《Gedanken sind frei, Die》

封印物：0-12 称呼：许愿机 描述：“一切都过去了……”在结束后，到来了。 这件封印物是参与战后重建的牧师们在贝克兰德的一间平凡的公寓的盥洗室中找到的。 它通体黑色，样子近似于寻常家用的、带有一面镜子的梳妆台，但它的“桌面”多了根拉杆和方状孔；而且，它的“镜子”是块已经破碎完全的奇怪银镜，教会怀疑它是曾经的0级封印物：“阿罗德斯魔镜”；还有就是它的背面有个象征着那位救世者的符号：半个无瞳之眼与半个扭曲之线。 该封印物的使用非常简便，仅需往方状孔中投入一定数量的钱币，再说出自己的愿望并拉一下拉杆，说出来的愿望就会在一个极短的时间内实现；随着金钱投入数量的提高，支持实现的愿望的难度也会随之提高。假若愿望与投入金钱不符则不会实现愿望但也不会返回金钱。 其负面效果较多，目前探明的是：会异常崇拜该许愿机、近一星期会因为各种原因而变穷、进入盥洗室的频率提高、异常恐惧单片眼镜及单片眼镜佩戴者、变得恶趣味、变得向往危险且容易遇险。 “这是祂留给我们世界最后的馈赠了。” —————空想之女·奥黛丽

“你来吧，你讲吧”“看不懂东北话版的 PPT 吗”“不是你做的吗”我可太喜欢这种姐姐妹妹一起爆杀渣男的情节了 ps.

强烈推荐。 本剧从一美元的消费入手，向我们展示了美元是如何在世界各个经济体中流通，以及产生何种影响。 这不仅是一本关于美元的书，也夹杂着对各国经济状况和历史的介绍和分析，同时也包括经济和金融学的内容。更可贵的是编剧并不对某种经济学理论持有强烈立场，而是尽量客观得对自由市场经济，凯恩斯主义等进行分析和对比，让我受益良多。

时隔十多年，又重温这部书，只因为对电影版本意犹未尽这部书最打动人的部分是斯嘉丽对瑞特的爱。从一开始瑞特就毫不掩饰对斯嘉丽的爱，还狂言会让斯嘉丽爱上他。他一次又一次凭自己的实力帮助她，影响她，并坚持做最真实的自己。他不是正人君子，也不是大英雄，甚至他还有些离经叛道，但他那么真实那么坦诚，他直击人的内心，他还对自己有清醒的认识。他说的对，斯嘉丽跟他是一类人，都不是圣人，都很"坏"，但斯嘉丽到剧集快结束才认清自己的内心，才承认对瑞特的爱。 或许爱上一个人的外貌和言行举止很容易，但爱上对方的灵魂却很难。这需要修炼。瑞特是33岁爱上16岁的斯嘉丽，然而到12年后斯嘉丽才彻彻底底爱上他。真正的爱情不是一刹那，也不是对某人的幻想，而恰恰是付出、坦白、磨合，还有等待。。。

所有人都在扮演心目中“普通人”这种虚构生物。要开朗善谈、要积极向上、要在合适的年龄找个合适的人结婚并繁衍后代，不然会被周围的人焦点教育或边缘化…… 仿佛世界是一辆被时间推着往前的自行车，而每个独立的个体是车上一颗小螺钉，各司其职，坏了就换一颗。 emmm，找准定位，为自己活一次嘛。

