《Heartbeat》

没有看太懂，文中主要偏技术和系统方面，适合短线操作，也主要是介绍欧美发达经济体股票市场的交易经验，可为股票投资者提供一些参考。

非常好的一本科普读物，书里的内容也相当的有意思，确实涨知识了，如果再深入细致些会更棒！我非常想看到更深入版本的这样的读物！

贫困会导致贫困，贫困者很难跳出贫困者思维，制度使得部分单纯上进有责任心的人陷入贫困。

凭着学生时代的记忆找到这部剧，没想到这么好看！Jennifer Yu批着科幻作家的皮，写的却都是欧亨利式的有趣剧集，还影射了不少当代社会事件，真不愧是大师！

朴素又深刻的社会学学者访谈 这是一本很特别的学者访谈录。 书中并不见那些冰冷、晦涩的专业术语，都是朴素、平实的语言，同时又道出深刻的思维和方法。 通过编剧和项飙老师的对话，从项飙老师的个人经历出发，体会项飙老师的思维和方法，同时也试着重新审视和思考我们所处的社会和时代。 项飙老师访谈中的三点，令我印象深刻。 一、乡绅气质。 乡绅在古代，是一个非常重要的群体，是连接地方和中央不可或缺的通道：地方通过乡绅找中央（地方政府）达成诉求，中央通过乡绅实现政令的下达和执行。因此扎根地方的乡绅，向下对地方了如指掌，向上对中央有重要的话语权。 今天的乡绅不代表一种“实在的人口群体”，而是一种“个人的气质”和“思考的方式”。 乡绅是本剧中的一个贯穿性概念。今天的乡绅气质，是一种愿意观察、思考、记录和改善所在“乡土”的气质。 乡土在哪里？地方和中央在哪里？ 二、边缘和中心。 时代和社会的发展，使得从前地理意义上的地方和中央，已经无法承载今天来自“边缘”的人们，对“中心”的追求。 项飙老师告诉我们，“处理好边缘和中心的关系是很重要的”。 地理意义上的“边缘”，也可以成为另一种“小中心”。项飙老师在书中举例日本福冈，福冈不利用和东京的关系来定位自己，而是通过它和中国、韩国的关系定位自己，定位自己是东亚的交汇点。 项飙老师说，“如何把边缘的生活变得有趣，这很大程度上是文化建设和意识形态的问题。” 这倒是让我想到了，营销学中特劳特的定位理论——通过定位占领消费者的心智，从而成为中心。在社会学层面上，就成了文化建设和意识形态的问题了。 这种文化建设，不能依赖学者——项飙老师趣称为“职业知识分子”。因为学者喜欢宏伟叙述，喜欢叙述全国性的大问题，而不是具体的小问题。 乡绅思维，就是在边缘中形成自己的小中心，代表小中心的人，通过记录、叙述，和体制进行沟通。 用什么方法进行记录和叙述？ 三、图景描述。 理论其实不是给出判断，而是给世界一个精确的图景，同时在背后透出未来可能的图景。 项飙老师称，“图景”有两重意思，一是现在的概括，二是未来可能的走向。 但无论是对现在还是未来，图景描述不是下论断，而是精准地描述、把问题讲清楚，是靠近真实客观，而不是摆理论的姿态。 项飙老师称，“社会科学就是描述”，从图景描述引出非虚构写作的建议方法。 其中很重要的一点，是通过“给权数”，让描述更立体。 如何给予不同层面的不同权重，就需要乡绅气质的描述者，通过经验、测验、推理来把握。 当然本剧的内涵丰富，远不止于此。 书中很多观点和方法，不仅是社会学的观点和方法，对我们个人也很有启发。 例如，“认命不认输”的人，如何在边缘中寻找中心，如何理解自己和社会的关系等。 项飙老师的话，会让你收获很多新的视角。

这部剧前三分之二是非常不错的，人物塑造、情节冲突都挺吸引，搞得我连游戏也不玩了，专心追剧。但随着页数逐渐减少，感觉就不对了，觉得不可能在那么小的篇幅里能完美收官。果然结尾还是太仓促，避免不了这类剧集通常都会犯的错误：就是前期主角升级难得要死，后期几年抵得过别人几百上千年。而且这部剧小坑太多没埋，主角连两个小孩也不管了，感觉编剧有点写烦了，草草了事。

依然是典型的杜拉斯风格：私人性话语，情感率性袒露，氛围忧伤，情绪浸透剧本以及剧本的碎片化。 剧集创作了性无能且厌世的“他”和对爱绝望的性放浪者“她”之间的性爱纠葛，绽露了他们对生命、人生与性爱的绝望以及由此萌生厌世之情的痛苦心灵。 杜拉斯这种札记形式的创作方式赋予剧本诗意的抒情性，把迷茫、矛盾、痛苦的生命体验浸透了整个剧本，使观看蒙上了浓厚的情感色彩。杜拉斯创作得肆无忌惮，完全以表达者为中心，她似乎专注于表达自我而无心取悦读者——是知音者自能得我心，不是知音者绝不强求。这是一种健康的表达心态。当一个表达者期望在表达之外获得什么的时候，按照毛姆的说法，他就是一个双料的傻瓜。 在这样的表达面前，任何主题、主旨的寻绎都将落空，任何“表达什么”的追问企图注定徒劳。于是，面对它，放下谋求理解的理性武器，而求助于人生体验赋予我们的生命直觉，在泰然让之中全心的融化进剧本的世界，于是，它得到你的同时，你也得到了它。摘自新浪博客张樸之。