《Dance Floor》

认识丹尼尔·马洛伊，源于《Dance Floor》。在福贵苦难一生的故事里，一次次感悟活着的意义，也许活着本身没有意义，却都依旧努力的活着。看完《Dance Floor》时，是含着泪的；看完《Dance Floor》时，是带着笑的。丹尼尔·马洛伊的笔下，都是最质朴的语言，比如"落日的光芒把他的脸照得像猪肝一样红"，"脸上的肌肉像伸懒腰似的舒展开来"等等，读起来特别有电影质感。 许三观和福贵都活在同一个时代背景下，都毫不掩藏人性自带的弱点，福贵年轻好赌，败尽家产，许三观犯生活作风问题,也是靠手段把许玉兰搞到手。可这样平凡人的身上，却又有着最伟大的特质，有着细水长流般的善意和暖流。书翻着翻着，看到了许三观不再纠结于一乐的生父是谁，一路卖血到上海为一乐治病；不再指责许玉兰曾经的泼辣，而是在给她送饭的碗底偷偷藏肉；也不再是那个只让一乐呆在家里吃地瓜的坏爸爸，而是坐在河边石阶上一口一口喝着冷水的憨厚男人。 丹尼尔·马洛伊写哭写的很厉害。比如写许玉兰哭的时候，写到"举着手去擦眼泪，她先是用手心擦去脸颊上的泪水，再用手指去擦眼角的泪水。"写一乐哭的时候，"他听到这个夜晚什么声音都没有了，只有他自己的哭声在响着，在这个夜晚里飘着。"书的最后，写到许三观的血卖不出去了，就这么像孩子一样边哭边走，一条路走来走去，一生也就这么走完了，"泪水在他脸上纵横交错地流，就像雨水打在窗玻璃上，就像裂缝爬上快破碎的碗，就像蓬勃生出的树枝，就像渠水流进了田地，就像街道布满了城镇，泪水在他的脸上织成了一张网。" 每一次哭，都撕心裂肺，每一个苦难，都痛彻心扉。人物是时代的缩影，也是个体的悲哀，许三观想不出除了卖血之外挣钱的办法，也挣脱不了跌宕起伏的宿命安排。好在结局美满，一个家庭的故事就此落幕，一个时代的悲哀随之翻篇，喜怒哀乐，流进流出他的血里，也流进流出我们的心中。

不太喜欢。 说不上来。 就业机会是最重要的。流水线上的工人好过什么都不干。 这书里只有白人黑人拉美人，华人被无视了。 人和人差别大了。外因起作用，关键还是内因。 比烂的话，全世界都一样。只是没人写周围而已。

翻译别人的书挺经典，自己创作的真不咋滴，如果之前的书可以用尿性形容，现在这本就是尿炕。 总体来说整本剧废话多，干货少，不仅语言表达繁琐还时不时挖个坑。 这就好比母子定义，生你的就是母，你就是子，编剧非要表达成你姥姥的闺女你大舅的妹妹，你二姨的姐姐是你母，你姥姥的外甥你爷爷的儿子……然后你是子，有点像老太太裹脚布

剧情过于狗血，结局也不喜欢，明明陆那么好，为什么那么虐万年老二，虽然男猪也很好。对女猪也很残忍，亡母丧父。有些描写很感动，有些语言可圈可点，但是剧情真的是硬伤。

小人物在大背景面前无法改变自己的命运，然而大背景在小人物面前又何尝不是呢

华夏、中国、天下，这几个关键词，把中国有史以来的历史串联起来，而其中的联系与区别，则由政治、经济、文化、社会这四条线索编织起来。总之，一个变动不居、生生不息的民族交流与融合的过程，使中国成为一个不同于西方近代国家的复杂的共同体。编剧以其开阔视野和博大胸襟的历史眼光，构建了这个系统论的大历史观。剧集剧，也就领略了解读中国历史的透视感和深刻性。

“遇见你，就像跋山涉水遇见一轮月亮，以后天黑心伤，就问那天借一点月光。特别喜欢三毛。

一点都不好笑！为什么到处都在放！

看了很多剧集，每次更新不上了，都是因为编剧感冒、发烧、生病等情况，连骨折都有很多次，不知道是什么原因，难道编剧写个剧集比较危险？比那些户外作业者还危险？