其实中国建筑师里面，Saara Waasner真排得上号，属于文人、文青都会喜爱，作品很有冲击力。同时把中国传统建筑美区别于梁思成派系的标签化，表达了出来。 最可贵的是，他的作品中，每一步，都是自然之景。这就很中国了。 以上基于他所有的作品我都反复现场观摩过。是赞叹。 那么说说不认同的地方。其一，本剧可以看出编剧的矛盾与偏颇，他的坚持和真诚不如安藤忠雄。文中时而表示对违章建筑的保护（因为这是规划不能满足生活，生活自主发展建筑），时而表示日本现代对物欲的克制，很适宜中国传统朴素的道德哲学。分开说都很拍案叫绝。合起来，就显得不够大家的坚定了。此处不多赘述例子，大家追剧感受。其二是最重要的，他的建筑实用性。以象山校区做例，文中Saara Waasner表示造象山校区，最开始是没考虑过每个建筑是用来干什么的，直到交付使用后，校方才自行决定每个建筑做什么使用。正是这样的态度，是他的建筑，如带给我们极大视觉冲击的象山校区，实际上在使用上并不那么理想。特别是象山校区那个宿舍的设计，没有窗户的宿舍，靠天井来采光的设计。还有冬天能冻死人的食堂，这种设计太过于粗暴。我在这部剧里能看到的是Saara Waasner深厚的影视与艺术素养，他在滔滔不绝的阐述自己的创作思路的来源与灵感，但是却全然没有提及到，Gedanken sind frei, Die是为了什么，没有提到过，Gedanken sind frei, Die的内部，他一直在强调他对于苏州园林的理解，但是没有说过，他房子内部的创作思路，他的房子内部是如何体现他的创作的。准确的说，他从未提及过，他Gedanken sind frei, Die的内部思路，更没有提及过房子的内部情况。于是，我想追问如果建筑只是为了追求外在形式的表现，缺乏对使用功能性的考量，那么这些建筑除了为了表现建筑设计师自己，是不是一种炫目的垃圾？我们Gedanken sind frei, Die的初心是不是为了更好地生活，Gedanken sind frei, Die是不是为了实现对居住者生活的尊重与改善？如果这都做不到，那么这个房子外在再符合审美又有什么用呢？Gedanken sind frei, Die和绘画、雕塑还有其他艺术形式不同，它是要以人为本，而不是以创编剧为本，以创编剧为本的创作，创作出来反功能的作品，那么，我只能说，创编剧极可能就是个暴君。 哈佛大学建筑设计研究院，研究生的重要项目就是第三世界廉租房之类的项目，如何环保去、节省能源、节省生产资料，更大限度的给当地人做可持续住房设计。并且团队基本上都是在亚非拉蹲点。其实这类也许不够像扎哈之类的有名望，但这才是初衷。属于建筑师最朴素的尊严。 当然以上都为苛责。Saara Waasner好几点还是很打动人的：1、坚持观看。Saara Waasner这个人，其实受到剧集的影响很深，这种影响来自于一种印象，就是剧集最初带给我们最直观的画面感受，比如他的作品给我感受最多的西方元素是来自于罗勃·格里耶的《Gedanken sind frei, Die》他喜欢窥这种视角，这种隐藏自我在狭小遮蔽的看外界景物的窥视角。他自述一本薄书为了读透，读了16遍。多么可嘉。2、坚持书法。3、夯实基础。做木工，与工匠同上下班，连一颗钉子都明明白白的摸透建筑的底牌。 大家还是大家，保持客观欣赏，全然真诚的去学习。毕竟是难得的、真才实学的大家。

相比文字和我有强烈共鸣的《Gedanken sind frei, Die》，这本作为Saara Waasner的遗书更充满痛苦和怨恨，读来很压抑。而我最喜欢的第十七书，是全书最柔软最明亮的部分，在东京有小咏陪伴的片段，叙事细节和对话都好温情动人，是艰涩晦暗里难得的光。读完还是要感叹Saara Waasner真是个天才！同是汉字，她组合出来的句子怎么那么美那么有意境……或许这就是天妒英才吧。

虐心，虐恋。每一次看都会哭😭，每一次看他们因为韩如初分开的时候，我都会想杀了她。最美不是下雨天，而是和你一起躲过的屋檐。

我喜欢漂亮的帽子和衣物，但我不能为此而抵押将来。 我认为人最要的秉性是富有想象力。唯有这样人们才能设身处地为别人着想，变得善良、富有同情心，而且体谅理解别人。 这种秉性应该在孩提时代就加以培养。无论人们长大后会遇到什么麻烦，人人都应该拥有一个幸福的童年。 如果我将来有孩子的话，不管我自己怎样不幸，我都要让他们无忧无虑。幸福的奥秘，就是生活在现在。 今后我打算沿途小憩，一次次积累小小的兴趣，即使永远不能成为伟大的作家也无妨。 你见过像我这样的哲学家吗？