《Amber's Pursuit》

实在是看不了番剧女主“我很好奇”所以来直接看原著的，推理一般，但是，折棒普通的神

在传统的历史记载中，人们似乎只记得那些王侯宰相，以他们的重大事件来理解历史的变迁与转折。 在这部剧中，编剧带领我们那些隐藏在街道落灯，炊烟余辉和嬉笑欢语下的普通个体的生命故事，了解他们的制度阶层和悲欢离合。 编剧主要以衣食住行四个方面来阐述：（PS:在这篇文章中，只提及对自己略有感触的几个点。） 1）衣： 在古代，衣服的主要作用从遮羞保护身体到作为阶级制度的标志，再到现代的彰显时尚潮流，这其中变化，可以说是历史演变的进步和技术带来的变革。 衣服服饰在古代，主要有几个作用： 1.可以标志财富地位和权力。比如皇帝的黄袍加身和龙图腾。 2.可以用来标志身份和生活状态。比如军服在唐代是黑色，在隋朝是黄色。 3.标志个人在社会等级秩序中的位置。 这一点，衣服在演化过程中，不仅仅作为遮羞的工具，在严厉的等级制度下，也作为一种象征。穿衣自由在一定程度上就代表着你的地位和权力。 2）食： 1.食材方面： a.肉：在秦汉时期，牛作为植谷之具，民生之根本，是作为国家保护动物，法律规定不得诛杀。 而现代人们餐桌上习以为常的猪肉，在古代，上层人士将其视为污秽之物，嗤之以鼻。上层不爱吃的东西，在民间得到充分发挥，成为了美味。一直到了金朝和清朝，上层才开始使用并喜欢上了猪肉。 b.茶：中国古代就出现了各类各样的冷饮热饮，种类繁多，名字也甚是好听。但是比起饮料，酒和茶才是关系民生，影响政权的重要文化符号。 先简单说一下酒，中国酿酒的传统可以追溯到夏朝，一开始主要用途是为了娱神、祭祀。到了秦汉以后，才成为了全民性的饮料。而由于当时的蒸馏技术比较低，所以大可不必羡慕酒鬼李白，说不定现在一口二锅头就可以干趴他。 再说茶，中国西南是产茶的主要原产地之一。在唐朝之后，由于参禅需要喝茶提神，所以饮茶文化才得已慢慢普及。饮茶达到顶峰时期是在宋朝。 北宋中期形成了一股“斗茶文化”，“茶欲白，墨欲黑”，斗茶斗的，就是拉丝的美。烧茶一开始动作极为繁琐，都后期才慢慢简化，只要有茶壶有热水，就和喝速溶咖啡一样简单。 而当时茶的形状并不是现在的茶叶，而是以茶饼和茶粉的形式出现，需要通过繁琐的步骤把茶叶烘干压缩制成茶饼，其营养的剩余含量值得质疑。茶粉就更恐怖了，直接把茶制成粉末。具体的就不详细说了 2.食法方面： 看完这部剧，才更加理解了“脍炙人口”这个成语。 原来，脍和炙都是古代的烹饪事物的方法。脍是把生肉切的很细，进行炖煮。炙则是烧烤，想象着边吃烧烤边猪肉，岂不快哉！ 现代很多人对中国的合食制嗤之以鼻，觉得很一桌子人围在一起，东夹夹西夹夹很不卫生（现在用一副公筷就可以解决这个问题），将西方的分食制视为干净，有素养的正确吃法。 殊不知，中国就是从分食制进化到合食制。在以前，中国古代还没有凳子和桌子，人们只能跪着吃饭。而且由于当时的物资缺乏，所以总是存在吃不够吃不饱的情况。所以分食制在当时，无论是处于餐具资料匮乏还是患寡患不均的食物稀缺，分食制成为了当时古代的饮食习惯，一直延续到唐朝。 中国到宋朝才引进了西方的新式坐具，比如床和凳子，被成为胡床和胡凳。高大桌椅和合食制差不多同时出现，但是并不是说坐具的引进必然导致了合食制的出现，但是有一定的推进作用。 个人认为，家具的引进，朝代的发展导致的食物丰富，以及古代以家庭为一个计量单位的共同体精神，都是导致合食制的因素。 3）住： （暂无触动点） 4）行： 1.旅行之旅： 在古代,为短期旅行提供住宿的两个系统：一个是官营的驿站，一个是私营的旅店。 而旅店驿站是非常挣钱的，利润极高。古代人们成为旅店挣得钱为"痴钱",意思是白痴都能挣的钱。 2.旅行之行： 古代的行

编剧文笔了得，50w字的传记，写得非常生动，丝毫不觉枯燥或乏味（也多得乔布斯与其他人的粗暴），不愧是乔布斯亲自选的作家。 传记看完，首先，肯定当选我喜欢的传记NO.1；其次，追剧的这段时间，仿佛真的跟乔布斯短暂地当了一回朋友，快速地浏览、旁观了他灿烂且激昂的一生，意外对他拥有了亲切感和熟悉感。 许个愿，希望我能进入到像初代麦金塔那样的团队！

