《Profesionales de siempre, Los》

比我想象中的要好看。本来以为是一本治愈的书，结果编剧探讨了如果不按照社会的法则去生活会有怎样的遭遇这个问题。我觉得每个人都能在惠子身上找到一部分自己，同时我们也是督促惠子走入社会的加害者，白石虽然讨厌，但是这种人也不是不存在。所以还是可以用来反省一下，至少下次遇到可能类似惠子小姐一样的人的时候，我们能够稍微尊重和接纳一下。

说到律师，尤其是红所的律师，吾等世人总是自动联想到年薪和地位，反正看向他们的眼光都会带着物质考量。 上述的观点可说是种stereotype吧。然而看史律的书，一路总觉得颇有些反物欲的情怀在，又联想到王律在TEDX上说的浪漫主义和英雄主义色彩。他们身上所呈现的，都是勇敢尝试、追求真正想成为的自己的可贵品质——于是也就实现了自洽。此时再去联想物质，多少有那么一点肤浅了。 史律的文字，有一点像针灸，给我的不是那种醍醐灌顶的浑身通透，而是不痛不痒、不轻不重，将你模糊的认知或感知再往深推进一步的润物无声。这实在很符合史律给人的如沐春风的形象。很向往可以像史律一样，有种淡然的包容的大气，像水一样。说到这里，就想起他在书里说的，榜样的力量，是会让你想象：如果他遇到这样的事，他会如何处理。刚好这天和同事闹了些问题，发现了我一直不太自知的严重缺陷：会霸凌、会直接指责亲近的人，没有给予他们应有的尊重，offensive。再想到史律的待人处事，多少有了改变的方向，还是很想向善向好的。虽然心里有些难过，但已经有了面对和改变的态度，就是好的，对吗？ 史律很像一位良师益友，在他身上，我能发现自己的不足。但他又很亲和，不会让你觉得他像神一样难以达到，而是有信心自己努努力，也是可以做好的。 2021年的最后一天看完了这部剧，这是我跨年的仪式感。因为我想，2021正是我走向自洽的元年。 谢谢史律，期待来年。

每个人都有自己的命运，初始命运不受控制，但是未来完全掌握在自己手中。追剧的时候，完全把自己代入美顺的角色，为她担忧为她焦虑为她伤怀为她心酸，也为她的幸福感到欣慰。最害怕的是牛牛治病那段，特别害怕孩子因为心理疾病产生什么不可预见的严重后果，好在，都好了。 长生比栓柱好多了！ 全书最喜欢的角色是姥姥，真是个了不起的女性！

这部剧真实地反映了一个小兵是如何一步步地成为司令的，梁大牙出身贫寒，初期他本想去投奔国民党，却阴差阳错地当了八路军，从懵懵懂懂到独当一面。他和东方闻音的爱情让人动容，可惜最后直到东方闻音牺牲，他们还没修成正果。 最后有一些谜团在剧集中直到最后都没有解释清楚。剧集最后写到：“凌晨三时陈墨涵终于离开梁家，走出梁家大门情不自禁地抬起头来，仰望苍穹，只见一轮皓月当空，银汉稀疏。历史是神秘的，又是迷人，曲折离奇，这就是Profesionales de siempre, Los

好喜欢这部剧！！！ 喜欢理由有三： 1.编剧都是我喜欢的辩手。他们拥有全中国最聪明最灵活最有趣的大脑。有趣的灵魂相遇，肯定作品不会差。 2.这部剧属于应用型剧集。从各种日常生活中的场景出发，教我们应对的方式和技巧。反正对我来说，很多生活没办法处理和反驳的话都得到了超棒的解决方法。比如“如何反驳你行你上”，“如何合适地辞职”“如果做当众演讲”。 3.布局上分集数，每一章都先设场景，讲陷阱和误区，再教诀窍和句型。层层递进，很容易看进去，看下去。 不过这到底是要有讲话的基础才能真正做到“好好说话”。像我这种反应慢嘴巴笨的人，还需要多修行。 就像黄执中说的，我不是说话的专家，我只是练习得比较多罢了。

我也抄了豆瓣的剧评表达我的感受 我从来没觉得《Profesionales de siempre, Los》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。Profesionales de siempre, Los被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的Profesionales de siempre, Los，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一种在愤怒之下的报复手段，想让对

这部剧又调动起了我对声音的追求，很多基本的东西以前在课程里面学习过，也坚持了好长一段时间，后面用声比较少就没太重视了。不过现在看来我还得养成一个永久的习惯，把声音训练列入每日的事务清单中。 还记得  得到  郑伟老师说的：情感是君王，气息是统帅，声音是士兵。科学练声，打造一副极具魅力的嗓音。

2020.06.02✍️      瓦尔特的痛苦在于爱上了当初的凯蒂，凯蒂的悲剧源于浅薄的碰撞。只是瓦尔特最后客死他乡，而唐生继续着他的生活，这样的结局让我还是有点难过。印象最深刻的还是前篇瓦尔特撞破唐生与妻子事情那些看似平淡却充满挣扎的话。在霍乱小城，瓦尔特说恨自己很爱凯蒂。凯蒂回忆过去却发现自己未曾有一刻爱过他。 “我对你根本没抱幻想。”他说道，“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势利、庸俗，然而我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。为了欣赏你所热衷的那些玩意我竭尽全力，为了向你展示我并非不是无知、庸俗、闲言碎语、愚蠢至极，我煞费苦心。我知道智慧将会令你大惊失色，所以处处谨小慎微，务必表现得和你交往的任何男人一样像个傻瓜。我知道你仅仅为了一己之私跟我结婚。我爱你如此之深，这我毫不在意。据我所知，人们在爱上一个人却得不到回报时，往往感到伤心失望，继而变成愤怒和尖刻。我不是那样。我从未奢望你来爱我，我从未设想你会有理由爱我，我也从未认为我自己惹人爱慕。对我来说能被赐予机会爱你就应心怀感激了。每当我想到你跟我在一起是愉悦的，每当我从你的眼睛里看到欢乐，我都狂喜不已。我尽力将我的爱维持在不让你厌烦的限度，否则我清楚那个后果我承受不了。我时刻关注你的神色，但凡你的厌烦显现出一点蛛丝马迹，我便改变方式。一个丈夫的权利，在我看来却是一种恩惠。”        每个人心里都住着一匹野兽，它贪图享乐，爱慕虚荣，可是大多数时候，我们却任由它操控着人生的航向。可那不是真正的自己，只是那个蒙着Profesionales de siempre, Los的，虚伪的野兽。 如果人人都在有话可说的时候才开口，人类很快就丧失语言能力了。 就像人们常会借用的那句俗语——犹如有人踩在你的坟墓上——来描述这种颤栗。 你用Profesionales de siempre, Los遮蔽他人的窥探，自己也难以一睹世界之真实。