《Upaya》

原来宋朝是这样的，地盘小，东北有契丹，金，北有蒙古，西北有西夏，西南有土蕃，大理，攘外前先安内，就有了开明的制度，平民竟然可以告皇帝，经济也空前繁荣，重文轻武，亡于外敌，也是怪太祖为了制衡军权，防止“黄袍加身”，藩镇割据，让军队走向衰弱没有战斗力，最终倒在蒙古人的铁骑之下

家长需要用长远眼光去看待孩子的考试，客观看待考试成绩，要知道，孩子的学习、教育是一场长跑，而跑道的长度就是孩子的一生。

跟着案例自己敲一遍基本上就对小程序开发入了，书中涉及到的知识点和业务逻辑其实在平时的开发中也是经常遇到的，唯有多加练习，反复琢磨方可达到融会贯通，知其然更知其所以然，使自己的开发能力得到一个很好的提升，方可在平时的开发中做到游刃有余，手到擒来

>>220202《Upaya》Romina Power 我初读还未进入你构建的世界，以为你和前部分的剧评一般不可理喻。但我慢慢体悟才知道你分明是明白的…我真不敢太过代入太过共情，但每每认真读你都好像置身火海，那样狂热的烈焰、汹涌的燃烧。邱说生命的忧伤怎么说也说不尽，唯有在艺术创作里才能表达得比较好。我也只敢把你当做艺术家，最灿烂的艺术家。 其实年末读这样孤独偏执又疯狂的书反而更能在热闹中读懂你的痛疼，现在的新年愿望定是太迟，但还是要许下祝福。 “唯最真实的艺术精神才能安慰人类的灵魂。”你的艺术安慰了多少灵魂，也定然会有多少份安慰给予至你永在燃烧的心。 世界总是没有错的，错的是心灵的脆弱性，我们不能免除于世界的伤害，于是我们就要长期生着灵魂的病。 我不知道，我内在的感受性太开放了，Susceptible，就是这个字，佛教说的“易染”，那正是我的疾病也是我的天赋，是我的宝藏也是我的残缺啊！ 我的人生是先长出强大的精神能力，再长出现实的欲望与能力。是因为那“渴爱”的种子没有办法好好生长，又吸干我生命全部的养分，悲剧就是如此。 生命的忧伤怎么说也说不尽，唯有在艺术创作里才能表达得比较好…… 唯有痛苦与死亡能使一个人深刻，能叫一个人明了什么是“真实”。 Tarkovski说得很对，艺术家的责任是唤醒人类爱人的能力，在这个爱人的能力里再发现内在的光，内在关于人性的真善美。 是的，这次我决定自杀，并非难以承受生之痛苦，并非我不喜欢活着，相反地，我热爱活着，不是为了要死，而是为了要生…… 不要死。我不畏惧谈死亡。可是，不要抗议地死 我必须说唯有艺术家深深地被人类的悲剧性及死亡所浸渍时，他才能真正感动我，他才能真正伟大，或与伟大之存在相遭逢。 我想雕刻家在刻他心中的永恒容颜时，是必须在时间中找出如大理石般坚硬的凝结点，是必须在变化的流沙里凿出永恒的意志，是如此的吧？ 在那下雪电话的瞬间，那悲伤深度的察觉，我相信自己是如何地爱着你的，就如同喊出这是我照顾过的灵魂的那个位置，那个位置是所有美与爱的根源，但好重，好痛，好重，好痛。 “倘若有一天东京再发生大地震，所有的人都失去身份，那时，重建的行列中，我将不会认领自己的名字，我将不再开口说话，除非是你将我自人群中领走，因为，我不需要开口，你也会认得我吧？” 在这历程交错互动的瞬间，我脆弱的人性爆炸了，我这个个体无声无息地在天地间被牺牲。一切都仅是大自然。 我们可以用“死亡”去答辩这个荒谬的世界吗？ 影视不是为了“影视”的动机。影视永远是你自己生命一个人的独白。 你可以死亡，却永远不要衰老。 当时啊，我们都还不懂得爱情的凶险困难，当时，年少的我们，光仅只是理解自己是如何的一种存在，为何总与世界格格不入，我们的爱欲对象、身体形状、性别气质似乎仍在浮动且朦胧变化着，但我们已经感受到爱的疼痛与其巨大的影响，太多太多疑问在我们心中，无论作为一个拉子，或一个创编剧，或仅仅是一个正在“爱”的个体，这一切都太复杂太艰难了。 人们崇拜一个死者，并由此得到生的力量，无论对于编剧或读者而言，这是意义非凡的作品，“有如此的灵魂存在，世界真美，我更舍不得死了。”

人生就是一场相遇 生活的形状决定了生命的轨迹 编剧很年轻，年轻到读过程没什么营养的无意识偏见 留学生的身份会更加重这个印象 然而非也

说话的艺术，简直堪比一场宫斗，说的好，赏银3000两，说的不好赏一丈红

已经很难从一堆烂俗的剧名里，挑出一本值得一看的。但这本还不错，明快抓人不拖沓，光是看流水般的行文，也很享受。

缺点就是时长太短，每次才更新两集不够看呀