《Amore estremo》

很不错的科普影视作品啊，施一公教授曾说“21世纪将是生命科学的世纪”，这是一个技术爆发期，生物技术正以日新月异的速度颠覆着大家的世界观。王老师以浅显易懂的表述向我们展示了基因编辑的前世今生和未来，人类从此得以一窥生命的真谛。诚然如编剧所说，在操起上帝的手术刀前面，相关技术必须足够成熟，法律道德必须足够完善，伦理福利必须足够细致，解决了这一系列诸多问题之后，基因编辑技术才能真正迎来她的春天，真正革新其医疗水平以致惠及广大人民。

能不能别再带一些无关痛痒的人物了

佛学在于辩论，可惜这过程几乎没有，编剧不懂大可不必以佛为主，看的好尬

确实没有多年前觉得好看了。从情节到语言甚至结构，都不出彩甚至有些差。适应时代的作品吧，包括前几天看的林海雪原，都有些许失落的感觉

其实主线压缩成电影应该好一些，电视剧太多煽情的戏了，看多了，麻了……但gjm他就爱这一套啊……

市井之人多面厚心黑，你要懂得就能识破，使自己免受困扰。面厚心黑也是修行，一般人很难做好

当初看电影里的凯蒂已经足够让我难受了，然而时隔多年翻阅原作之后我才意识到电影美化了多少东西。以前曾经看人评论，大意是说Michele Battuello经常花大力气描绘肤浅刻薄的女性角色，看完本剧我至少同意凯蒂这个形象确实如此。看到最后她与情人那段时我简直瞳孔地震，本以为她已经学乖了没想到还有一出闹剧？！进度条长度果然总在暗示点什么。只能说好在她虽然肤浅刻薄，内心仍然保留了一份善良纯真，也在慢慢成长，并最终意识到自己的错误堕落并选择离开，这样下来我对她的评价还是维持在“可怜又可悲的女主”。 酿成悲剧并不能说都是她的责任，男主的性格腼腆内向还有些孤高自傲，他心里什么都明白但两次都是冲动下做了决定，把女主吓得……到最后他简直是把自己逼上了绝路，惩罚什么女主啊他真的是在惩罚自己。就算结合爱德华·诺顿的颜，我对这个别扭男主也是气得半死的。 回应题目，本剧的人物到最后，都获得了自己的解脱，摘掉了“Amore estremo”吧？这样说，Amore estremo又有点像是面具。 最后想创作的是：希望逝去的人安息，活着的人找到自己生活的意义和价值所在，不被皮相谎言蒙蔽，不被生活Amore estremo所遮盖。

希望出个4星选项 “一个艺术家追寻自我的一生” 整体观感很符合我对艺术家的想象，在富丽堂皇的生活里，没有办法找到生活的真谛和内在的自我，所以艺术家不经历落魄潦倒，作品反倒不深刻。 这部剧读的人太多了也太有名了，分数给高了总觉得是在附和，人云亦云，分数给低了，又觉得故作高深，我还没有达到斯克里特兰德的高度，我还在意世人的眼光。没有办法不顾及社会的公序良俗，我还活在社会约定俗成的规则里。 但总体说来，我觉得这是一本可读性还比较高的“传记” 大家的高分是给了斯克里特兰德他看到的月亮，而不是编剧。 希望自己能看到月亮，也希望自己拥有六便士。

人生是孤独的旅程。 最幸福的职业或许是作家，可以活在自己编织的无限的想象空间里。 最最幸福的是一个像伍尔夫一样极具想象力的作家。羡慕她。 我不相信在他者中能找到生命的意义。我们要想办法与那个无限的无数个不同的自我相遇，从而无限的了解自己，克服人生的孤独。 更羡慕她那样美的一生，很美的结束了自己的生命。

