《Zolushka》

确实看到了一些和自己很相似的人格，原来一直很困惑自己的问题，并不只是自己一个人的问题

第一本陀翁的书。对我这种没吃过大餐的人来说已是非常震撼。 一开始读就停不下来，老想着看这部剧。晚上睡觉脑海里还老是想着娜斯塔霞把钱扔进火炉里的那一幕场景。 （娜斯塔霞生日、果戈仁和公爵互换十字架、伊利波特死前自白、果戈仁和公爵在娜斯塔霞尸体两侧躺着的那一夜都是名场面，我太爱看疯批发疯了） 编剧提出了“普通人”和“非普通人”这两个在剧集里的概念。在普通人身上，我们可以看到陀一直记住的善、恶双重性，这让我对他们每个人都又爱又恨，比如加尼亚，比如列别捷夫，还有那个常年患病的伊利波特。那在娜斯塔霞、梅诗金公爵这类“不普通人”身上，我看到是神性人性并存。看到第二部第三部，其实我很纠结，为什么要突然冒出来一个阿格拉雅，公爵究竟爱谁？看到最后我其实越来越清晰的感觉到，公爵是像基督一样，把她们都当成孩子，对于娜斯塔霞，他怜悯，他同情，因为明白她最后可能的结果、看到她的后果而害怕；对于阿格拉雅，也可能是对正常被爱呵护下成长的孩子的包容和容忍。所以我觉得，他都爱，也都不爱。 整个故事就像公爵所说的在瑞士里那个“被扔石头的女人”的小故事的扩大版，但是结局却截然相反。公爵对瑞士的孩子们说，“美能拯救世界”，孩子们相信了，他们对“被扔石头的女人”施以善意，他们让那个女人得到了拯救，没有怨恨地死去。这些“美”治愈了那个女人，也治愈了曾经是“Zolushka”的公爵，让他得以带着基督式的骄傲与自信走出那个小村庄，回到祖国。 但是娜斯塔霞、阿格拉雅和那个女人、那群孩子都不一样，她们是“成年化了的孩子”。娜斯塔霞比起那个女人更加自尊，更加纠结，更加矛盾，她总是一面相信自己仍然纯洁一面又不得不被舆论裹挟认为自己已经“肮脏”。而阿格拉雅，她在被父母姐妹保护得像“孩子”一样纯真的同时，沾染了成年人世界的恶毒。她咄咄逼人地骂娜斯塔霞荡妇，带着公爵去见娜斯塔霞的那出雌竞是我近年来看剧集最为厌恶最为恶心的。以至于我对这个角色从些许嘲讽变成极端反感。 我非常失望，我以为她们两至少能成为好友。女性之间为什么一定要是争风吃醋呢？为什么一定要闹得你死我活呢？ 我不能明白，也不能共情。因为我生活中受到最多陌生人的善意皆来自于我的同性，我觉得每一个称我为“姐妹”的女孩总是那么可爱，我天生对每一位同性抱有好感。 话回本剧，光这部剧就可以看到陀式非常明显的宗教哲学风格，甚至给娜斯塔霞和基督一模一样的死相。陀信基督，认为宗教能拯救穷人，能缓解痛苦，美能拯救世界，那么何以在瑞士的小村庄里谁都被拯救了而到了俄国却谁都被摧毁了呢？也许他内心深处也明白，在当时，在“成年化的世界里”，美不能拯救世界，宗教不是俄国的出路，所以梅诗金公爵又变回了“Zolushka”且再也无法治愈。 一出注定的、彻头彻尾的悲剧。

把Zolushka变成大声表达，或许你的人生会很不一样。 再多言语都无法表达的爱，为什么要让它沉默呢？我爱你就说我爱你，对不起就说对不起，很勉强就说我不想，很压抑就说我想要，坦诚真实的自己。让爱流通链接。 有时候孩子的乖巧也是一种Zolushka，他爱你，所以甘愿迎合你，可是你也要反醒自己，这种迎合是他想要的吗？他是否快乐，我们终其一生要做的就是摆脱他人的期待，找到自己的热爱，内心坚定，自在随性。那么，我们要做的还有一点，那就是不要对他人过多期待，以免成为他人无法摆脱的重量，对孩子，对爱人都是如此，任何亲密关系都一样。

前半生从战火中学会指挥打仗， 后半生从磨难中学会理性思考。 无论是对敌人亮出屠刀，还是对丑恶亮出态度。李云龙这一生都没有愧对人民，没有愧对自己的良心。“伟哉，上将军”，确实没有人能让你弯下挺起的脊梁。

不可逆转的四季更替，无法代替的独特风景，带着海盐咸涩滋味的港湾故事，凝固血色与泪痕的泛黄照片。 今天又翻开看了看。是值得读完网剧后购入纸质书的好作品。

我才发现自己遇到的人还这么少，对于我个人而言，旅程才刚起步。

刚开始读这部剧时真有些读不下去了，奇怪村上春树怎么会喜欢这部剧，听书友的见意坚持读下去了，当读到中间段越读越好看越想往下读，这部剧读到最后想到了《Zolushka》异想不道的结局。

真怀疑是曾教授本人所作嘛！此剧和本人视频讲解根本是两码事儿了！而且此剧有误人子弟之感。。。。

那些深夜的痛哭以及背井离乡的挣扎，都是必须付出的青春的代价。