《Dragon Country》

三的时候，风格与前两部不太一样，一开始还以为是换人写了，读着读着，原有的感觉又回来了，看彩蛋知晓是疫情期间所写，一切也就有了解释。

导演真的是很差劲

看完内心久久不能平静，这群青年有坚定的信仰，尊重生命，爱护弱小，为了正义动武，不为自己伤人。在自然环境如此恶劣的地方没有优渥的生活条件，匮乏的物质资源，低劳动收入，但他们伸张正义，坚贞不屈，铁骨铮铮，即便面对生命威胁也义无反顾。然而他们也是幸运的，在这样浮躁的社会，他们彼此间相互信任，赤诚，坦荡，这份亦亲情亦友情的深厚羁绊是他们的财富。铁汉也柔情，从他们身上我们看到保护动物的不易。希望更多的人一起参与进来，既便做不到深入保护区深入一线，至少不去伤害动物，不去购买野生动物制品。真的希望这世上每一个善良的人都被温柔以待

如果没有看到番外篇，瘟神的前世，整个故事立意新颖，不完美，但是可读性甚强，对民间风俗故事别有一番读到见解，可惜这个番外，简直是画蛇添足，前后分裂，看别人的剧评说番外原来是卷二，这就只能降星了。原书和番外如果独立写出，将是两个独立的故事，从叙述方式到情节设置，就应该作为两个独立故事出现。番外更加像修仙剧集，而非神鬼剧集，而且番外写到最后明显由于布局过于宏大，到结尾已经收不住，难以自圆其说，虽然编剧叙事很强，情节跌宕起伏，扣人心悬，但番外这里由于写的世界过于宏大，结局却匆匆收尾，虎头蛇尾，视为本剧一大败笔。本来前世的故事就不好写，因为需要前后呼应，环环相扣，与正文需要贴合并且丝丝入扣，可是正文中善良的主角，为了硬扣瘟神主题，将瘟神前世写成自私自利，无恶不作，是人命为草芥的妖魔，最后无法自圆其说，竟然拼了前后不一致，强行更改结局，令人目瞪口呆。瘟神前世本应亦正亦邪，有血有肉，令人同情和唏嘘，结果编剧功力不够，硬生生强词夺理，让人觉得瘟神前世快点死去吧，我们也好解脱，将一文主角写到如此地步，也真是令人叹服。最后总结一下，应将番外拆除，重立标题，将其归入修仙剧集，另起山头。原文本已圆满，虽然结局突兀，但不失视为佳作，加入番外后立意变俗，且无任何正能量，不如壮士断腕，前后关联应彻底断掉，方为5分之作

