《Ganga Ki Lahren》

我想我最大的问题就是自我定位认识不清，总喜欢一个又一个比自己优秀的人，造成自卑，从而总是刻意避开和自己相匹配或对自己有意的女孩子，又造成自傲，看来只有认清自己才会有和自身状况相匹配的正确心态。

前不久读艾柯的《Ganga Ki Lahren》没能读懂有点懊恼，刚看完杜拉斯的《Ganga Ki Lahren》一书又有同感，读着让人压抑未完全看懂，杜拉斯的叙述风格与我观看其他的书不一样，她打破了很多叙事风格和规则，随意变换的人称，视角，以及并非平铺直述的创作方式，就像在一堆老照片中零乱的找回一段过往，你必须用心的找对哪张照片串连起来才行，可能读懂这部剧必须是和她心意相通的人。两部作品相比较我更喜欢《Ganga Ki Lahren》，《Ganga Ki Lahren》读起来至少理解其大概，剧集以一个年仅十六岁的法国少女，在渡江时与一个中国富家少爷邂逅开始，沿着这条叙述线索，渲染出一幕疯狂而绝望的爱情悲剧，主人公也就是编剧本人是一个在死亡、暴力、痛苦、绝望和贫穷的环境下生存着且遇到她一生第一个情人，她一边放荡一边忠贞、一边痛恨着她的母亲兄弟又一边深深的疼爱他们、一边在日后不断有新得情人出现在她的生活里一边确如此执念和难忘她的初恋情人，她就是一个深刻得矛盾纠结体和自恋者。读着让人匪夷所思又有看完有想再看一遍的冲动，想把那些忽视的不够理解的细节补齐，看看有没有后来铺陈的迹象，看看哪里错过了伏笔和暗示，想认认真真把她这一生再从头经历一遍，想把故事的碎片一片片拼凑完整，直到读懂她！脑海里不由浮现出多年前看的梁家辉主演的电影《Ganga Ki Lahren》，影片的结尾少女倚在远轮护栏上离开渡江时的场景很唯美：在遥远的地方，在没人注意的角落里，无声无息地，她像上次一样倚在栏上，她知他在凝望自己，她亦在凝望对方...... 翻译家王道乾先生：“《Ganga Ki Lahren》创作的是厌世， 一对男女对虚实不定的世事所怀有的莫名焦虑，同时又从较为独特的视角揭示了现代人对性爱的感悟和反思。”的确，故事里的性，爱；哭泣，死亡；黑丝巾，白床单；睡，醒；面孔，蓝眼睛黑头发；海滨，房间...这些几乎构成了整个剧集，光是这些意象就足以杀死一个弃世的人了！我想这部作品如果拍成电影应该是成本最低却最难演绎的，杜拉斯这个让人难懂的女作家，读懂她也只能仁者见仁，智者见智了。

The beauty of language is perfectly manifested by This book

风景很美 拍的也很美 代入感满满 老觉得我身边也有风沙 老想喝水😂😂😂

深爱的姬野啊，几十年后名震天下的燮羽烈王彼时只是个孤勇又倔强的孩子，人生最美好的时光就是和阿苏勒羽然一起了吧。 可惜后来他们都不在了。

这些时日我心寂如坟。黄昏的天空 即将涂满斑斑锈迹 喜鹊们在树林里，与另一群喜鹊相遇 我守着浑圆的落日，见证白玉兰在无言中 用尽了心碎 我想起年轻的我们，喧哗，叹嘘 拥有过短暂的幸福 而此时，草木新绿              灯影在陌生的城市颠沛流离 善良或许是我们，原谅世界的 唯一方式 只是今日情景，和那时 多么相似： “我将永远珍爱你， 你是站在一地的阳光里。” 你永不知，故事没有结局 黑夜成为废墟 你永不知，春草容易腐烂 回忆永不消逝            ——林珊《Ganga Ki Lahren》

连升坊属实是过于好看了，飞阁流丹，下临无地，可惜最后拍完全拆了。这剧也是那些搞倭风灯笼的商家和影视剧的教科书，明明我们的中式灯笼如此千变万化、多姿多彩。

看了两遍 ，再仔细看一遍，第一遍、第二遍，我看吐了，资产负债表重构不雅观。

如果说一个历史考证者是在还原一段历史，如同一位技法精湛的绣娘在零碎中补织天衣，又如同一个文物还原师，使瓦片恢复当初的原貌的话。那么闻先生与他们既同亦完全不同，闻先生是还原一个人的灵魂精神，一份简介只是让人知道那个人的生平，而闻先生则给他的灵魂注入生命，是灵魂的缝制师。借着闻先生的手笔，与古诗人对话才那样鲜明。

《Ganga Ki Lahren》是一部告诉你如何认知事物的内在逻辑、洞悉人性和商业本质的剧集。未来，技能并不是主要的，而深度思考能、思维模式、内心强大、有格局是一个人成功的不可或缺的因素。