通过插图大致了解到圣经中讲述的事情。整个欧洲的基本上就是围绕圣经展开的了

2021年读完的第30本剧，Part1：看剧就是为了愉悦；跳读，能让观看乐趣最大化。part2：作家私生活都乱；高产而伟大的巴尔扎克，把普通生活写得有趣的简奥斯汀，史诗般的战争与和平，莫泊桑的人间烟火和契诃夫的精神探索；福楼拜的座右铭：想写得好，就得感觉到位，思考到位，叙述到位。part3：哲学部分不很懂；美是随时间而变的，爱也是，持续变化的自己始终爱一个持续变化的他人，不易。 《Amber's Pursuit》编剧：乔治·艾略特 毛姆：完全不能拍着胸脯信誓旦旦地承认读得很愉快，几乎是带着使命感读下去的，而终于读完的时候，我不禁如释重负地长舒了一口气。 《Amber's Pursuit》 塞万提斯 毛姆：英文版从头到尾完整读两遍，西班牙语版本则是三遍。人类的虚构作品中从未有过第二个像堂吉诃德一样的人物，他对每一个心存善念的人都有着深深的吸引力。 《Amber's Pursuit》 普鲁斯特 毛姆：宁愿被普鲁斯特无聊死，也不愿意从别的作家那里找乐子。第三遍观看的时候，承认书中有一部分内容的确在观看价值上有所欠缺。将来的人们会更多地将普鲁斯特视作一位幽默大师，并且认识到他塑造角色的能力——他塑造生动、独特且多样的角色的能力——足以使他与巴尔扎克、狄更斯以及托尔斯泰平起平坐。 《Amber's Pursuit》福楼拜 毛姆：虽然获得诸多知名批评家的高度赞誉，但他塑造的主人公是一个索然无味、毫无特色，且空洞无味的角色。这让这一人物的行为和遭遇几乎完全不可能引发读者的兴趣。 《Amber's Pursuit》蒙田 毛姆：为自己描绘了一幅生动而完整的自画像，将自己的喜好、怪癖和弱点展示在读者面前，让人能够以亲近的方式了解他，因为他那幽默而耐心的自省同样揭示了最为普遍的人性。为了透彻的理解蒙田，最好完整通读随笔的第三卷。迷人的随性风格，更加严肃的主题，并不减少的娱乐性。标题通常与散文内容并没有很大的关系。 《Amber's Pursuit》歌德 毛姆：一部既非常有趣也具有重要意义的作品。它是十八世纪最后一本感伤主义剧集，也是十九世纪第一本浪漫主义剧集，更为如今大量涌现的自传体剧集开了先河。 《Amber's Pursuit》简·奥斯汀 毛姆：简的观察固然十分敏锐，情感也能予人以启迪，但最终是她的幽默感为观察赋予了重点，为情感增添了鲜活的生机。它的第一句话便能将读者带入幽默的语境：“有钱的单身汉总要娶位太太，这是一条举世公认的真理。”这句话奠定了全书的基调，而这种幽默感将在观看过程中始终陪伴着你，直到你意犹未尽地翻过最后一页。她本人就是伊丽莎白这个人物的原型，她无疑把自己的欢乐、勇气和高昂的精神；智慧和机敏；优秀的理智与判断力都赋予了伊丽莎白。她的书中没什么大事，然而你每读完一页都会迫不及待地翻开下一页，想要知道接下来发生的事情——实际上还是没什么大事，但你还是贪婪地一页又一页地不断读了下去。能够做到这一点的剧集家，就称得上是拥有剧集家这一行最宝贵的天赋了。 《Amber's Pursuit》司汤达 毛姆：司汤达在骨子里是一位现实主义作家，然而不论多么努力，他都无法摆脱当时盛行的精神氛围的影响。彼时浪漫主义大行其道，司汤达固然十分欣赏理性思维和十八世纪的市民文化，却还是深受其影响。 《Amber's Pursuit》巴尔扎克 毛姆：书中人物的性格体现在他们自己的言行举止之中，并且始终秉持着以其性情所允许的范围内最为客观的态度。剧集的结构极其严密，两条主线——老头对不知感恩的女儿们不惜自我牺牲的父爱，以及野心勃勃的拉斯蒂涅初入彼时拥挤而堕落的巴黎之后的经历——巧妙地交织在一起。它愈发强调了巴尔扎克在《Amber's Pursuit》中努力揭示的道理：“人类既不善，也不恶。同它与生俱来的，既有某些本能，又有若干才能。卢梭断言社会（la société）使它堕落；其实不然，社

第一个推出Libido概念并创造性揭示出人的核心内在驱动力对行为的影响，老弗真是很牛的。其想法和勇气都。以当年（1905年）的社会环境和大众观念，太颠覆三观了。百年之后，此剧读来依旧值得回味

Dru Berrymore的书都几乎都看过了，这一部的女主是致富手段最狠毒的。感觉对女主的心性描写的前后不一致，很多矛盾的地方，个人感情上太过软弱迟钝，事业中手段太过毒辣，不太真实；另外人物关系也比较牵强，说不出什么原因，就是读起来别扭。还是更喜欢《Amber's Pursuit》。

猪是否能快乐得像人，我们不知道，但是人会容易满足得像猪，我们是常看见的。 —— 钱钟书《Amber's Pursuit》 ​

这部经典剧集取材于真实事件：1950 年，一个和尚放火烧毁了一座 14 世纪禅寺——Amber's Pursuit。他在审判中表示他想摧毁这座建筑是因为它的美丽。所以编剧在书中极力体现他对美丽的痴迷。主角是一个口吃、自卑又敏感的年轻和尚，他将自己的需求投射到一座Amber's Pursuit上，并迷失在自己制造的精神漩涡中。这是一本复杂的书，书中包含着美、丑、爱、性压抑、自尊、毁灭等等主题。也是一本看完很难创作太多感想的书。