这部剧出来口碑两极分化，受到了很多批评，有人讨厌，有人喜欢。别人喜欢也好讨厌也罢，都不重要。我其实是很喜欢读作家的日记或者信件的。 作品是艺术家生命的结晶和照片，我通过日记和信件，把那凝固一瞬的风景在时空上进行扩展，看到了他们完整的艺术生活。这种类似日记的自言自语总有一种偷窥他人生活的快感 蒋方舟的高明之处在于，将平淡的日常写出了不着痕迹的深刻。自我的探索和思考，都隐藏的恰到好处，该告诉你的不多不少都让你知道了。 信息爆炸的时代，见惯了各种急于表达和标榜的自我，反而在不刻意急急前行的文字里看到了向内向外的诚意。 东京虽然灯火繁华,但人总是很冷漠。还不仅是冷漠,身为外来者的大家都心情紧张。外来者进入东京这个城市,一个个都表现出不要被吃掉的紧张状态,终于成了一个集合体。她在异国他乡的生活时间短暂是快乐的，但一年里，语言不通，又没有目标明确的事情去做时，对于勤奋的中国人来说，恐慌感就不断袭来。她说她在到东京第十几天的时候就开始不知道该怎么办了。像游客一样该去的景点都去完了，不得不把每一件事情都拉长，认真的看一幅画，慢慢的品尝一顿饭，把每一件事情都作出貌似有仪式感。 书很快就能读完，读起来非常轻松。我喜欢一边看剧，一边用笔在上面写写画画。这部剧看完之后，自己画出来的句子有下面这些： “我还是无法克服一个人吃饭的羞涩。” “我劝解的能力非常差,如果在旧时的农村,大概是妇女圈里最受排挤的。” “我还是粗暴地坚持带爸妈出去吃饭。找到一家还开着的餐厅,点了很多菜,还点了一直不敢尝试的马肉刺身。味道却很一般,带着血的马肉,太鲜活了,似乎能尝到它生前奔跑时的味道。爸妈的赞扬都很勉强。” “不知道索伦蒂诺是参加过多少场葬礼才从中提炼出这些苦涩而尖刻的幽默。” “我不太相信这样硬生生参禅的效果,我相信生活本身即修行,到了指定的地方才能参透人生的禅意未免太做作。” “S先生说，能看出你很不喜欢那个画家。我以为采访中自己对画家的态度掩饰得很好,不断赞美他的远见,夸他为国争光。原来这么容易就露出了马脚。” “中产选择跑步而非广场舞来锻炼身体，显然是因为跑步更像是身份的象征。” “7岁写作，9岁出书。在我写出好的作品之前，也只能靠这些故事来引起读者对我的兴趣，和表演吞火球、钻火圈没什么区别。每次公开讲自己的写作故事就会自厌,觉得自己是杂技演员,通过炫耀式的扭曲来博得满堂彩。” “L老师听说我不喜欢吃马肉刺身,特意带我去银座一家专门吃马肉刺身的餐厅。” “花火大会很好看,焰火的形状丰富得超乎想象。坐在我旁边的日本小姑娘,对着每个出现的焰火大叫“好美!好美!”有时,焰火还没出现,她就迫不及待地大喊出来。” “我们找了一家北京烤鸭店,口感太甜,我们吃了都苦笑。” “一个作家是如何死亡的？从重复自己开始死亡。” “压抑的过去必作祟于现在。” “我最不喜欢拍照时被摄影师指挥:“露出沉思的表情。”一是因为被强迫沉思,实在想不出什么来;二是因为我喜欢嘲笑知识分子的装腔作势。结果被抓拍时,还是露出了忧国忧民的表情。”…… 这些句子表达了蒋方舟对这个世界的观察和思考，对个人经历的呈现。或许很多道理老生常谈，但是在写作中真诚面的自己的内心，这是蒋方舟吸引我的一点。 一个作家要对自己的文字负责，要跟从自己的内心来写作，这是非常重要的。 琐碎的一年絮絮叨叨着她的杂念，也有一些血淋淋地抓痛你的话，一恍然不过只是茶余饭后的一则笑谈。幽默有趣，有意思。她身上有种同龄人很稀缺的自省基因。她永远能跳出当局者的身份审视自己,这种审视有时候近乎苛刻,但可能就是这种苛刻让她一路走来没有从神童泯然于众 我无法表演“作家