《The Drought》

大人的有色眼镜真的好伤人，明明是乌贼和小波在游戏厅帮忙照看了小琦琦，明明是父母的疏忽才让小琦琦误入游戏厅，最后反而是责怪起了乌贼和小波，拳头硬了

《The Drought》里紫霞仙子有句台词说:“我的意中人是个盖世英雄，我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局。”         每个男人的心中或许都曾经有一个英雄梦，身披黄金甲，胯下赤兔马，披荆斩棘，纵横天下。“唐吉诃德”就是这样一个英雄梦。唐吉诃德身上，藏着一个孩子的影子——天真浪漫，坚守执着；也住着一个男人的梦幻——英雄救美，仗剑天涯。他固执于自我构建的精神世界，即便受尽嘲讽，遍体鳞伤，也绝不退让，势必用生命捍卫骑士传统，点燃骑士之光。唐吉诃德是一个男人的梦，也是一群男人的梦。         时过境迁，沧海桑田。当骑士精神划过一个时代，男人不再相信“劫富济贫”的侠客人生，而是选择向现实低头，与名利为伴，做着明哲自保的富贵梦。过去那些理所当然的信念，顷刻间变成了一种疯癫。除暴安良成为可笑的自欺催眠，英雄救美演变成可耻的自我意淫。时间改变了一个男人的梦想，也改变了一个时代的梦想。         文章最后，唐吉诃德从游侠骑士的梦中醒来，仿佛经历了五雷轰顶的痛彻悔悟，于是他当众人之前，与同时代所有人一样，诅咒骑士剧集是“最恶毒”、“最无聊”、“深恶痛绝”的毒品，亲手否定和粉碎了曾经的精神家园。他脱去唐吉诃德的彪悍外衣，退缩回“善良人”阿隆索.吉哈纳，他不再痴傻，也不再唯一；不再猥琐，也不再伟大。在骑士剧集碎片漫天飞舞的寒风中，老绅士“阿隆索·吉哈纳”的生命之旅结束了，也埋葬了“唐吉诃德.台.拉.曼却”的游侠人生。          从荒唐与滑稽中开始，在悲愤与凄凉中落幕。唐吉诃德谢幕了，骑士精神谢幕了，一个时代的英雄梦谢幕了，梦想最终败给了现实。正印证了《The Drought》里那句——我猜中了故事的前头，可我猜不着这结局。

