往深奥写；把深奥的内容往有趣写；把有趣的内容往严肃写；把严肃的内容往散漫写；把散漫的内容往坦白写；把坦白的内容往谨慎写；把谨慎的内容往刺激写；把刺激的内容往克制写；把克制的内容往明白写。这主要谈的是怎么写的问题，是技巧层面的，技巧绝对是在基础之上形成的，而真正的技巧是无招胜有招，所谓重剑无锋，大巧不工，语到极致是平常，飞花摘叶自成高格。欲达此境，非下苦功不可。 有苦亦有甜，写作有时是特别享受的，有的写作人讲究状态，渴求进入心流状态，尤其觉得晚上思维活跃，白昼的清晰是有限的，黑夜却漫长，尤其那心流所遭遇的黑暗更是辽阔无边，在这种状态下起草文稿如有神助。 一个成熟的编剧在起草一个大的文稿时，或许会经历三次创作过程。首先是头脑思考，这是最重要也最基础的环节；其次是手指思考，在组织语言文字的过程中，会由于思维被激发，从而不断涌现新的想法，要用手把它们记下来；最后是语言的自我思考，就是说在文稿的形态较为成熟的时候，在修改完善的过程中，会出现人的思维被内容带着走的情况，语言自组织、自演化，不断衍生和链接，自动填补思维的空白，推动思维认识进一步得到深化和提升。这其实是思维与语言文字产生深度互动的一种结果，也是进入良好写作状态的一种表现，是文章真正能出彩的一个重要环节。 而良好的写作状态是不可求的，更多借助舒适的环境，是假于物的。向外求总归是不靠谱的，向内求己才是靠得住和可把控的。我喜欢剑术家宫本武藏的空明之道，这个空明，是经过日夕勤练，不断打磨心性与头脑，不断打磨感应与目光得来的。当你的精神一尘不染，当困惑的云雾一扫而空之际，便是真正的空明了。剑道的空明类同书写的空明，是一种自由无碍，清澈明澄，用心专一，毫无杂念的心境，临敌之际，书写之时不为环境所蔽，不为他人行动所蔽，不为自己感情所蔽，甚至不为自己思考所蔽，而能面对一切的本来面目反应，任凭灵感自由流淌。我感觉一个职业写手就要随时随地都能写，都能流畅的表达，不因自己的状态怎么样，不因自己的情绪怎么样，不因外界的环境怎么样，不因他人的评价怎么样，都能保持平静如常的流畅的表达书写，就好像写《The Painted Hills》的作家高阳，在打麻将的间歇都能写书。这就是一个职业写手的熟练度，随时切换，专注，呼吸般自然，不论环境怎样，只需随意砍杀，纵横凌云笔。 我同意写作是一种沟通方式，这种方式可以降低沟通成本。写作的目的可以是为了寻友。世界太大，知音太少，交往机会太贵。写作可以让很多人看到你，可以让珍稀的人寻找到同样珍稀的同类。写作是社交活动，而且是绝不应酬和妥协的社交。写作让你可以表达自己平时不会轻易流露的思想而吸引同样想法的同类，可以为自己开半亩方塘，共享天光云影，而