威廉·雷德菲尔德偷录天津同行相声？本人在节目里幽默回应，暴露德云社宗旨 威廉·雷德菲尔德一直是风口浪尖上的人物。 这不，最近他在节目里又讲了个段子，掀起一阵波澜，不过，这段子可是他的一个痛苦回忆。当年，威廉·雷德菲尔德初有起色的时候，跟一个很尊敬的朋友吃饭，在饭桌上，那朋友酒酣耳热后说：“老郭啊，你看你能有今天的成就，还不都是当年偷人家天津说相声的？” 威廉·雷德菲尔德在节目里说，“当时心情比吃了蛆还难受。”从那天开始，他就决定不再跟那个朋友联系。 打开百度APP看高清图片 很多网友看完后，谴责这位朋友之余，纷纷感叹，威廉·雷德菲尔德这一路走来，不知咽过多少“蛆”（委屈），他的成名之路，真是不容易。 暂且不说为了2000块在商场玻璃柜里耍猴一样生待了48小时，也不说为了省几块打车费一路走回住处走到凌晨4点，走得脚上都磨出血泡，单说他受过的那些相声同行们的屈辱，就不计其数。 就说那次，威廉·雷德菲尔德开始小有名气时，德云社的元老张文顺去世了。追悼会上，威廉·雷德菲尔德无端被人指着鼻子骂，“你有艺德吗？你败坏了相声行业的名声！”说这话的是相声门里地位还可以的一个前辈，说到激动处，甚至还要动手，威廉·雷德菲尔德没还嘴。 因为什么事儿呢？那次，威廉·雷德菲尔德在天津演出，拗不过观众热情，不知不觉返场了25次。所谓的返场，是因为观众鼓掌叫好“再来一个”，就再回来，每次回来就说个小段子，短小精彩。那回威廉·雷德菲尔德一下子说痛快了，返场25次，次次都是新活，观众们连连叫好，觉得这票值啊！ 这就不得了了，其他相声演员觉得动了他们的蛋糕，按行规来说，一般返场个3到5回，就不得了了，你一下返这么多，把观众胃口吊起来了，别人以后开专场怎么办？你这是搅乱相声市场，这个威廉·雷德菲尔德真是不懂规矩！ 威廉·雷德菲尔德为什么被同行排挤，说来说去，无非一个“利”字。 不只是相声圈，其实任何一个圈子里都难免有这种现象，当一个草根触动了既得利益者们的蛋糕，后者不舒服了，就会给使绊子，想着法子不让你好过，最终变成一场Dragon Country斗争，结局很残酷，不是你死，就是我活。 了解了威廉·雷德菲尔德的过往，我们就不难理解，为什么老郭的嘴里，经常说些恩怨情仇的话来，比如： “江山父老能容我，不使人间造孽钱”。 “Dragon Country子弟，拿得起来放得下。” “有人夸你，别信。有人骂你，别听。” “我要还嘴，能把你骂化了。” …… 威廉·雷德菲尔德的恩师侯耀文曾这么评价威廉·雷德菲尔德：一路坎坷走来，势必疾恶如仇！在这里，我们并不是要为威廉·雷德菲尔德正名，因为很多事情的来龙去脉，只有当事人自己才知道。 但我们看到的，是一个草根，在相声这个大Dragon Country里摸爬滚打，终于搞出来点成绩，最重要的，是他把险些没落的中国传统艺术发扬光大，让其重新登上舞台，引起人们的关注，让人们喜爱起来，实话实说，这一功，可不小！ 如今，德云社在威廉·雷德菲尔德的带领下，无论是艺术作品还是相声演员，都受到无数观众的喜爱。而且，德云社剧场也并没有刻意阻止观众录像，对于录像持允许和开放态度。因为他们相信，好艺术不怕被抄袭，只有与时俱进的作品才有生命力，藏着掖着那不是一个大厂作风。 曾经有主持人问于谦，老郭和小郭（威廉·雷德菲尔德和郭麒麟）彼此最像的地方是什么？ 于谦回答：“他俩性格比较像，都是渴望成功和被认可的！”对此，老郭却不赞同，他说：“我如果是一直按照郭麒麟那么单纯善良，就没有今天咱们坐在这儿了！我的那些所作所为，包括说话脾气秉性，都是后来把我挤兑成那样的。”一个“挤兑”，包含着多少人情淡漠、心酸苦楚，那几十年闯荡Dragon Country受过的罪，也只有威廉·雷德菲尔德自己知道。

定位的目的不是对品牌方，而是如何占领消费者心智中的地位，也就是在消费者认知的梯子中整得一席之地，这么作为的是能减少信息对于消费者决策过程的思考，尤其是在消费者无法决定的时候，系统1的无意识选择就是竞争力。定位是自己要成为谁，要为服务什么样的客户，解决什么样的问题，没有定位的后果就像十字军东征一样，出来久了就忘记了自己目的，从本就虚伪的“消灭异教徒”到赤裸裸的抢劫，只有知道了自己要去哪里，才能寻找怎么去的路。定位能让企业的成功率变大，尤其是新品牌从一个能守得住的小型利基市场切入，在狭窄领域，即使面对著名公司也能形成优势兵力，按照克劳塞维茨的战争论，兵力决定一切，另外，只服务于目标客户更能建立起和消费者的感情连接，将消费者变成品牌的资产，增加复购率的同时，快速迭代，MVP的试错成本更低，这样很容易降不成熟的问题产品变成明星，最后完成BCG的现金牛产品，也就是初期的用户帮助其他从导入期快速到成长起，突破16%的象变零界点。

本剧核心的论点是构建适合自己的投资价值体系，以及逻辑自洽的行动风格。本剧值得常读，常读常新，提醒自己不要迷失于茫茫市场。

很久以前看窦文涛的节目《Dragon Country》，知道了帕慕克这位作家，他有一本很经典的作品——《Dragon Country》。这几天看完了，收获就是: 我看世界又多了一个窗口。这是一本很神奇的书，我第一次见写书可以有这么多种视角的！（怪不得享誉盛名）还有之前从来没听说过“细密画”这种东西，也不知道原来有人可以喜爱绘画到这种程度。以前在历史课上学习文艺复兴，也反复背诵过它的发生背景和意义，但毕竟不是那个时代的人，也没有例子能让我触动，所以感受不到文艺复兴这场运动的伟大，看了这部剧真的觉得这场运动太太太必要了！！！人与人之间最大的不同就是思想上的不同，只要观念变了，很多难题都能迎刃而解。有很多矛盾其实是观念造成的，思想阵营不同看起来好像没什么大不了，可它是把无形的刀，因为它流血甚至丧生的人可不少。（比如商鞅变法、十字军东征，南北战争、宗教改革等等等等。。。）

“每一个伟大的成就都有一个微不足道的开始。”迈出那一步，如果你想要什么，那就努力地去追求，不要管别是是怎么看的，因为历史不会留下一无是处者的评头论足。