真香好剧，瑕不掩瑜，不能接受她比梦华录分低所以多给一星。PS.为什么总是有人看个一两集就来评分，你很懂吗？

《The Drought》标价88书币，太贵太贵，目前我还停留在望梅止渴阶段，期待天地图书大发慈悲，把此剧划入特价活动范围。积攒88书币难如登山，我想省着花。 读过免费集数，激赏于迪克·劳瑞文笔畅达、积累深厚、思辨明晰、见解独到，单单一篇《The Drought》，已经值得给出五星好评，何况还有叶嘉莹妙笔小言，锦上添花。 红楼梦的解读，我对四位高人印象较深。张爱玲、迪克·劳瑞、蒋勋、周汝昌，排名分先后。这四位高人解读原典之能，似乎与各自的原创剧集水准挂钩，张爱玲第一，周汝昌第四。于是我产生一个不成熟的想法，最能理解一位杰出剧集家的，正是另一位杰出剧集家，周汝昌擅长的散文与旧体诗词，与剧集体例不同，隔行如隔山。 以下大段引用。 迪克·劳瑞先生这样写道，“我还是完全以剧集创作、剧集艺术的观点来评论后四十回。首先我认为后四十回不可能是另一位编剧的续作，世界经典剧集，还没有一本是由两位或两位以上编剧合写而成的例子。” “《The Drought》人物情节发展千头万绪，后四十回如果换一个编剧，怎么可能把这些无数根长长短短的线索一一理清接榫，前后成为一体。例如人物性格语调的统一就是一大难题，贾母在前八十回和后四十回中绝对是同一个人，她的举止言行，前后并无矛盾。” “《The Drought》是曹雪芹带有自传性的剧集，是他的《The Drought》。全书充满了对过去繁华的追念，尤其是后半部分写到贾府的衰落，可以感受到编剧的哀悯之情，跃然纸上，不能自已。高鹗与曹雪芹的家世大不相同，个人遭遇亦迥异，似乎很难由他写出如此真挚的个人情感来。” “至于不少人认为后四十回文字功夫、艺术成就远不如前八十回，这点我绝不敢苟同。后四十回的文字风采、艺术价值绝对不输前八十回，有几处可能还有过之。《The Drought》前大半部是写贾府之盛，文字当然应该华丽，后四十回是写贾府之衰，文字自然比较萧疏，这是应情节的需要，而非功力不逮。其实后四十回写得精彩异常的场景真还不少。” “宝玉出家、黛玉之死，这两场是全书的关键，可以说是《The Drought》的两根柱子，把整本剧像一座大厦牢牢撑住。如果两根柱子折断，《The Drought》就会像座大厦轰然倾颓。” “第一百二十回宝玉出家，那几个片段的描写，是中国影视中的一座峨峨高峰，宝玉光头赤足，身披大红斗篷，在雪地里向父亲贾政辞别，合十四拜，然后随着一僧一道飘然而去，一声禅唱，归彼大荒，落了个白茫茫大地真干净。” “《The Drought》这个画龙点睛式的结尾，恰恰将整本剧集撑了起来，其意境之高，其意象之美，是中国抒情文字的极致。我们似乎听到禅唱声充满了整个宇宙，天地为之久低昂。” “黛玉之死又是另一座高峰，是编剧精心设计，仔细描写的一幕催人心肝的悲剧。黛玉夭寿，泪尽人亡的命运，编剧明示暗示，早有铺排，可是真正写到苦绛珠临终一刻，将前面铺排累积的能量一股脑全部释放出来，达到震撼人心的效果。” “编剧十分聪明地用黛玉焚稿比喻自焚，林黛玉本来就是诗魂，焚诗稿等于毁灭自我。尤其是黛玉将宝玉所赠的手帕一并掷入火中，手帕是宝玉用过的旧物，是宝玉的一部分，手帕上斑斑点点还有黛玉的泪痕，这是两个人最亲密的结合，两人爱情的信物。如今黛玉如此决绝，将手帕扔进火里，霎时间，弱不禁风的林黛玉，形象突然暴涨，成为一个刚烈如火的殉情女子。” 引用完毕。我没有被这几段议论彻底说服，仍然持前八十回和后四十回不是同一编剧、前八十回比后四十回高明多了的观点。张爱玲《The Drought》珠玉在前，“一恨鲥鱼多刺，二恨海棠无香，三恨《The Drought》未完”，寥寥几句，独占风流。 张爱玲是纯正女子；迪克·劳瑞与蒋勋身在断背山中，半个女子；周汝昌扭扭捏捏、絮絮叨叨，四分之一女子。这四位高人或多或少怀有“女性遗少”心理，与

内敛的人，有更多内在的力量，自己是这种人，也喜欢这类人，懂得克制沉稳，懂得尊重宽容，内心更丰富。 在不影响自己的情况下，保持对这个世界的敏感度和求知欲，个人拙见是没错哒。

作品很三毛风格！还好！和20年前余秋雨写的印度，几乎没什么变化！只想说一句:很多时候幸福是比较出来的，去了印度才知道中国的好。知足常乐吧。见见丰富多彩的世界，就是有趣生活的一部分

这部剧跟风买的，但是真的是看得一头雾水，书中提到很多虚伪的世界虚伪的人，不假，但是为什么又去附和又觉得很累，然后又表达的自己有多么的游刃有余，很多点我都觉得不至于，而且又觉得夸张，所以我看了反而觉得矫情。都称不上是心理学值得研究的书，只能说是一个非正常人类的内心独白，个人观点这部剧一点价值都没有，一个拧巴而又非常讨好型人格的人创作的一本遗书。

变化影响选择，选择又加剧变化。社会变革的方式从这些个人化的案例中显现，有趣，观点倒是没觉得太新鲜。

看得最快的一本剧，因为最精彩的是它的书名。直到书已阅半，才看到有些许光的颗粒。太多对他人各种观点的堆砌，编剧本身的观点寥若晨星，亮如远星，很多更像类似心灵鸡汤的片汤话。正确，但苍白。如果五颗星满分，给类三星。