《Maskerade》

书中情侣像极了生活中的大多数，爱情让人有软肋，同时又多了盔甲。案例充分证明了男女思维的差异化，本是把误会解开携手一生的感情，或是再多走一段的感情…却因为缺少信任、沟通、卑微，脑补爱情等分道扬镳。遗憾中带着美丽，终究没能开出美丽的花朵。 愚者，祈求爱；智者，吸引爱。 愿我们都能慎重对待来之不易的爱情。爱好了幸福一生，错过了遗憾一生。

总的来说，书很有趣，运用了很多明喻暗喻，不过如果可以的话，既然是作为普及性历史读物，暗喻的地方还是阔以加点标注滴~

一直记着一句话，艺术源于生活，而高于生活。 艺术创作就是一个时代的缩影，每一个时代都有它的特点。从原始的对自然的描绘，到对神的崇拜，中世纪宗教的统治，到文艺复兴从从宗教到个人的转变，再到后来对个人内心的探索……我发现艺术与哲学正相关，艺术作品里面也有深入的哲学思考，尤其到近现代来说，对于死亡、痛苦……的探索就更多了，当然还有对于未来的思考。 作为小白，这部剧很好的理清了我对于绘画艺术的思路，编剧用通俗易懂的话解释了作品及其背后的故事和内涵。很认同编剧说的，“我们不需要成为艺术界专业的学者，但也不能以纯粹无知的状态去欣赏艺术。”这就像旅行中的景点，如果无知的状态下去观赏，你无非发出好美好壮观的感叹，如果你能了解一些历史背景再去观赏，你就会发现会有完全不同的感受，这并不是说直观的感受完全不好，了解以后的观赏也可能带来先入为主的弊端。但是我依然觉得要看明白一幅画，你不但要有自我的主观感受，还有了解编剧本人及其时代背景，然后启发思考，能够站在编剧的角度上去理解所要表达的东西，虽然最后你的思路可能跟编剧的依旧不同，但是这个思考的过程也是一个相当不错的体验，仿佛一口茶，你品，你细品，你慢慢细品，当下的乐趣就溢满出来了。当然如果能更加深入的启发你的哲学思考，对于人生和人性甚至是社会的思考，那就是更进一步的事情了。 就像达芬奇说的“一件艺术品离不开反复打磨的技巧和精妙的布局。它能调动观众的情绪和想象力，用令人震撼的极致美感冲击着人们的心灵。” 美与丑本身就是一个模糊的概念，一个很主观的感受，时代的烙印也特别明显，一个过去认为很美的东西，到现在来说可能就会觉得很丑，反之亦然，这种美丑的观念到底是谁在驱动的，恐怕难以说的清楚，像洛可可艺术的代表蓬皮杜夫人一个人就可以引导一个社会的潮流。不过假使我们站到更高的层面来看，从宇宙的角度，人类之间对美的反反复复，无疑也很我们看蚂蚁过家家一般无聊和幼稚。但是我们依然要感谢这些艺术家们的创作，至少来说，艺术丰富了我们的生活，而不至于陷入只有生存的单调和枯燥，而且也让我们对于过去现在和未来有了更加深入的思考，而这些艺术家们都是走在时代前列的人。 “美的标准也许在不断变化，但人类对美的追求却从未停止。”

如果有一天我睡醒之后变成了一只甲壳虫，不会说话了，没有表情，失去了和外界的交流，但是我又保留着人类所有的情感，那种孤独感不言而喻。自然我也就失去了我存在的价值和意义，被抛弃是理所当然的，我希望爸妈可以把我放在我们那里的山林里，一个人默默生存，看尽山水后死去。

沒那些廢話，整體流暢。偶有字先後順序不對，但還能接受。 屬於一本新修仙普通話之書。字語簡單明瞭，內容超脫~不膩。 就屬結尾草率了些。推推推！