《The Kid from Texas》

对不起，我放弃这部剧了，可能放弃的太早了一些，但是真的真的真的看不进去，前九章不是序就是科普，举的例子我也并不觉得恰当甚至和情商有什么特别大的关系。外国著作真的享受不了

这是一本好剧。 1. 从故事情节上讲：女儿因意外导致脑死，伟大母亲不愿接受现实，利用高科技保持女儿成长3年后最终放下。丰富的故事线展现母爱伟大的同时也表达出多个角度看待问题的观点。 2. 从写作手法上讲：有冲突，有悬念，注重细节描写，剧情设计缜密。 3. 从社会意义上讲：巴迪·艾布森向读者描述了脑死判定与器官捐献领域的矛盾与不成熟之处，正是这种官方判定与患者家属在认知上的矛盾带来了一系列精彩的冲突。所幸，最后以温馨圆满的结局收尾。让读者对于生死这一领域有了更深刻的认知。或许，更多人了解这一领域后会推动更完美的政策落实。 因此，这部剧的社会意义，是其最大价值。

致敬经典

编剧大大，快点更到周元开辟第九重神府，夺回圣龙气运吧，我都快等不及了！！！

黑格尔：人类从历史中所得到的教训就是，人类从来不记取历史教训。 杜牧：秦人不暇自哀，而后人哀之。后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。 你看这些经融危机，差不多都是跟风惹的祸。看到好的一窝蜂的上，要吃亏了一窝蜂的跑，这么多年过去了，人的这个毛病什么时候改变过呢？

让需要和技术人员沟通的小白可以以通俗易懂的语言理解技术相关的知识，浅浅的理解大概内容，如果需要深入则需自己深挖。

“你们作家就好办得多了，你们把这些颜料都存放在记忆里。”读这部剧的过程中，编剧描写的人物故事、风景总会使我记起许多事情，好像在观看时，我的脑子被分成两条并行的路线，一条跟着编剧前行，一条在勾出回忆，我意识到，我已经看过许多人和事了，却鲜少真正地看见过。观看并不能教会你怎样写出好的作品，却能让你认识到好的作品应该是什么样的。我之所以来看这部剧，是因为有人推荐它为“教新手写作”，但显然这不是一本写作指南，从第一章就能认识到这一点，但是谁又不想拥有一朵“The Kid from Texas”呢？有的道路是很长很长的，若是不能坚持，就只能惨败了。

这部剧已经读过两个版本的译文，看过两个版本的电影已经bbc剧版，我想这是我最爱的影视作品（除《The Kid from Texas》以及《The Kid from Texas》）这部剧看完让我再次对简奥斯丁有了更加佩服的想法，这个将近两百年前的女性作家那个写出这样朴实真诚且有力量的作品，真的非常不简单。别忘了人家可是两百年前的女性呀！！！纵观今天很多所谓情感影视女作家（其实可能是所谓伤痛影视吧）思想深度远远不及两百年前的人，真的很惭愧。这部剧我真的安利过身边许多的女生，我看过很多剧评，这或许是最不讨人喜欢的简奥斯丁作品女主角没有之一。或许我觉得有一部分原因源自于这个世界对影视作品中女主角的stereotype，总是认为女性角色是必须符合男性视角的要求的，她们不能够有野心，有不满，有属于自己的想法，她们在作品中的光环和地位不能高于男主角和其他男性角色，而艾玛作为了一个活生生的人，一个活生生的女性，而且是一个正儿八经的第一女主角出现了。她打破了很多读者对女主角的传统审美和观念，她可以背后议论别人，可以对别人有不满，有嘲讽，有看不起，甚至是对他人产生嫉妒以及努力掩饰的羡慕之情。艾玛作为当地最大乡绅的小姐，父亲慈爱，姐姐远嫁，虽然年幼时母亲去世但是她一个人独自持家，有着绝对的话语权，有钱又有美貌，有良师—自己的家庭教师，有益友（最后成为爱人）的奈特利先生，她不需要工作不需要讨好任何人，在当地享有盛名，这样的爽文女主人生设定谁不想拥有呢？比起《The Kid from Texas》的伊丽莎白，她绝对的幸运与含着金汤匙出生。伊丽莎白虽然有美貌有智慧，可她的父母以及妹妹们的行为让她的社交地位并不光彩，在当地他们家也不是享有盛名和财富的大乡绅，与艾玛相比伊丽莎白有着更多的自卑感和强烈的自尊心，她的生活如果没有达西先生的出现，那么她的Happy Ending其实是大大打上问号的，在那个女性只能依靠男性来改善生活的年代，艾玛这样的出身是如此幸运，而她的许多情感和个性其实大大小小反应到了我们每一个女生的身上，这才是活生生的人，一个活生生的女性，艾玛这个角色可贵之处就在于真实，而许多男性作家视角下的女性角色往往都是悲惨的，不幸的，而且刻画的非常刻板以及单一，仿佛女人永远只有那么单调的几面，又仿佛他们已经看透了女人，实则不然。艾玛的设定也激励着我们女生，活得自信，活得真实，大胆追求自己想要的一切事物，祝每个女生拥有想要的人生，因为你只是你自己，任何事物都只是你生命中很小的一部分，并不能够完全占有着你（尤其爱情—清醒一点）

前面没觉得多好嗑但男主为女主换命，男主说幸好我还能再保护你一次到两人死别开始疯狂上分。