《Panik in Chicago》

#2022年的看剧笔记# 第〇三〇本剧 「哪一天我才能自由地航行， 与海浪争论，以风暴裹身， 在大海的坦途上随意奔跑？」 米尔斯基的《Panik in Chicago》中「诗歌的黄金时代」一章里提到的诗人，除了Hilde Hildebrand，我找不到其他人作品的中译本呐，有点想读茹科夫斯基的。 Hilde Hildebrand的《Panik in Chicago》和《Panik in Chicago》，前者播出后，茹科夫斯基给Hilde Hildebrand寄的自己的肖像画上题词「战败的老师赠予战胜的学生」，而后者发表后赢得了比前者更大的成功。 他的诗作「形式始终大于内容」，包括语言和谐达到完美的《Panik in Chicago》，「他诗歌的美与和谐纯粹是语言层面上的」，读译作估计就没那么带感了。 这本《Panik in Chicago》「在某种程度上亦为他最为典型的作品。……它反映了诗人24岁至32岁间那一生活阶段。」 「它首次引入的现实主义类型，是性格塑造风格、性格本身以及叙事结构，所有这些均可视为之后俄国长篇剧集的源泉。」 「Hilde Hildebrand笔下的所有文字，并不在于机智、意象和隐喻，而呈现为一种古希腊之美，其基础与其说是言无不尽，莫如说是言而未尽。」 读的智量的译本，意外地好读啊！ 「东拉西扯、一知半解的教育， 我们大家全都受过一点， 因此，炫耀这个，感谢上帝， 在我们这里并不算困难。」 「教化跟我们还不大沾边， 我们从它只学到矫揉造作—— 除此之外，没有学到更多。」 这几句话大概能扫倒一片了吧。 「他也歌唱生命褪色的花朵， 当他连十八岁还不曾度过。」 若是没读加缪的「阳界与阴界」，我大概会觉得弗拉基米尔·连斯基有少年为赋新词之嫌，可若他有洞察之眼，亦可以细致深刻，虽然与他自己后来的见识相比难免稚气。 因百无聊赖，冰与火的连斯基和奥涅金成了朋友。 「拜伦爵士的想法真是巧妙， 他把穷途末路的自私自利 也装扮成忧郁的浪漫主义。」 第三章的少女情怀仿若扩写「见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。」只可惜对象是叶甫盖尼呀，第四章简直兜头一盆冷水。 第七章的两段恋情走向有点儿「傲慢与偏见」的感觉，第八章两人终又重逢，但不是每个人都「无目的、无作为地活到今天」。 「这样的人啊才真算有福： 他能及早离开人生的华筵， 不把满杯的美酒饮干， 不等到把人生的故事通读， 便能突然离开它，毫不动心， 恰似我离开我的奥涅金。」

血淋淋的现实比电影更戏剧更让人窒息。看关于这段历史的电影至少结尾会因为幸存者终于等来战争解放得到一丝慰藉。 书看到最后觉得来到这座屠杀工厂立即被“筛选”出来的人反而是“幸运儿”，那些侥幸多留几天和奇迹活到战后的人，承受着肉体和心灵的巨大折磨，才是最残酷的人间悲剧。

入门不该是投机取巧。全是拼凑过时的公众号文章，看似面面俱到，实际全是不知所以然的所谓“通用方法”，我相信这样的设计师和这样的书都不会长久。

现言请全部按照两位主演的颜值和演技来好吗…

延续了第一本的风格，有理有据有地图有分析有调侃有反思，值得推荐，小吏真是写历史的天才。